pátek
26. dubna 2024
svátek slaví Oto

Instituce a kulturní zařízení

Komentovaná prohlídka

18.04.2024
17:00 - 18:30
Autor článku: 
Galerie 4

CHEB: Galerie 4 zve na komentovanou prohlídku k výstavě Zbyňka Illka: 7x10.

Výstavou provedou Zbyněk Illek a Daniel Čihák.

 

Čtvrtek 18.4.2024 od 17:00

Vstupné: 50,- Kč

 

Galerie 4, p. o. Karlovarského kraje, Františkánské náměstí 1, Cheb

E/ galerie4@galerie4.cz | W/ www.galerie4.cz | FB/ Galerie 4 Cheb

Otevírací doba: Út-Ne 10:00 – 17:00

 

Nominace na Cenu Jiřího Ortena 2024: zaujaly básnické sbírky Flavedo Vasiliose Chaleplise, Dům U Orobinců Ondřeje Krystyníka a román Marka Torčíka Rozložíš paměť

ČR: Cena Jiřího Ortena se uděluje mladým talentovaným autorům prozaických či básnických děl napsaných v českém jazyce. Přihlášeným nesmí být v roce zveřejnění díla více než třicet let. Odborná porota ve 37. ročníku vybrala z 29 přihlášených titulů sbírky sbírky Flavedo (Bílý Vigvam) Vasiliose Chaleplise, Dům U Orobinců (edice Mlat, Větrné mlýny) Ondřeje Krystyníka a román Marka Torčíka Rozložíš paměť (Paseka). Slavnostní vyhlášení vítěze proběhne 15. května 2024 od 20 hodin v Zrcadlové kapli Národní knihovny v Praze a bude jej streamovat ČTK. Autorská čtení nominovaných autorů se uskuteční 15. dubna od 19 hodin v Kulturním centru Provoz v Ostravě, 30. dubna od 18:30 v Božské lahvici v Praze a také 2. května od 18:30 v Café Paměti národa v Brně.

15.04.2024
Autor článku: 
Vladana Brouková

O nominacích a laureátovi rozhoduje odborná porota, kterou  v 37. ročníku tvoří: spisovatel, básník, kulturní organizátor a překladatel Ondřej Buddeus, spisovatel, básník a novinář Karel Škrabal, redaktor a básník Jonáš Hájek, básník a literární teoretik Libor Staněk a literární historička a kritička Alena Šidáková Fialová, jež se stala předsedkyní poroty.

Cena Jiřího Ortena, již organizuje Svaz českých knihkupců a nakladatelů, bude podobně jako v předchozích ročnících spojena s finanční prémií pro vítěze ve výši 50 000 Kč a stejně jako v uplynulých dvou ročnících budou 10 000 Kč odměněni i dva další nominovaní. České literární centrum věnuje vítězi Ceny Jiřího Ortena rezidenční pobyt v Evropě, zároveň všichni tři nominovaní obdrží jako dar překlad ukázky z jejich díla do angličtiny, francouzštiny a němčiny pro účely zahraniční propagace.

Kromě výše zmíněných nominací zaujaly porotu svými kvalitami další čtyři knihy, která jsou zařazeny na tzv. longlist. Jedná se o knihu Hany Ditrichové s názvem Pokojně (Pikador Books), Na cestu zpět si zapínám skryté titulky (Adolescent) Eleny Pecenové, sbírku Marie Jehličkové Hořím v kameni (Větrné mlýny) a knihu Marto Kelbl Ani holka, ani kluk (Paseka).

 

Medailonky nominovaných autorů a jejich děl:

Vasilios Chaleplis: Flavedo (Bílý Vigvam)

Vyjádření poroty: Básnickým textům Vasiliose Chaleplise nelze přiřknout žádnou úhrnnou nálepku, je mimořádně uceleným dialogem různých poetik. V jeho poezii se poznává současnost, jazyk ale není zatížený generačně, ani básnickou tradicí nebo manýrou – je především autonomní. Osobní se setkává s tím, co je nám společné, vytváří obrazy, které připomenou surreálnou imaginaci i digitální glitch, pracuje s absurditou intimity i intimitou absurdity. Hlásí se k místu, kde vzniká. Nezakládá se tu nová básnická ostravština? Možná. Nominaci na Cenu Jiřího Ortena zaslouží i proto, že se mu podařilo najít jasný básnický výraz, který dokáže oscilovat mezi prožitkem a pochopením, mezi emocí a interpretací současnosti. 

Anotace: Vasilios Chaleplis se ve svém básnickém debutu dostává na samou hranici světů – těch intimních, které si neseme v sobě, a těch natolik vzdálených, že je navštěvujeme jen v našich nejdivočejších představách. Básnický subjekt se těmito dálkami nechává unášet, aby se vzápětí vracel zpátky přes pahorky vlastní paměti a toulal se jako flanér krajinou svého dětství i ulicemi přítomnosti. Jednou verše s nadhledem přiznávají životu jeho paradoxní a tragikomickou podobu, jindy zase až v nebezpečném přiblížení ukazují jeho surovou krutost, ale i něhu. Zároveň v nich však zůstává touha zachovat tajemství, jež jsou pro naše putování podstatnější, než se domníváme.

„Flavedo je fantazijní výlet krajinami vlastní paměti i míst, která se skrývají za jejími hranicemi. Knihu jsem věnoval své nedávno zesnulé babičce, která mi od mala vyprávěla úžasné a dechberoucí příběhy ze svého života. Chtěl jsem, aby texty měly všechny odlesky života – od těch tragických a bolestných až po ty veselé, krásné a nadějeplné – a to včetně rozporů, které s sebou přináší,“ uvedl Vasilios Chaleplis.

Vasilios Chaleplis (*1993) patří mezi organizátory a propagátory literárního života v Ostravě. Spoluzaložil kulturní platformu Harakiri Czurakami a mezinárodní literární festival Inverze. Také je jedním z autorů knihy 111 míst v Ostravě, která musíte vidět mapující dynamiku ostravského života. Jeho básnické texty jsou zastoupeny v antologiích i sbornících (Pandezie, Harakiri) a v prvním ostravském poeziomatu. Jako hudební producent vystupuje v elektronických projektech Phil Lemon a chalapeño, se kterým vydal u Korobushka Records album Endless iridescence. V dubnu 2023 mu v jeho domácím nakladatelství Bílý Vigvam vyšel básnický debut Flavedo.

