Instituce a kulturní zařízení

Páteřním projektem je klub Nová generace, který zahrnuje několik workshopů a společných návštěv představení pro diváky ve věku 16-24 let. Jeho prostřednictvím jim tak umožní nahlédnout do zákulisí pražské nezávislé scény a vůbec experimentální umělecké tvorby. V programu je zahrnuta dílna fotografie s Johanou Bártovou nebo pohybový workshop se zakladatelkou SPOLKu Ester Trčkovou. Přihlášky jsou otevřeny až do 11. 10. 

Pro širokou veřejnost připravuje Vzlet dramaturgické úvody, diskuze s tvůrci, divadelní rozborová setkání a další doprovodné programy k inscenacím Objal mě bůh a nic, Území nikoho: Příchozí a nově také k prosincové premiéře První rána kapitána, která vzniká v koprodukci se skupinou 11:55. Novinkou jsou taky dopolední reprízy pro školy, ke kterým se chystají další workshopy před a po představení. Záběr je pak i zde velice široký; od školky až po poslední ročníky gymnázií. 

Nadále bude Vzlet nabízet nedělní odpolední programy pro děti. Své interaktivní koncerty lektorsky připravuje Klára Boudalová, v listopadu se do Vzletu přesune taneční inscenace skupiny Ostružina Tanec a fyzika. V prosinci bude uvedena pražská premiéra pro nejmenší brněnského divadla Polárka s názvem Kiosek. 

https://vzlet.cz/

V roce 2024 uplyne 250 let od přijetí Všeobecného školního řádu z roku 1774 a 155 let od chvíle, kdy byl roce 1869 přijat školský zákon, který povinnou školní docházku v českých zemích definitivně zavedl. Prostory Galerie Atrium se při té příležitosti promění ve školní třídu. Nechybí počmárané školní tabule, nepohodlný školní nábytek, mokré houby nebo vitríny plné školních exponátů.

„Když jsem na začátku školního roku stál ve třídě se svými dětmi, zaujala mě skutečnost, jak málo se ta jejich třída liší od té, do které jsem chodil já. A ta se jen málo lišila od té, do které chodili moji rodiče. A jejich rodiče. Lavice, židličky, tabule, nástěnky, a dokonce i školní pomůcky. A položil jsem si otázku, jestli je možné realizovat všechny potřebné změny v našem školství v prostředí, které se vlastně změnilo jen málo“, říká kurátor výstavy Ondřej Horák.

Výstavní projekty v galerii Atrium spojuje skutečnost, že vznikají ve spolupráci s odbornými institucemi. Galerie se tak snaží nabízet komplexní informace na vybraná témata. Výstava je tentokrát doplněna o celou řadu informací, které galerie připravila ve spolupráci se společností EDUin.

“Žijeme ve světě, kde schopnost tvořivě přistupovat k řešení aktuálních i budoucích problémů bude naprosto klíčová. Škola na tuto novou společenskou poptávku zatím reaguje ale dost pomalu. Za EDUin jsme se k výstavě rádi připojili, protože věříme, že je možné školní prostředí a výuku proměnit tak, aby dokázala ve všech dětech a mladých lidech tvořivost podněcovat a rozvíjet," říká ke spolupráci Kateřina Lánská z EDUinu.

Návštěvník si v prostorách může také poslechnout audio nahrávky žen bez domova Kolektivu Prádelna o jejich osobních zkušenostech ze školního prostředí, prozkoumat  instalaci Jiřího Kovandy vytvořenou z nejrůznějších školních pomůcek, seznámit se s fotografiemi Hynka Alta, které vznikly v zavřené žižkovské škole, seznámit se se známkovým průměrem slovenského umělce Jara Vargy anebo si zkusit prolézt velkou interaktivní konstrukci vytvořenou umělcem Janem Zdvořákem z lavic, židlí, žebřin a žíněnek.

"Zajímavá jsou také data, která se na výstavě objeví. Třeba informace, že na základní škole v České republice stráví každé dítě během života až 1 764 dní, což je až 7056 školních hodin. Zároveň nám přišlo zajímavé, že většina z 4 tisíc škol u nás odpovídá svým rozložením školních tříd, chodeb, pedagogických kabinetů nebo třeba jídelen představě o školní budově z 19. století. To je hodně času stráveného v konkrétním místě. Naší výstavou chceme vyvolat debatu nad podobami současných škol a možnostmi změny“, dodává ředitelka Galerie Atrium Žižkov Marie Kašparová.