 

Ondřej Krystyník: Dům U Orobinců (Větrné mlýny, edice Mlat)

Vyjádření poroty: Z různých pokusů o navázání na tradici spirituální lyriky vyhodnotila porota Dům U Orobinců Ondřeje Krystyníka jako nejpůvodnější. Krystyníkovo zralé gesto se obejde bez obvyklých rekvizit, jeho básně jsou suverénně tvarované celky, čitelné i tajuplné, srozumitelné i ztřeštěné, lyrický subjekt má masku studenta, který nedopatřením spálil index. Důmyslně volené jazykové rejstříky se navzájem vyvažují. Krystyník hledá Boha mezi božstvy jakoby na zapřenou, o to však poctivěji.

Anotace: Poezie může být kdekoliv, říká se. V anekdotách, pohádkách, vyprávěnkách, hrátkách, zpovědích i modlitbách. Věci jsou humorné, když jsou pravdivé. Krystyník je pravdivý, performativní, hraje si vážně. Vypráví i lyricky zpívá. Vrací se k rétorické tradici antiky, potuluje se jako trubadúr. Kniha jen jako odrazový můstek k setkání. Suvenýr. Vzpomínka, kterou předá při odchodu dál... Nesoudit, ale nechat se unášet. Potkávat detaily. Vystihnout mlčení dokonale. A k čemu to všechno? Abychom se nemohli vrátit.

„V listopadu 2023 jsem vydal svou první sbírku Dům U Orobinců. Píšu v ní o jídle a o Bohu, dovolávám se zvířat a stěžuju si na doktory. To vše v mořeplaveckém rámování. Nemyslím si, že to vyloženo takto za sebou dává kdovíjaký smysl, ale to nakonec dává máloco,“ řekl Ondřej Krystyník.

Ondřej Krystyník (*1993) pochází z Mariánských Lázní, odkud se odstěhoval do Brna za studiem anglistiky a už v něm zůstal. Od roku 2012 se jednou za čas objevují jeho  básně v některých literárních časopisech. Získal cenu publika při Drážďanské ceně lyriky 2020.

 

Marek Torčík: Rozložíš paměť (Paseka)

Vyjádření poroty: Marek Torčík představil ve svém románu Rozložíš paměť silné a literárně přesvědčivé vyprávění mladého muže, jehož jinakost naráží na předsudky a stereotypy nejen jeho nejbližších, ale i na nepochopení maloměstského světa, v němž vyrůstá. Nominována na Cenu Jiřího Ortena je kniha i za z paměti se tu vynořující vzpomínky na dětství, šikanu, bolest z odmítnutí, ponížení i ran, na lásku, strach i přijetí vlastních stínů – které zdařile evokují nejen individuální lidský osud, ale i dosud spíše přehlížené problémy současné společnosti.

Anotace:  Ve 3:37 probudí hrdinu románu telefon a noční hovor s matkou rozčeří hladinu vzpomínek. Vrací ho do období dospívání v moravském Přerově, k zážitkům mladého queer chlapce vyrůstajícího v konzervativním průmyslovém městě, navíc v rodině, kde není peněz nazbyt. Vynořuje se prostředí, které trestá odlišnost. Hrdina doslova rozkládá svou paměť, jako když si prohlížíme staré fotografie a hledáme drobné detaily, které mnohdy prozrazují víc než to, co je zjevné na první pohled. Vypráví o matce, otci a dědečkovi, o šikaně, alkoholismu nebo o vyrovnávání se s odlišnou sexuální orientací. Rozebírá na jednotlivé součástky nejen vlastní vzpomínky, ale i jakousi kolektivní paměť celé rodiny. Křehký debut je unikátním pokusem vnést do českého kontextu témata světové literatury. Také svým stylem by se snadno mohl řadit vedle tvorby autorů, jako jsou Ocean Vuong nebo Édouard Louis.

„Když jsem Rozložíš paměť psal, neustále jsem narážel na nemožnost alespoň na chvíli nahlédnout druhým lidem do hlavy. Ta kniha se pro mě stala pokusem něco takového udělat. Při psaní mě zajímaly mezery mezi ,já‘ a druhými lidmi, mezery ztělesněné traumaty, třídními i společenskými rozdíly, nebo jen zkreslenými vzpomínkami. Chtěl jsem, aby v knize nebyly žádné záporné postavy, jen skuteční lidé, kteří stejně jako já sám dělají chyby,“ doplňuje Marek Torčík.

Marek Torčík (*1993) je básník, spisovatel a publicista. Pochází z Přerova, žije v Praze, kde také vystudoval anglofonní literatury a kultury na FF UK. V roce 2016 mu vyšla básnická sbírka Rhizomy a od té doby publikoval především časopisecky prózu i básně. V roce 2018 a 2020 se stal jedním z desítky finalistů v česko-slovenské soutěži Básne SK/CZ. Rozložíš paměť je jeho románový debut.

 

Longlist: tipy porotců

Marto Kelbl: Ani holka, ani kluk

doporučuje Ondřej Buddeus

Queer psaní je důležitým hlasem v současné literatuře – i proto, že dokáže nově artikulovat situaci člověka, který se ocitá na hranici nepsaných norem společnosti, a to mu zásadně, někdy surově a často zbytečně ztrpčuje obyčejný život. Přináší příběhy, které doposud nezazněly. V dětské literatuře se knihy s queer tematikou objevují sporadicky. I proto, že se s nimi pojí otazníky, na které ani dospělí nedokáží dobře reagovat. A poradit si s nimi jako dítě… to je strašně těžký úkol. Knížka výtvarnice Marto Kelbl je v české literatuře pro děti unikátní nejen tematicky – artikuluje s vypravěčskou i výtvarnou suverenitou teenagerský příběh o hledání identity, která není ani mužská, ani ženská. V čistém, komiksovém provedení nese realistický příběh nacházení nebinárního já i nového jména člověka lapeného mezi genderovými normami dospívání, zároveň do osobního příběhu nenásilně vkládá encyklopedická představení historických i současných queer komunit ve světě – od indiánských Two Spirit přes indické Hidžry až po současné Drag Queen v New Yorku. Knížka se opírá o mnohaletý výzkum i osobní zkušenost a výtvarná složka rozvíjí to, co českou ilustrátorskou školu staví na světovou úroveň. Ani holka, ani kluk je knížka důležitá i krásná.

 

Hana Ditrichová: Pokojně

doporučuje Jonáš Hájek

Moji vděčnost si novela Hany Ditrichové nevysloužila ani tak nevšední kompozicí (vypravěčem je pokoj), ani relativně nejzdařilejší třetí částí knihy, přímo vybízející k rozhlasovému zpracování, ale tím, že pro mne objevila genia loci českobudějovického Pražského předměstí. Periferie prochází proměnou, do staré zástavby vesměs v žalostném stavu se zakusuje zástavba nová a proces vylučuje poezii. Vydejte se po stopách knihy.

 

Elena Pecenová: Na cestu zpět si zapínám skryté titulky

doporučuje Libor Staněk

Básnířka a intermediální umělkyně Elena Pecenová i ve své druhé sbírce dokazuje, že pohyb na hranici médií je pro ni velmi přirozeným a produktivním způsobem, jak pojednávat o digitalitě. Interpretačně dráždivé, těkavé a fragmentární básně nevycházejí z klasické tradice tuzemského básnění, ale přesto dokážou svěže hovořit o tak poeticky zatěžkaných pojmech, jako je láska, intimita nebo tělesnost. Realita a virtuálno v této sbírce splývají do jednoho horizontu, v němž se topíme my všichni. 

 

Marie Jehličková: Hořím v kameni

doporučuje Karel Škrabal

Jako Do morku vykouřenej vajgl po tobě. S rozkoší psa co ti ve snu olíz záda, píše Marie Jehličková básně. Vrací nás zpět nikoli v čase, ale ke sdělení, že literatura je hlavně dobrodružství. Pravdivé, procítěné. Tak jak to dělali beatnici a žili lidé undergroundu. A jak to ještě před nimi sama s motykou v ruce formulovala na kamenitých políčkách Vysočiny Anna Pammrová. Hořím v kameni se jmenuje kniha, ale název na obálce je vytesán tak, že tam skoro není. ...a než déšť dostříká z okapů venkovských, nad námi vyjde dubnová duha. Přibalte si ji do batohu, až půjdete a s vámi hvězdy jako hlavičky zápalek.

 

O Ceně Jiřího Ortena

Cena Jiřího Ortena se uděluje autorovi prozaického či básnického díla napsaného v českém jazyce, kterému v roce vydání díla není více než třicet let. Vítěze vybírá odborná porota. Prestižní ocenění se uděluje od roku 1987, od roku 2009 jej organizuje Svaz českých knihkupců a nakladatelů (SČKN). Mezi laureáty Ceny Jiřího Ortena patří například Michal Viewegh, Tereza Boučková, Petr Borkovec, Jaroslav Rudiš, Radek Malý, Petra Hůlová, Petra Soukupová, Marek Šindelka, Sára Vybíralová, Hana Lehečková, Šimon Leitgeb či Vojtěch Vacek. Laureátem Ceny Jiřího Ortena 2023 se stal se svou básnickou sbírkou Andrstán Filip Klega.

Cena Jiřího Ortena 2024 je udělována s podporou Ministerstva kultury ČR, Státního fondu kultury, Magistrátu hl. města Prahy a partnerem je také České literární centrum, které vítězi zprostředkuje tvůrčí pobyt.

Oficiální web: www.cenajirihoortena.cz

V zajetí překladu. Jaroslav Zaorálek a jeho nakladatelé

ROZTOKY U PRAHY: Výstavní projekt V zajetí překladu připomíná osobnost překladatele Jaroslava Zaorálka, který patřil v 1. polovině 20. století k významné generaci formující podoby překladatelství v Československu. Zaorálek prožil se svou ženou a sochařkou Hedou Zaorálkovou v Roztokách 20 let, zrodila se tu většina jeho překladů z francouzštiny, ale i z němčiny, španělštiny nebo italštiny. Českému čtenáři přiblížil zásadní literární díla 20. století, k nimž nepochybně patřila Célinova provokativní prvotina Cesta do hlubin noci. Vedle moderních francouzských románů přeložil v poměrně krátkém období nebývalé množství knih z oblasti filozofie a teologie, podobně jako kratší texty nebo recenze a obohatil domácí literaturu o díla M. Prousta, R. Rollanda, J. Giona, G. Apollinaira nebo Lautréamonta, A. Jarryho či G. de Nervala a řady dalších autorů.

11.04.2024
18:00
Autor článku: 
Iva Vránková

Díky rozsáhlému souboru osobní a pracovní korespondence, který přešel v 80. letech minulého století do sbírek Středočeského muzea v Roztokách u Prahy, i nedávno získané akvizici zahrnující část knihovny a rodinné fotografie překladatele bylo možné připravit projekt umožňující nahlédnout nejen do soukromého Zaorálkova života, ale připomenout i jeho kooperaci s řadou důležitých nakladatelů. Překladatele pojilo úzké pracovní pouto zejména s pražským vydavatelem Rudolfem Škeříkem a intenzivně spolupracoval se staroříšským Dobrým dílem Josefa Floriana. A právě Florianovy dopisy adresované překladateli jsou cenným zdrojem informací o aktivitách obou mužů, o pracovních záležitostech a jejich intenzivním vztahu k umění a literatuře.  

Základem výstavy jsou převážně knihy, bibliofilie, snímky a pracovní dokumenty, jež muzeum v minulosti získalo od rodiny překladatele, její součástí jsou navíc i práce umělců (F. Koblihy, J. Čapka, G. Rouaulta, W. Wessela, O. Coestera, J. Konůpka, M. Floriana nebo J. Váchala a V. Silovského) ze sbírek instituce nebo zapůjčené z uměleckých souborů Památníku národního písemnictví/Muzea literatury, Muzea umění Olomouc a Alšovy jihočeské galerie. Projekt tak poukazuje nejen na nebývalou úroveň literárních děl, které Zaorálek přiblížil českému čtenáři, ale i na kvalitní produkci dobových nakladatelství, která dbala jak o výběr nejlepší evropské literatury, tak o vysokou úroveň tisku i výtvarného zpracování knih.