Výstava bude v Galerii Atrium Žižkov (Čajkovského 12, Praha 3) otevřena až do 10. března 2024 vždy od středy do neděle mezi 14. a 19. hodinou. Vstup na výstavu je zdarma a je bezbariérová.

Více na www.atriumzizkov.cz 

V sobotu večer bude v HaDivadle pokřtěna kniha Tváře alternativy. Editorkou publikace je Lenka Dombrovská, úvodní studii napsal Jan Motal a grafickou úpravu provedl Roman Černohous. „Letošní ročník jsem koncipovala jako setkání minulosti se současností a náznaky budoucnosti. Jednak jsme vydali k výročí knihu Tváře alternativy, která přináší studii pojednávající o alternativě ve světě i u nás, 11 rozhovorů s progresivními a undergroundovými umělci a 77 portrétů osobností, které jsou spjaty s festivalem, tedy na něm pravidelně vystupují, nebo dostaly jednu z festivalových Poct,” prozradila o letošním ročníku kurátorka Lenka Dombrovská. 

„Program brněnské části festivalu pak přináší dost návratů. Herečka a zpěvačka Hana Frejková uvede jidiš monodrama Dement Lemach Jakoba Gordina, které na Nextce zahrála v roce 2015. Opět ji na akordeon doprovodí Slávek Brabec. Petr Váša se na festival vrátí asi po desíti letech se svým dlouhodobým projektem Fyzické básnictví. Představíme také letošní poctěné v kategorii Talent roku, mladé loutkáře Musaši Entertainment Company. Ti v pasáži Alfa zahrají jarmarečně-loutkové miniatury Funus a Závodník v kožichu. Diváci je mohou vyhledat v pátek kdykoli mezi 16. a 18. hodinou, vstup je volný,“ dodává Dombrovská. 

V pátek vystoupí také oceňovaná básnířka a performerka Jana Orlová. Bude uzavřena tři hodiny v pokladně HaDivadla, kde bude psát a pít a skládat tak poctu Honze Krejcarové. Diváci mohou performanci navštívit mezi 18.00-21.00 a komunikovat s performerkou skrze okno a texty. Angažované divadlo zastupují tři projekty – Tanec derviš z olomouckého Divadla na cucky, který festival zahájí v Industře, Vyjdu z lesa, vyjmu páteř ze svého hřbetu a budu ji mít místo meče souboru Pulsar, který naopak festival zakončí v neděli v HaDivadle, a Terra Apathy slovenského Divadla Pôtoň, představení je na programu v sobotu večer. 

Letošní nositelka festivalového titulu Osobnost roku Barbara Herz byla poctěna právě za autorství a režii inscenace Tanec dervišů a za osobní angažovanost, jelikož i po premiéře bojuje za propuštěni adiktologa Dušana Dvořáka, který se stal hlavní postavou jejího divadelního dokumentu. Excelentně ho ztvárňuje Veronika Lazorčáková. Tanečně-pohybová inscenace Vyjdu z lesa, vyjmu páteř ze svého hřbetu a budu ji mít místo meče se věnuje palčivým otázkám spravedlnosti, svobody, systému a hranic, a to v Čechách i v Bělorusku. 

Slovenské divadlo Divadlo Pôtoň na festivalu vystoupí poprvé. Jeho divadelní projekt Terra Apathy vychází ze skutečného příběhu obce Horné Opatovce, která se po výstavbě hliníkárny v Žiaru nad Hronom potýkala s ekologickou katastrofou a v roce 1969 byla usnesením vlády Československé socialistické republiky zlikvidována a vymazána z mapy. Opět se jedná o monodrama, ve které účinkuje Ela Lehotská. 

Program festivalu se uskuteční v prostorách HaDivadla, v Alfa pasáži, ale i v multižánrovém prostoru Industra.

Více informací zde: www.nextwave.cz

Program Brno 2023

…Tři tečky před námi, tři tečky po nás…

Čtvrtek 5. 10.

Industra

20.00 Divadlo na cucky – Barbara Herz: Tanec dervišů

Pátek 6. 10.

Alfa pasáž

16.00-18.00 Musaši Entertainment Company: Funus a Závodník v kožichu

18.00-21.00 Jana Orlová: Psát, pít

Sobota 7. 10.