Ve spolupráci s Památníkem národního písemnictví/Muzeem literatury navíc instituce připravila k vydání publikaci Vzpomínky na překladatele Jaroslava Zaorálka – původní a poznámkami doplněný rukopis překladatelovy ženy Hedy, který napsala v 50. letech minulého století. Jeho vydání je završením snahy připomenout důležitou, ale v současnosti téměř zapomenutou postavu pohybující se v neviditelných vrstvách české literární kultury.

V zajetí překladu. Jaroslav Zaorálek a jeho nakladatelé
Místo konání: Středočeské muzeum v Roztokách u Prahy
Termín: 12. 4. – 31. 7. 2024
Kurátorka: Lucie Váchová

Otevírací doba
Středa – neděle 10 – 18 hodin
www.muzeum-roztoky.cz  
 

Desátá Múza. Renesanční básnířka Westonia

RAJHRAD: Alžběta Johanna Westonia (1582–1612), první spisovatelka v dějinách české literatury, vynikala svým vzděláním i básnickou tvorbou. Současníci ji označovali jako druhou Sapfó či desátou Múzu. Pocházela z Anglie, většinu svého života však strávila v rudolfinské Praze. Jako nevlastní dcera slavného alchymisty Edwarda Kelleyho se stala součástí kulturní elity své doby. Skládala latinské verše – byla první a na dlouhou dobu jedinou básnířkou spjatou s českými zeměmi. Přátelství ji pojilo s řadou dalších věhlasných humanistických tvůrcův Čechách i v Evropě.

od 11.04.2024 do 13.10.2024
Autor článku: 
TZ Památník písemnictví na Moravě

Výstava se zaměřuje na výjimečný život básnířky Westonie a prostřednictvím novodobých překladů nabízí pohled do jejího díla. Vystaveny jsou latinské originály sbírek Poëmata (1602) a Parthenicon (1610), přičemž první z nich je u nás dochována pouze ve dvou exemplářích. Druhá se v knihovnách vyskytuje o něco hojněji, vystavovaný kus však pochází z rajhradské benediktinské knihovny a nebyl dosud nikde prezentován.

Pozornost bude zaměřena také na renesanční každodennost a vzdělanost. Nebude chybět ani fenomén alchymistů u rudolfínského dvora, v jehož blízkosti se básnířka pohybovala, a přiblížení osobnosti Edwarda Kelleyho. Návštěvníci mohou zhlédnout řadu unikátních exponátů z muzejních sbírek: renesanční nábytek, skleněné nádoby, vitráže, šperky, mince z doby Rudolfa II., hodiny a hodinky nebo dobovou keramiku. Westoniino dílobude doplněno originály knih slavných českých či evropských humanistických vzdělanců: Tadeáše Hájka z Hájku, Daniela Adama z Veleslavína, Oswalda Crolla či Daniela Heinsia.

https://rajhrad.muzeumbrnenska.cz/cz/

Nová výzva ministerstva kultury na podporu audiovizuální tvorby

ČR: Od 2. dubna 2024 je otevřena nová výzva ministerstva kultury na podporu profesionální audiovize v rámci Národního plánu obnovy. Jde o výzvu, která je zaměřena čistě na oblast audiovize – hranou, dokumentární a animovanou tvorbu. Na základě připomínek odborné veřejnosti došlo v průběhu přípravy k aktualizaci výzvy a uskutečnily se také dva webináře. 

Autor článku: 
Tiskový odbor MK

Ministr kultury Martin Baxa: „Jsem velmi rád, že se nám podařilo s administrátory Národního plánu obnovy dojednat podporu audiovize částkou 200 milionů korun. A stejně tak oceňuji intenzivní spolupráci s odbornými asociacemi audiovize v průběhu přípravy a aktualizace výzvy. Díky tomu výzva přinese přesně zacílenou podporu a zároveň bude podanou rukou kreativním profesím audiovize. Skvělí profesionálové v České republice si to jistě zaslouží.“

Jde o novou výzvu, v základu však bude fungovat na stejném principu jako předchozí výzvy podporující malé a střední podniky prostřednictvím kreativních voucherů. Dotace bude poskytnuta na konkrétní projekt a na spolupráci s konkrétní kreativní profesí, která se projektu zúčastní. Žadatelem bude producent, který si danou profesi vybere z galerie kreativců.

Náměstek ministra kultury Michal Šašek: „Na základě připomínek odborných asociací jsme například rozšířili uznatelné profese, snížili hraniční obraty pro vstup žadatelů a do započítávání obratu byla zahrnuta také podpora ze Státního fondu kinematografie. “

Žádost bude možno podat prostřednictvím dotačního portálu ministerstva kultury. Žádost podává producent díla a kreativní voucher/y dostává na spolupráci s kreativci, kteří budou registrovaní v Celostátní galerii kreativců www.kreativnicesko.cz.

Cílovou skupinou jsou malé a střední podniky a samostatní kreativní profesionálové v českém audiovizuálním průmyslu. Vouchery mohou být použity na služby spojené s přípravou, realizací a propagací audiovizuálních děl pro distribuci, vývoj formátu, ale i specifické odborné profese.

Žadatel – producent může v rámci této výzvy podat maximálně 3 žádosti. Stejně tak kreativec může poskytnou maximálně 3 spolupráce. Počet voucherů na jednu žádost není omezen, celková částka pouze nesmí přesáhnout částku alokovanou na danou kategorii podle velikosti podniku.