HaDivadlo

18.00  Petr Váša: Fyzické básnictví – Od dávných začátků po žhavou současnost

19.00 Křest knihy Tváře alternativy

20.00 Divadlo Pôtoň – Terra Apathy

Neděle 8. 10.

HaDivadlo

18.00  Jakob Gordin: Dement Lemach

20.00 Pulsar: Vyjdu z lesa, vyjmu páteř ze svého hřbetu a budu ji mít místo meče. 

I v letošním roce proběhne od 2. do 8. října 2023 celorepublikově Týden knihoven. Již 27. ročníku Týdne knihoven se letos opět zúčastní stovky knihoven po celé České republice. Nabídnou řadu tematických akcí, veřejných čtení, soutěží a besed. Organizátoři akce se navíc rozhodli věnovat jednotlivé dny vždy jedné z cílových skupin. Motto letošního ročníku - Už jsme zpátky. Grafika Týdne knihoven navazuje na akci Březen měsíc čtenářů. "Vzkaz na dveřích"- současně s použitím v grafice mohou knihovny tabulky i reálně vyrobit a na vhodné dveře pověsit.

Tradiční součást Týdne knihoven - slavnostní ceremoniál vyhlašování a předávání státní ceny Knihovna roku (cenu uděluje ministr kultury ČR; smyslem ceny je ocenit dlouhodobé zásluhy o rozvoj knihovnictví v obcích nebo mimořádný přínos k rozvoji knihovnických a informačních služeb) proběhne letos 12. října v Zrcadlové kapli Klementina.

„Myšlenka na slam poetry festival se zrodila již před několika lety. Kvůli situaci s pandemií, se kterou souviselo také omezení kulturních akcí, jsme tento nápad vytáhli ze šuplíku až v loňském roce. Navíc nám hraje do karet fakt, že zrovna letos slaví česká slam poetry dvacáté narozeniny,“ představuje vlastní iniciativu na tuzemské scéně ředitel festivalu Václav Šindelář, komunitě známý spíše pod pseudonymem Anatol Svahilec. „Cílem projektu je propojení slamových exhibic do jedné velké kulturní akce. Slam poetry bývá vnímaná jako doprovodný program na různých festivalech, ale slamový festival, alespoň pokud vím, prakticky neexistuje. Určitě ne ve střední a východní Evropě,“ komentuje Šindelář jedinečnost akce.

Jedinečnost akce spočívá v tematických vystoupeních, které doposud nemělo české publikum možnost vidět. „Rozmanitější paleta tematických exhibic na jednom místě v divácké nabídce dosud nebyla. Já budu asi nejvíc zvědav na tzv. kalašnikov poetry, duelová recitace z očí do očí, slameři recitující po částech, v dávkách, čekaje na zaváhání toho druhého. Koncept přebraný ze Srbska, bude to nejžhavější půda na celém festivalu,“ představuje Svahilec část programu.

Boleslam chce nejen představit žánr mladoboleslavskému publiku, ale především podpořit cestovní ruch a kulturní program ve městě. Kromě slamových exhibic se návštěvníci mohou zúčastnit workshopu improvizace nebo tvorby slamového textu, které povedou zkušení performeři. Mimo slamový program bude možné navštívit i koncerty tuzemských nemainstreamových hudebníků. Brněnská královna femipunku Mucha představí svou tvorbu při sólovém koncertu, který se připravuje na sobotní večer. Ten páteční bude patřit pražsko-zlínské elektro dvojici Hello Marcel.

„Rozhodli jsme se, že první ročník festivalu uspořádáme v kulisách Mladé Boleslavi. Bylo pro nás klíčové najít místo s dobrou dostupností z Prahy a zároveň blízkost jednotlivých festivalových míst,“ komentuje výběr lokace Šindelář. Jednotlivá festivalová místa jsou od sebe vzdálená maximálně do deseti minut vycházkovým tempem, návštěvníci tedy nemusí mít strach, že by se mezi nimi nestíhali přemístit. Pro zájemce o ubytování z jiných koutů republiky nabízí organizátoři i možnost noclehu v tělocvičně základní školy. Program je však sestaven tak, aby na něj přespolní zvládli bez problému dorazit. V pátek program končí s desátou hodinou večerní. Druhý festivalový den započne v 10 hodin dopoledne, bude pokračovat do pozdního večera a organizátoři počítají s jeho prodloužením až do doby odjezdu prvních ranních spojů.