PARAMETRY VÝZVY:

Doba přijímání žádostí: 2. dubna 2024 až 31. července 2024 do 15 hod., nebo dříve po vyčerpání finanční alokace

Nejzazší dokončení projektů: 30. června 2025

Celková alokace výzvy: 200 milionů Kč

Spoluúčast žadatele: minimálně 15%

Maximální příspěvek z grantu na jeden voucher: 150 000 Kč

 

JSTE PROFESIONÁLKOU ČI PROFESIONÁLEM V NÁSLEDUJICÍ PROFESI? ZAJÍMÁ VÁS VÝZVA? ZAREGISTRUJTE SE DO CELOSTÁTNÍ GALERIE KREATIVCŮ: www.kreativnicesko.cz

Podporované profese: scénárista; dramaturg; kreativní producent, showrunner; režisér; castingový režisér; kameraman; výtvarník, architekt filmu; kostýmní výtvarník; střihač; zvukový mistr / sound designer; hudební skladatel; vizuální obrazové efekty (VFX); marketingové strategie; fotograf; grafik; umělecký maskér; kolorista (grader); výtvarník animovaného filmu (pozadí, postav, rekvizit); režisér animovaného filmu; storyboardista; layout artist animovaného filmu; rigger 3D CGI; výtvarník – modelář animovaného filmu; animátor; grafik, motion grafik; kameraman animovaného filmu

 

Některé podmínky: dodržení Národní kulturní politiky, doložení minulé produkční činnosti, žádný střet zájmů mezi žadatelem a poskytovatelem služeb (všechny podmínky jsou v uvedeny v kompletním znění výzvy).

 

Kompletní výzva zde: https://mk.gov.cz/vyzva-0462-2024-tvorba-hranych-dokumentarnich-a-animovanych-audiovizualnich-del

 

 

Vězení dějin vstupuje do kin, slavnostní premiéra se odehraje v Uherském Hradišti

UHERSKÉ HRADIŠTĚ: Po festivalových uvedení a před kinodistribucí s Aerofilms čeká nový film o hradišťské věznici Vězení dějin slavnostní premiéra v kině Hvězda v Uherském Hradišti, a to v pátek 12. dubna od 18.00. Večer se uskuteční za přítomnosti velkého množství osobností s věznicí různým způsobem spojených. Po projekci za účasti tvůrců a aktérů ve foyer kina zahraje Horňácká muzika Petra Mičky, která se stala také součástí snímku.

12.04.2024
18:00
Autor článku: 
Anna Stránská

Nový film Jana Gogoly ml. a Matěje Hrudičky, který tým začal vyvíjet roku 2019, vznikl v produkci spolku Memoria – Iniciativy za důstojné využití věznice v Uherském Hradišti a Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně, spolu s dalšími koproducenty v čele s Českou televizí a za podpory Města Uherské Hradiště i řady soukromých a firemních dárců.

Jedná se o snímek v mnoha ohledech mimořádný, mimo jiné pro mezigenerační setkání před kamerou i za ní. „Cením si toho, že se dveře věznice otevřely i naší generaci. Prakticky celý náš štáb byl složen ze studentů a absolventů zlínské UTB, kteří se nezalekli náročného projektu a šli do natáčení s velkou profesionalitou. Myslím, že pro všechny to byla hodně inspirativní lekce dějepisu i filmu,“ říká režisér, student Matěj Hrudička.

Mezi aktéry se objevuje pestrá škála osobností od hudebníků Ivana Palackého a Jiřího Pavlici, přes dcery politických vězňů jakož i samotné politické vězně, současné studenty sousedící Střední uměleckoprůmyslové školy na workshopu s absolventem Vladimírem Kokoliou, ale třeba i ministr kultury Martin Baxa nebo bývalý předseda KSČM, režisér  Jiří Svoboda, či dcera a vnučka jednoho z obávaných vyšetřovatelů StB.

Film již zhlédly první stovky festivalových diváků, rezonuje v odborných debatách. Nyní se vydává do distribuce po České republice, která začne 18. dubna 2024. Ještě před tímto datem je kromě hradišťské premiéry možné zhlédnout v kině Hvězda dvě předpremiérová uvedení, vždy za účasti tvůrců. Dopolední projekce v kině Hvězda jsou koncipovány jako mezigenerační setkání – pro školy, seniory i další veřejnost, a to za jednotnou sníženou cenu 80 Kč. Více na webu kina www.mkuh.cz. Zájemci z řad pedagogů o vlastní termíny školních projekcí v kině Hvězda se mohou obracet pro domluvu na ředitele kina Josefa Korvase.

O čem přemýšlí režisér Jan Gogola ml. před slavnostní hradišťskou premiérou? „Doufám, že po sérii rezonujících festivalových uvedení zaujme film Vězení dějin i v mém rodném Uherském Hradišti. A to tím spíš, že s tímto městem jsou všichni lidé z filmu nějakou svojí životní zkušeností spjatí. Cením si přitom toho, s jakou otevřeností k natáčení všichni z nich přistoupili. Byl bych rád, aby se díky tomu při této mimořádné projekci Hradišťákům otevřel nejen film, ale i dějiny samotné věznice: společná minulost jako možnost společné budoucnosti.“

Díky filmu Vězení dějin se podařilo zaznamenat genius loci bývalé věznice, která je nyní po letech chátrání na cestě ke své rekonstrukci. „Film si klade za cíl přimět k přemýšlení nad minulostí jakožto podstatnou součástí našich životů, ke které je potřeba se dokázat vztahovat a učit se společně mluvit také o nepříjemných tématech, jaká jsou s ní často spojena,“ přibližuje producentka Anna Stránská. Po mezinárodním festivalu dokumentárních filmů věnovaných problematice lidských práv Jeden svět je další festivalovou zastávkou Vězení dějin mezinárodní festival populárně-vědeckých filmů Academia Film Olomouc.

Do broumovského kláštera dorazili dubnoví rezidenti, český muzikant David Pomahač a norská skladatelka Ane Bjerkan

BROUMOV: Počátkem dubna odstartovala v broumovském klášteře měsíční hudební rezidence dvou muzikantů: českého zpěváka a skladatele Davida Pomahače a norské skladatelky a zpěvačky Ane Bjerkan. Rezidence je součástí projektu Hortus Musicalis Broumov 2024, financovaného Evropskou unií, Národním plánem obnovy, Ministerstvem kultury ČR a Královéhradeckým krajem. Partnerem rezidence je norská organizace NOPA.