Dvoudenní festival přitom tvoří malý tým. „O akci se stará opravdu úzká skupinka slamových nadšenců, veškerou produkci obstaráváme v pěti lidech. I proto budeme rádi, když návštěvníci naši snahu ocení a odváží se na první říjnový víkend připojit k našemu kulturnímu experimentu,“ zve Anatol Svahilec.

Všechny potřebné informace včetně programu mohou návštěvníci najít na facebookové události nebo na webových stránkách. Vstupenky zájemci zakoupí zde.

________________________________________________________________________

O slam poetry

Žánr vznikl v polovině 80. let 20. století v USA a rychle se rozšířil po celém světě. Je definován jako performativní žánr přednesu autorské poezie a svým formátem osciluje mezi uměleckými obory dramatické recitace, storytellingu a stand-upu. V současnosti se v Česku pořádají pravidelné exhibice ve všech krajských a dalších zhruba 30 městech. Každý rok probíhá také mistrovství republiky za účasti bezmála tisíce diváků. Žánr bývá zastupován na největších kulturních festivalech (Colours of Ostrava, MFF Karlovy Vary, LFŠ, Banát a další). Scénu tvoří zhruba stovka aktivních tvůrců působících po celé zemi.

Vstupenky: bit.ly/3PbAtCt

Festivalová místa

Pluhárna, Havlíčkova 456/1
Altán, Na Výstavišti 115
Škoda nezajít, Staroměstské nám. 87/8
Café Svět, Komenského nám. 85/17
Divadelní klub, Palackého 263
Městský palác Templ, Krajířova 102

Akce vzniká ve spolupráci s Detour Production, z. s. a Netradiční spolek, z. s.
Partnery akce jsou Mixit a Wolt

www.slampoetry.cz/boleslam
facebook

Po skončení jedné z nejúspěšnějších výstav „Skleněná duše“ v Uměleckoprůmyslovém muzeu, kterou shlédlo 14 000 návštěvníků, našel první objekt svého majitele. Dílo poputuje k rodině Romana Duška, zakladatele festivalu Signál a vedoucího audiovizuální sekce v Národním divadle, který nedávno tragicky zesnul. U dalších děl z první sbírky si mohou privátní zákazníci a sběratelé umění zakoupit druhou až pátou kopii urny.

Vzniká rozsáhlá tištěná publikace s názvem Skleněná duše, ve které je zaznamenána první kolekce včetně popisu jejich vzniku a medailonku autorů a která mapuje i světové odchodové rituály, funerální slovník a rukodělná řemesla s kolekcí spojená.

Lucie Jindrák Skřivánková (1982) sídlí v Praze ve svém ateliéru na Novém Světě-v srdci historické Prahy u Pražského hradu. V roce 2009 absolvovala Akademii výtvarných umění v ateliéru Michaela Rittsteina. Již během studií debutovala na českou scénu svou osobitou strukturální malbou. Tato pozoruhodná česká malířka má na svém kontě již nespočet výstav v ČR-např.Karpuchina Gallery, Trafo Gallery, The Chemistry Gallery, ale také v zahraničí-Německu, Brazílii, Švédsku. Na obrazech Lucie Skřivánkové je na první pohled zřejmá temperamentní osobnost: abstraktní obrazy větších rozměrů přitahují pozornost svou barevností a expresivním malířským gestem. Při bližším pohledu však divák objeví jemné barevné nuance a struktury, které odkazují na její jemnější a velmi intuitivní stránku prostředí.

Lucie J. Skřivánková inklinuje k vyjádření se sklonem k abstrahování tvaru. Liší se v poměrně širokém rozmezí definovaném na jedné straně jemnou texturou nebo strukturním vrstvením a výraznými deformacemi na straně druhé. Tvorba je podpořena především malbou sádrovými pastami, zpracovanými přímo prsty nebo i pomocí nástrojů určených pro subtilní stavební či fasádní činnosti, takže její lineárně vedené gestické kompozice-s trochou nadsázky-dosáhnou haptických kvalit.

Inspiruje se svým bezprostředním okolím.  Je multidisciplinární umělkyní a pracuje také s gobelínem, tapisérií, mapováním,  AR a sochami. Pro ni charakteristický expresivně koloristický malířský rukopis se propisuje i do rozličných mezioborových spolupráci s umělci z různých oborů-návrháři, architekty a dalšími. Od roku 2020 společně s kolektivem M.P.K.J.V.L.J.S. spoluvytváří umělecký nábytek a předměty, které vycházejí z tradičních uměleckých disciplín a formou experimentu nabourávají hranice užitého designu a umění. Je zastoupena v soukromých sbírkách v Čechách i na Slovensku. Své umění prodává kontinuálně. A to i do Hollywoodu, kdy umělecký nábytek vytváří v kolaboraci s umělci Milanem Pekařem a Jakubem Vávrou. Za sebou má čerstvě Artfair v Jižní Korei. 

„Do projektu Glaz Bridge vstupuji, protože mě v mé tvorbě baví objevování a práce s novými materiály. A sklo je pro mě velmi fascinující médium,  stejně tak jako myšlenka prostorového objektu.  S nápadem jít s mou prací do prostoru si už dlouho pohrávám a tento Opencall by mi mohl otevřít cestu ke zkoumání a práci na prostorovém objektu.“ říká Lucie JIndrák Skřivánková

„V krátkém čase byly pro svou kvalitu dvěma různými festivaly oceněny hned dva naše Voyo Originály. Po necelých dvou letech, co jsme do toho šlápli? Jsem nadšený. Věřím, že i ti, co si platí Voyo, mohou mít ze svého rozhodnutí dobrý pocit,“ říká ředitel vývoje TV Nova a Voyo a zároveň kreativní producent série Král Šumavy: Fantom temného kraje Michal Reitler a dodává: „Jsem opravdu rád za celý tým Krále Šumavy, že kromě silných diváckých ohlasů přišel i silný ohlas od odborníků. Zvlášť pak v těchto dnech, kdy jsou už hluboce ponořeni v natáčení druhé série tohoto strhujícího příběhu odvahy a odpovědnosti.“

„Král Šumavy je skvělá příležitost ukázat mladé generaci znepokojující část československé historie. Bylo skvělé pracovat s nastupující generací herců. Chtěl jsem, aby výsledek byl divácký a přitom nebyl plytký a povrchní,“ říká režisér série, šestinásobný držitel Českého lva David Ondříček a dodává: „To, že je série oceňovaná, je úžasným zadostiučiněním všem tvůrcům, kterým tímto děkuji. Velice se těším na pokračování pod vedením talentovaného režiséra Damiána Vondráška.“

Mezinárodní porota ve svém usnesení udává: „Cenu za NEJLEPŠÍ TV FILM/MINISÉRII udělujeme projektu, který má výjimečné filmové provedení. Rádi bychom také vyzdvihli jeho skvělé herecké výkony a to, jak dobře byl napsán – přestože se jedná o historický seriál, postavy, jejich emoce a překážky, kterým čelí, u členů poroty velmi dobře rezonovaly.“

Třídílná série, jejíž druhá a třetí řada je aktuálně v přípravách, vypráví výjimečný příběh nepolapitelného převaděče Josefa Hasila. První série zachycuje jaro 1948, kdy ještě neodezněla radost z míru a Východ i Západ už se bojí třetí světové války. Hasil je tehdy čtyřiadvacetiletý pomocník v kuchyni sboru národní bezpečnosti ve Zvonkové. Stihl už zažít válku v německém pracovním lágru i jako spojka mezi partyzány. Teď touží především po zábavě, dobrodružství, volnosti. To poslední, o co se zajímá, je politika. Ale politika je tím, co nakonec jeho život ovlivní nejvíce.

„Festival Finále Plzeň dlouhodobě prezentuje divačkám a divákům v mezinárodních soutěžních kategoriích i v rámci exkluzivních předpremiér aktuální televizní a internetovou tvorbu. S potěšením sledujeme vzestupnou kvalitu a žánrovou i tematickou pestrost, která je s nimi spojená, a věříme, že i do budoucna se naše publikum v tomto směru má na co těšit,“ uvedla Lenka Tyrpáková, umělecká ředitelka festivalu Finále Plzeň.

Finále Plzeň je filmový festival zaměřený na české snímky, šestidenní národní přehlídka filmové, dokumentární, televizní, internetové a studentské tvorby, událost hostící stovky českých a zahraničních filmových herců a profesionálů, akce plná doprovodných aktivit - koncertů, autorských čtení, výstav a dětských programů a největší česká filmová platforma svého druhu.