Autor článku: 
Kateřina Ostradecká

Projekt, za kterým stojí Vzdělávací a kulturní centrum Broumov, cílí na prohloubení hudební spolupráce mezi Českou republikou a Norskem. David Pomahač a Ane Bjerkan se v inspirativním prostředí kláštera budou věnovat skladatelské činnosti a také spolupráci s místními hudebníky a žáky ZUŠ Broumov.

Ane Bjerkan (*1988) je norská skladatelka a zpěvačka pocházející z oblasti poloostrova Inderøy severně od Trondheimu v Norsku. V její hudbě se prolíná rozsáhlý zájem o zvuk a jeho vrstvy, které společně vytvářejí hluboký vesmír alternativní popové hudby. Dříve Ane produkovala hudbu se skupinou Østfrost a s triem Deshane (CZ/NO). V roce 2023 působila v experimentálním triu MÅNIN, v rámci projektu „Upcycled music" spolupracovala s Mari Lesteberg pro univerzitu v Oslu a také napsala texty pro projekt „Streets in the sky" Camilly Hole pro jazzový orchestr OJKOS.

„V sezó2024–25 bych měla vystoupit na koncertě v Českých Budějovicích ve spolupráci s Jihočeskou filharmonií. Rezidenci v Broumově bych ráda využila k dokončení a nahrání demo skladeb pro tento koncert a čeká mě také spolupráce se sborem místní ZUŠ, uvedla Ane Bjerkan.

David Pomahač (*1974) je zpěvák, skladatel a multiinstrumentalista, zakladatel známého urban folkového dua Kieslowski. Zanechal stopu v kapelách Bez peří, Houpací koně a v posledních letech doprovází také písničkářku Imu Tevu. Počátkem roku 2020 vystoupil ze stínu Kieslowski a vydal se s albem Do tmy je daleko, produkovaného Tomášem Havlenem (Post-hudba), na sólovou dráhu. Dalším počinem na umělecké cestě bylo v roce 2022 album Neviditelný vytvořené společně s producentem a sound designérem Martinem Hůlou (Bonus, Martin Tvrdý), kde se zpracovávají témata inspirovaná romány H.G. Wellese.

Kromě vlastní hudební dráhy je David Pomahač autorem podcastu „Na kafe s Davidem Pomahačem“, kde zpovídá osobnosti české i zahraniční kulturní scény, dvakrát týdně také vystupuje na vlnách Radia 1 nebo v pořadu „ArtCafé“ Českého rozhlasu Vltava.

„Velice rád bych čas v Broumově věnoval psaní a koncepci dalšího sólového alba, které chystám na rok 2025, ale také dopsání a přípravě dalších dvou písní – duetů, které naváží na mou spolupráci s Bárou Zmekovou a Vladivojnou La Chia. Jedna z písní je psaná pro Marii Puttnerovou a další na výběr zpěvačky teprve čeká a je otevřená tomu, jaká setkání a spolupráce přinese pobyt v Broumově,uvedl David Pomahač.

Oba rezidenti se v Broumově představí veřejnosti při závěrečném vystoupení, které se bude konat poslední dubnový víkend.

 

 

Brněnské kulturní centrum otevírá dialog o institucionální stigmatizaci rodičovství v kultuře a kreativním průmyslu

BRNO: Ve dnech 17.-18. dubna kulturní centrum CO.LABS organizuje 2. ročník konference w♀men in art věnované podpoře žen v kulturním a kreativním sektoru, tentokrát v kreativním hubu KUMST. Konference je pro CO.LABS jednou z klíčových událostí roku 2024, která navazuje na předešlý rok, zaměřený na podporu žen v oblasti umění. CO.LABS chce prostřednictvím konference tematizovat problematiku mateřství / rodičovství v oblasti kulturního a kreativního sektoru, otevřít otázku inkluze kulturních institucí, potřeb matek / rodičů působících v oblasti KKS a otevřenost kulturních organizací směrem k individuálním potřebám rodičů v kontextu pracovních možností a podmínek.

od 17.04.2024 do 18.04.2024
Autor článku: 
Barbora Feniková

Kulturní centrum CO.LABS navazuje na minulý ročník konference w♀men in art, která se přirozeně rozrostla o kreativní sektor. Letošní ročník vzniká ve spolupráci s několika dalšími významnými partnery – KUMST – kreativní hub Brno, Institut umění – Divadelní ústav, Vize tance a Divadlo BARKA. Rozmanitý program se tentokrát rozdělí do dvou dnů 17. a 18. dubna. Z důvodů rekonstrukce současného sídla CO.LABSu bude hlavní program probíhat v kreativním hubu KUMST.

Konference navazuje na poslání zóny nezávislého umění, která reflektuje současné potřeby umělecké a kreativní sféry. Společným posláním všech spoluorganizátorů zůstává i nadále propojení českých a zahraničních umělkyň*ců, kreativek*ců s odbornicemi*níky či kulturními organizacemi / institucemi. Nabídne svým hostkám*tům prostor pro prezentaci své tvorby, ale také pro sdílení zkušeností a potřeb. Konference je určena jak pro odbornou, tak širokou veřejnost, podmínkou účasti je registrace prostřednictvím registračního formuláře z důvodů omezené kapacity prostoru.

Téma druhého konferenčního ročníku se tentokrát zaměří na mateřství / rodičovství v kulturním a kreativním sektoru. Jednotlivé části programu konference budou pracovat s tématy jako jsou např. inkluze kulturních institucí, přístupnost kultury, mateřství / rodičovství a výkon povolání, věnovat se v rámci vzdělávacích aktivit bude také právnímu poradenství, pay gapu, slaďování práce a péče o rodinu či well-beingu. Tato a jim příbuzná témata budou v hlavní konferenční části představena prostřednictvím dvou panelů – českého a zahraničního. Přičemž každý panel bude tvořen čtyřmi panelovými příspěvky. V rámci českého panelu je to například – slovenská režisérka Marika Smreková, která představí svůj umělecký výzkum s názvem Parent Friendly Culture, realizovaný pod záštitou Studia Alta a projektu ON MOBILISATION, zaměřený na téma inkluze kulturních institucí a přístupnosti kultury. Dalším zúčastněným bude umělecký kolektiv Holektiv, který se zaměří na téma mateřství / rodičovství z pohledu výkonných umělkyň v performing arts ve specifické oblasti nového cirkusu, tance a pohybového divadla. Taktéž otevřou téma inkluze ve vztahu k rodičům ze strany vysokých uměleckých škol. V rámci zahraničního panelu se představí například britská asociace hájící zájmy rodičů a pečujících osob v oblasti performativního umění PiPA - Parents and Carers in Performing Arts.