Král Šumavy: Fantom temného kraje

režie: David Ondříček // producent Lucky Man Production: David Ondříček, Daria Špačková // kreativní producent Voyo: Michal Reitler // kamera: David Hofmann // scénář: Tomáš Vávra, David Ondříček // literární předloha: David Jan Žák // architekt: Ondřej Lipenský // kostýmní výtvarník:  Tereza Hrzánová// umělecký maskér: Michaela Kicková// mistr zvuku: Pavel Rejholec // postprodukce: PFX, Soundsquare// produkce:  Luděk Valchář // hrají: Oskar Hes, Kristýna Podzimková, Judit Bárdos, Vojtěch Vodochodský, Gabriela Heclová, Jan Nedbal a další.

Kaviárový levičák a cynický nihilista, filozof a spisovatel, Houellebecq a Lévy. Dvě výrazné osobnosti francouzské intelektuální sféry se stávají hlavními aktéry nejnovější inscenace Divadla Na zábradlí. Inscenační tým v čele s Janem Mikuláškem představí v pátek 27. října divadelní adaptaci korespondence Michela Houellebecqa a Bernarda-Henri Lévyho, kterou pod názvem Veřejní nepřátelé uvedlo v minulém roce na český trh nakladatelství Vyšehrad. V překladu Alana Beguivina přináší tato šestiměsíční e‑mailová přestřelka mezi dvěma mysliteli fascinující a stylisticky vybroušený názorový střet – na jedné straně stojí Houellebecq, autor knih Elementární částice, Serotonin či Zničit, známý jako misogyn s kontroverzními pesimistickými postoji a sklonem k nihilismu. Na straně druhé pak Lévy, liberální filozof aktivně angažovaný v lidskoprávních kauzách a nejrůznějších politických debatách, který mimo jiné v roce 2019 publikoval v Hospodářských novinách po setkání s tehdejším českým premiérem Andrejem Babišem kritický článek na jeho adresu. Navzdory nekonečné řadě odlišností spojuje oba intelektuály a věčné rivaly přesvědčení o krizi společnosti a vůbec intelektuálního světa a vzniká tak půda pro bouřlivou konverzaci plnou společných ožehavých témat.

Dopisy známých osobností jsou na české divadelní scéně poměrně oblíbeným materiálem – koneckonců, právě na Zábradlí byla po deset let uváděna inscenace Korespondence V+W, adaptace mnohaleté dopisní komunikace Jiřího Voskovce a Jana Wericha. Na rozdíl od soukromé korespondence českých komiků však e-maily Houellebecqa a Lévyho vznikaly s jasným publikačním záměrem. „Oba autoři stojí o mediální pozornost a své životy žijí v určitých rolích. Houellebecq, vlastním jménem Michel Thomas, mlží kolem svého roku narození a vydání každého jeho románu je možná větší událostí než literatura samotná. A Lévy? Tomu je sice přes sedmdesát, ale je to spíš influencer než filozof – více je vidět v médiích než v knihách. Oba hrají hry s publikem, každé jejich gesto je ostře sledováno,“ říká dramaturgyně inscenace a umělecká šéfka Divadla Na zábradlí Dora Štědroňová. „Oba spisovatelé se brání vlastnímu zjednodušujícímu a pokřivenému obrazu, který vznikl díky médiím. Ovšem nejen že oba pomáhali tento obraz stvořit, sami jej, jak přiznávají, se škodolibou radostí naplňují a udržují. Michel Houellebecq vždy působí neupraveně, strhaně, vždy s cigaretou v ústech. To všechno je přesně vybudovaná image. Stejně tak Lévy nikdy nesundává svou zářivě bílou rozhalenku, ať už jej vidíme v zákopech nebo v televizní debatě. Kdo jsou ale tito dva muži doopravdy, to se můžeme částečně dozvědět právě z jejich korespondence.“ dodává režisér Jan Mikulášek.

Vedle Štědroňové a Mikuláška doplňuje inscenační tým na Zábradlí poprvé scénograf a kostýmní výtvarník Dragan Stojčevski. Herecké obsazení je tentokrát velmi komorní – jeviště bude patřit dvěma protagonistům, a to Václavovi Vašákovi v roli Lévyho a Miloslavovi Königovi coby Houellebecqovi. „Co se týče osobních preferencí, velice blízký je mi Houellebecqův skepticismus a smysl pro humor. Naprosto odzbrojující je pak jeho zdrcující upřímnost. Skeptický jsem ovšem k mnoha jeho vyhraněným názorům. Lévy zas ohromí svou pronikavou inteligencí, sečtělostí. U některých témat, například v debatě o situaci v Rusku, působí jeho postřehy až prorocky. V jejich vzájemném dialogu mě nejvíc baví místa, kdy si jakoby prohodí role – když se Houellebecq pouští do filosofických úvah a naopak Lévy odkrývá ta nejintimnější tajemství,“ říká o dynamice ústředních postav režisér Mikulášek.

S Houellebecqem a Lévym se návštěvníci Divadla Na zábradlí budou moci pravidelně setkávat od konce října. První reprízy po vyprodaných premiérách proběhnou 3., 14. a 27. listopadu a vstupenky jsou již nyní v prodeji v síti GoOut.

Devatero hádek

Autor: Zuzana Koukalová

Žánr: povídka, humor

Počet stran: 64

Rozměry: 130 x 200 mm

Vazba: brožovaná lepená

ISBN: 978-80-7691-121-5

Datum vydání: 25. 9. 2023

Cena: 229 Kč

Pointa.cz | Devatero hádek

Anotace

Vzali se, žili spolu a měli 50% šanci, že se rozvedou. Devatero mladých královen prožívá svou „pohádku“ prvních let manželství. Proč spolu Sněhurka s mužem nemluví? Co odpoví děd Vševěd paní Plaváčkové na otázku, zda je její manžel ten pravý? Kolik trpělivosti má královna Maruška se svými dětmi? Odvážné výpravy za obludnostmi hádek otevírají oči novým perspektivám, ale také otevírají nezhojené rány hněvu a bezmoci. Kdo se nedá, najde v knize dobré konce a mimořádně hravé a vtipné počtení.

O čem v knize autorka píše

Popelka o půlnoci mrští po princi střevíček, protože čekala něco jiného. Sněhurka se při třetí nežádané návštěvě tchyně zalkne jablkem, které jí přinesla. Karkulka vnímá spontánní potrat jako trest za to, že byla protivná na svou mámu. Manžel zařve na Šípkovou Růženku, ať se jde zase bodnout. Dočtete se o Sněhurce, Zlatovlásce, Popelce, Ladě se zlatou hvězdou, Marušce se zlatým srdcem, Červené Karkulce, manželce Plaváčka, o ženě žabího prince a Šípkové Růženě. O tom, jak se mohly cítit, když jim každodenní strasti přerostly přes hlavu, přetekly z poháru trpělivosti, stáhly je na dno, podusily, až velká voda emocí zase opadla a ony… Jak to udělaly, že zase chytily život za šťastný konec?

Pro koho je kniha určena

V textech se pozná každý, kdo se někdy zlobil na partnera, děti, rodiče, sebe. Kniha zaujme ty, kteří přemýšlí, odkud tahle zloba přišla a jak se jí napříště vyhnout. Pro chytré, citlivé, přemýšlivé duše s bojovým duchem, které neodradí obtížnost čtení.

Knihu Devatero hádek oceníte také jako skvostný svatební dárek. Nádherně ilustrovaná kniha si ironicky podává první roky manželství.

Proč autorka knihu napsala

Autorka knihu začala psát před osmi lety. Bylo to pro ni zaměstnání intelektu při péči o malé děti a duševní hygiena. Potřebovala si dokázat, že něco dokáže, protože práce v domácnosti je tzv. neproduktivní. Ze všeho nejvíc ji ale psaní a ilustrování knihy bavilo, naplňovalo, těšilo. Pořád víc, než frustrovalo a uvádělo do velkých pochybností.

O autorce

Narozena 1984 v Praze, je absolventka FHS UK a humanitních studií FF ZČU, vdaná, matka dvou kluků. Má ráda bojové umění aikido, racionální stravu a absurdní humor. Nemá ráda tlačenice a utrpení. Své texty dosud nepublikovala, spíše si píše zprávy a e-maily s přáteli. Pracuje v domácnosti v Bejrútu. Pracovala v domácnosti v Bruselu a v Praze, také jako reklamní textařka, asistentka v kanceláři velvyslankyně a jako sociální pracovnice.

O Pointě:

Pointa je online nakladatelská služba, která autorům pomáhá sestavit knižní tým a zafinancovat vydání knihy s pomocí crowdfundingu. Následně je provede celým procesem, zajistí tisk a distribuci a pomůže s propagací.

●    pointa.cz                    

●    facebook.com/Pointa.cz                   

●    instagram.com/pointa.cz                   

●    blog.pointa.cz