Součástí programu bude i networková platforma OPEN MIC, prostřednictvím které odprezentuje svoji tvorbu několik rodičů z KKS, či konkrétní instituce / organizace, či kolektivy stojící ve vedení těchto institucí, nebo konkrétních projektů z Česka i zahraničí. Do OPEN MICu se bude také možné přihlásit skrze registrační formulář
konference
nebo skrze otevřenou výzvu uveřejněnou na stránkách Culturenetu.

V rámci off-programu bude probíhat live nahrávání nového dílu podcastu PAY GAP, který připraví duo odborová právnička Šárka Homfray a kariérní poradkyně Lucie
Václavková
. Nový díl podcastu bude věnovaný ženám v umění a dotkne se mimo jiné i tématu mateřství v KKS, po nahrávání se uskuteční diskuse s autorkami podcastu.

Důležitou částí programu jsou vzdělávací aktivity, například seminář advokátek Hany Krajčíkové a Pavly Nečasové z organizace Law4art na téma praktických právních a daňových aspektů práce při mateřské a rodičovské v kulturním a kreativním sektoru, nebo workshop organizace Aperio - Společnost pro zdravé rodičovství vedený lektorkou a ředitelkou organizace Eliškou Kodyšovou, zaměřený na téma slaďování práce a péče o rodinu, time management a plánování.

Divačky*áci se mohou dále v rámci konference těšit na inscenaci pražského A studia Rubín Jen matky vědí, o čem ten život je – divadelní dokument na pomezí grotesky a tragédie, vycházející z téměř tří let časosběrných rozhovorů s matkami, po kterém bude následovat diskuze s tvůrkyněmi inscenace.

Harmonogram konference:

17. 4. 2024

9:30
registrace / KUMST/

10:00 - 13:00
Parenthood in Culture and Creative Sector / Institutions /KUMST/
moderovaný konferenční panel zakončení diskusí s českými hostkami*ty

14:30 - 17:00
Parenthood in Culture and Creative Sector / Institutions /KUMST/
moderovaný konferenční panel zakončení diskusí se zahraničními hostkami*ty

19:00
PAY GAP /KUMST/
live nahrávání nového dílu podcastu Šárky Homfray a Lucie Václavkové

 

18. 4. 2024

10:00 - 12:00
Law4rt - Práce na rodičovské: Daně a pojištění v praxi /KUMST/
seminář právních a daňových aspektů práce při mateřské a rodičovské v KKS

10:30 - 13:30
Aperio – Společnost pro zdravé rodičovství - Zvládnout práci a rodinu je umění /KUMST/
workshop zaměřený na slaďování práce, osobního života a péče o rodinu; time management

16:00
Open Mic /KUMST/
prezentační platforma

19:00
A studio Rubín: Jenom matky vědí, o čem ten život je /Divadlo BARKA/
inscenace pražského A studia Rubín v režii Báry Herz

21:00
Diskuse s tvůrkyněmi inscenace Jenom matky vědí, o čem ten život je /Divadlo BARKA/

CO.LABS – zóna nezávislého umění
Jsme COllaboration, COproduction, COwork
Jsme art LABoratory
Jsme Zóna nezávislého umění
CO.LABS je otevřená, kreativní a nezávislá platforma, jež aktivně zabezpečuje podporu, rozvíjení a růst uměleckého sektoru s důrazem na angažovanost, posouvání úrovně kvality a hranic uměleckých druhů a žánrů. Vznikla v říjnu 2021 jako reakce na uzavřenost systému zřizovaných repertoárových divadel v Brně.

Neváhejte se na nás obrátit s žádostí o další informace.

www.colabs.cz
https://www.facebook.com/colabs.zona
https://www.instagram.com/colabs_zona/
#colabs_zona


#podporyženvuměnínenínikdydost

Čeští vizionáři, průkopníci i autoři celosvětově úspěšných počítačových her v unikátním seriálu – iVysílání ČT uvádí GAME STORY

ČR: Deset epizod o vývoji tuzemské herní scény posledních bezmála čtyřiceti let nahlédne do zákulisí tohoto odvětví kreativního průmyslu, a to očima hráčů, programátorů i vývojářů, jejichž kariéra mnohokrát začínala ve studentském pokoji. GAME STORY připomene i společenské změny z konce komunistické totality a začátků návratu demokracie, které měly na rozvoji počítačových her významný podíl. Seriál GAME STORY režíroval Štěpán FOK Vodrážka a Česká televize ho ve svém iVysílání nabídne bezprostředně po premiéře na letošním ročníku festivalu Comic-Con, tedy 6. dubna 2024.

06.04.2024
Autor článku: 
Vendula Krejčová

„Cyklus o nejvýznamnějších tuzemských počítačových hrách a jejich tvůrcích je reprezentativní přehlídkou skutečně nejzásadnějších herních počinů od 80. let do současnosti, které zároveň uspěly i v mezinárodním měřítku,“ popisuje dramaturg série GAME STORY Martin Novosad a dodává: „Diváci nutně nemusí být aktivní hráči počítačových her. Pro ty méně zainteresované je to příležitost poznat hry i z trochu jiného úhlu pohledu – a také mnoho talentovaných osobností z Česka, které se dokázaly prosadit v ohromné mezinárodní konkurenci. Naopak fanoušci v něm objeví spoustu zajímavých souvislostí, které možná nevěděli.“

Seriál připomíná všechny významné technologie od ZX Spectra až k virtuální realitě. Mezi hrami nechybí legendární Tetris 2, Machinarium, světově úspěšný Euro Truck Simulator či Operace Flashpoint, za kterou tvůrci získali herního „Oscara“. „Chtěli jsme nejen odvyprávět příběhy konkrétních her, ale zachytit rozvoj celého herního průmyslu. A to nám umožňuje právě zasazení do širších dobových trendů a souvislostí pomocí archivů. Souběžně s vývojem her tak zachycujeme technologický vývoj a pokrok, který jde ruku v ruce s vývojem průmyslu. Ukazujeme, že český herní průmysl je velké a úspěšné odvětví, na které můžeme být právem hrdí,“ vysvětluje režisér Štěpán FOK Vodrážka, který nejvíce času strávil právě u Operace Flashpoint nebo první Mafie.

„Na začátku byla nostalgie, vzpomínky na ‚paření‘ starých her, hltání herních časopisů a fascinace herními světy, které se neuvěřitelně vyvíjely. Česká herní scéna má ve světě velké jméno a uvědomili jsme si, že její příběhy tady zatím nikdo uceleně nevyprávěl. Proto jsme se rozhodli udělat dokumentární sérii GAME STORY,“ dodávají producenti Jakub Jíra a Marek Novák.

Trailer GAME STORY je ke zhlédnutí zde. Celý rozhovor se Štěpánem FOK Vodrážkou a Františkem Fukou v podcastu Kavky nejen o historii českého herního průmyslu je k poslechu zde.

 

námět: Marek Novák // scénář: Štěpán FOK Vodrážka, Jan Smutný, Jan Vejnar // režie: Štěpán FOK Vodrážka // kamera: Kryštof Hlůže // střih: Tomáš Elšík, Michal Böhm // dramaturg: Martin Novosad // producenti: Marek Novák (Xova Film), Jakub Jíra (Shore Points) // výkonná producentka ČT: Jarmila Hoznauerová // kreativní producentka ČT: Kateřina Ondřejková // účinkují: Marek Španěl, Daniel Vávra, Jakub Dvorský, Slavomír Pavlíček, Pavel Šebor, Ján Ilavský, Michal Kozelek, Tomáš Kovařík, František Fuka a další

 

partner projektu: Česká spořitelna

mediální partner: Xzone

 

Mimořádná beseda s Moravskou filharmonií Olomouc představí nový životopis Bedřicha Smetany

OLOMOUC: V letošním roce si hudební svět připomíná významné jubileum 200. výročí narození legendárního českého skladatele Bedřicha Smetany. Moravská filharmonie Olomouc se připojuje k oslavám a kromě koncertů pořádá i mimořádnou besedu Smetana 200 v úterý 9. 4. od 18 hodin ve vile Primavesi.

09.04.2024
18:00
Autor článku: 
Kamila Sehnálková

Hosty besedy Moravské filharmonie budou Pavel Kosatík, autor nového životopisu o skladateli a ředitelka Muzea Bedřicha Smetany Sandra Bergmannová. Čerstvě vydanou monografii Bedřich Smetana: Životopis bude možné během večera zakoupit a nechat si ji autorem podepsat.

Diskuze přinese čerstvý pohled na Smetanův život a nové úvahy o ustálených názorech stejně jako je přináší Kosatíkova práce. Sandra Bergmannová posluchačům přiblíží činnost muzea a jeho sbírky včetně nejvzácnějších artefaktů. Celý večer orámuje koncert kvarteta MFO, který návštěvníkům nabídne možnost prožít Smetanovo dílo nejen teoreticky. Olomoucké smyčcové kvarteto v sestavě Sabina Dascalu – 1. housle, Igor Kopit – 2. housle, Monika Pospíšilová – viola, Nikita Ruzhavinskii – violoncello zahrají první dvě věty ze Smyčcového kvarteta č. 1 e moll „Z mého života“ Bedřicha Smetany – Allegro vivo appasionato a Quasi polka. Více informací na webu MFO.

Kompletní program a více informací je k dispozici na www.mfo.cz.

 

Pavel Kosatík je český intelektuál, spisovatel, scenárista a publicista. Dnes je známý jako spisovatel literatury faktu (více než 50 titulů), esejista a scenárista (např. České století). Tvoří také libreta k výstavám (Muzeum nové generace ve Žďáru nad Sázavou, Zlínská zrcadla). V Deníku N vychází jeho seriál Česká inteligence 20. století (1. díl už vyšel knižně). Námětem biografických knih Pavla Kosatíka jsou politikové (Jan Masaryk, T. G. Masaryk) a jejich ženské protějšky (Deset žen z Hradu, Olga Havlová), intelektuálové a spisovatelé (F. Peroutka, P. Tigrid, P. Kohout) či celé generace (Šestatřicátníci). Zabýval se také sportovci (V. Čáslavská, E. Zátopek) nebo umělci (J. Novotná, S. Sulek). V knihách rozhovorů mu byli partnery Madla Vaculíková (manželka Ludvíka Vaculíka), režisérka Helena Třeštíková nebo Jiří Planner. Za knihu Ferdinand Peroutka: Pozdější život (1938–1978) obdržel Výroční cenu Nadace Český literární fond za původní literaturu za rok 2000 a od Nadace Charty 77 Cenu Toma Stopparda za rok 2001. Tuto knihu také ocenili čtenáři ve vánoční anketě Lidových novin jako nejzajímavější knihu literatury faktu v roce 2000. Za rok 2009 získal novinářskou Cenu Ferdinanda Peroutky. Žije v Praze v historickém domě na Hradčanech, kde pořádá koncerty a besedy. Posledním titulem Pavla Kosatíka je Bedřich Smetana: Životopis. Vychází 27. 3. 2024.

Sandra Bergmannová je ředitelka Muzea Bedřicha Smetany. V rámci výzkumu k životu a dílu Bedřicha Smetany v letech 2019 – 2023 vytvořila webový portál Bedřicha Smetany, jehož hlavním výstupem je katalog skladatelových děl online. Katalog vedle základních informací poskytuje údaje o premiérách děl a jejich edicích. Je také spoluautorkou výstavy Slavní čeští skladatelé, která byla otevřena veřejnosti v historické budově Národního muzea v letech 2020 – 2022. Tato výstava se ve své putovní podobě stala velmi oblíbenou, již v roce 2023 byla k vidění nejprve v New Yorku a pak v mnoha jazykových mutacích v Českých centrech a zastupitelstvích po celém světě. Letos bude postupně vystavena v Bruselu, Tokiu, Káhiře, Paříži, Soulu, Aténách, v USA i jinde.

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení