Instituce a kulturní zařízení

Jak vidět film? je přednáškový cyklus o dějinách filmu a filmové analýze. Je vhodný pro filmové nadšence, jež láká porozumět filmu hlouběji v kontextu historickém, uměleckém nebo filosofickém. Celoroční kurz doporučujeme také jako přípravu k přijímacímu řízení vysokých škol s uměleckým zaměřením. Přednášky vedou přední osobnosti české kinematografie: Václav Kadrnka, Bohdan Karásek, Tomáš Klein, Tomáš Pavlíček, Jan Vejnar a další. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v prostorách Kasáren Karlín.

Jak stvořit film? je praktický kurz pro všechny zájemce o filmovou tvorbu. V tomto celoročním kurzu mají uchazeči jedinečnou možnost zkusit si vytvořit svůj film tzv. od A do Z. Prostřednictvím distribučního projektu Free Cinema Films pomáhá Free Cinema snímkům s jejich další distribucí do českých kin a na filmové festivaly. Proto se již několik krátkých filmů studentů minulých ročníků pyšní oceněním. Za všechny uvedeme úspěšný film Cesta do Kandaháru našeho studenta Petra Vopěnky nebo oceňované filmy Lukáše Macha Počitky či Odcházení. Během kurzu se uchazeči dostanou od hledání námětu, zhotovení literárního a technického scénáře až k samotné realizaci, práci se zvukem, kamerou, střihem a postprodukcí a v tom všem jim budou nápomocí odborníci a pedagogové z FAMU. Kurz Jak vidět film? je k tomuto kurzu zdarma. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí, Kasárnách Karlín a Studiu FAMU.

Jak hrát ve filmu? je praktický celoroční kurz pro nadšené zájemce o filmové herectví. V rámci intenzivního kurzu, složeného ze série přednášek, filmových ukázek a exkluzivních praktických hereckých cvičení, se studenti budou podrobně věnovat specifikům filmového herectví. Absolventi si z kurzu odnesou množství vlastních natočených etud pod dohledem režisérky Viktorie Rampal Dzurenko, získají nové přátelé a kontakty do budoucna. Zároveň se filmoví herci okamžite uplatní v krátkých filmech studentů z kurzu Jak stvořit film. Kurzisté mají v ceně kurz Jak vidět film. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí.

Kurzy společně zahájíme premiérou krátkých filmů našich kurzistů z předchozího ročníku, na kterou jste srdečně zváni, a to 17. října 2023 v 18:00 v Kasárnách Karlín.

O Free Cinema
Free Cinema je filmová společnost zabývající se filmovou výchovou, distribucí a alternativními formami práce s publikem. Za deset let své existence uspořádala řadu přednášek, workshopů, seminářů a projekcí pro desítky tisíc diváků a jako producent zaštítila výrobu až osmdesáti krátkých filmů. Pořádá jednorázové i celoroční kurzy pro filmové amatéry. Podporuje rozvoj filmové výchovy na českých školách – pedagogové si mohou vybírat z široké nabídky projektových dnů a praktických workshopů pro studenty. Také sestavuje lukrativní program pro školy, jehož součástí je klasické filmové představení s hudebním doprovodem, ruchy a akrobaty. Free Cinema vytváří kurátorská řešení na klíč: pro festivaly, kina, kulturní centra i galerie.

www.freecinema.cz

Už přívlastek „nad Ostravou" naznačuje, že umístění Vily na Landeku na kopci nad Hornickým muzeem v Ostravě-Petřkovicích nabídne nejen netradiční divadelní kulisu, ale také atraktivní výhled na město Ostravu.

„Myslíme si, že si toto místo zaslouží návrat na kulturní mapu regionu, a proto jsme se rozhodli právě tady uspořádat divadelní festival, který už nosíme dlouho v hlavě. Vždyť půvab zahrady vily a výhled z tohoto místa inspiroval už například světoznámého malíře Oskara Kokoschku k namalování vzácného obrazu Moravská Ostrava II. A historie i umění zde kráčelo už před neuvěřitelnými 22 000 lety osadou lovců mamutů! Místo tedy zřejmě nemá na mapě Ostravska konkurenci a velký kulturní festival si jednoznačně zaslouží," nadšeně prozrazují pořadatelé festivalu s tím, že naráží na nález světoznámé sošky Petřkovické či Landecké Venuše nedaleko Vily na Landeku.

„Chceme využít toto neuvěřitelné místo a přímo nad Ostravou uspořádat divadelní festival, kde se objeví velké filmové a televizní herecké hvězdy. Během čtyř představení v srpnu nabídneme kvalitní, ale odlehčenou komediální tvorbu v čele s takovými hereckými esy, jakými jsou: Veronika Freimanová, Rudolf Hrušínský, Jana Švandová, Karel Heřmánek st., Zdeněk Žák, Ljuba Krbová, Adrian Jastraban a další," dodávají.

Představení proběhnou vždy od osmi večer na venkovním pódiu Amfiteátru nad Ostravou od 20. do 24. srpna. Uvedeny budou divácky oblíbené hry „pražských" divadel: „Miluji Tě, tak se měj", k areálu Vily na Landeku více než příhodné představení „Caveman", poté „Kvartet" a jako poslední „Tři muži na špatné adrese".

„Věříme, že obohatíme prázdninový život nejen Ostravanů, ale i přespolních, kteří přijdou objevit toto nádherné místo a užít si kulturu a zábavu. Slíbit navíc můžeme skvělý catering z místní produkce a také originální překvapení, které máme připraveno ke každému představení zvlášť," srdečně zvou pořadatelé, kteří tak trochu napínají představivost diváků a slibují, že to ještě zdaleka není vše...

Vstupenky mohou divadelní fanoušci již nyní zakoupit v síti Ticketportál - https://www.ticketportal.cz/nevent/Divadelni-hvezdy-nad-Ostravou, případně najdou odkaz na koupi vstupenek i další informace k představením na stránkách Vily na Landeku - https://www.vilanalandeku.cz/kultura/pripravujeme. Na představení je omezená kapacita a cena vstupného je od 399,- Kč včetně všech poplatků.
 

„Po čtyřech letech se znovu vracíme do Edinburghu. A doufám, že navážeme na naše úspěšná předcházející vystoupení, kdy jsme si odnesli cenu Herald Angel Award a 3 nominace na Total Theatre Awards,“ říká Petr Boháč, režisér a spoluzakladatel Spitfire Company. Tentokrát se divákům představí s multižánrovým projektem o moci bezmocných, který je inspirovaný literární tvorbou nejvýznamnější současné běloruské spisovatelky a nobelistky Světlany Alexijevičové. Autor konceptu i režisér Petr Boháč využil pro divadelní adaptaci literární díla Konec rudého člověka, Válka nemá ženskou tvář, Modlitba za Černobyl nebo Zinkoví chlapci, která reflektují ruské současné dějiny v podobě ukrajinské černobylské tragédie, afghánské války nebo velké vlastenecké války. V Boháčově podání tak vznikla inscenace, která je mrazivou zprávou o životě v dezinformačním pekle konstruovaným vládními masmédii současného Ruska nebo Běloruska. 

Hlavní role televizních moderátorů se ujali ruští performeři Inga Mikšina-Zotová a Roman Mikšin-Zotov, kteří již řadu let žijí a tvoří v Praze. Jejich autenticita a schopnost ostře osvětlit ruskou současnost a sovětskou minulost vnáší do inscenace uvěřitelnost a notnou dávku černého humoru.

Pohlednice pro Palinu Šarendu Panasjukovou
Vzhledem k aktuálnosti tématu se umělci ze Spitfire Company rozhodli všechna vystoupení na The Edinburgh Festival Fringe věnovat běloruské vězeňkyni svědomí Palině Šarendě Panasjukové a poslat jí z každého uvedení pohlednici. Palinu Šarendu Panasjukovou vězní od ledna 2021 diktátorská vláda Alexandra Lukašenka. Jeho politický režim ji odsoudil na 24 měsíců za údajnou urážku prezidenta, urážku představitele státní moci a za násilí nebo pohrůžku násilím vůči veřejnému činiteli. Následný mimosoudní proces jí přidal ještě jeden rok navíc. Palinu Šarendu Panasjukovou drží v nedůstojných podmínkách, v nedostatečně vytápěných prostorách s malým přísunem stravy. Letos v červnu byla surově zbita a násilně odvlečena do psychiatrické léčebny. Díky zahraniční medializaci případu ji převezli do jedné z trestaneckých kolonií, není ale známo, do jaké z nich. Jejímu manželovi a dvěma dětem se podařilo utéct do Polska, kde nalezli dočasný azyl. Každé představení Konec člověka?!? Reportáže psané z kuchyně bude tedy nejen připomínkou současné totalitní moci Ruska a Běloruska, ale i případu Paliny Šarendy. Spitfire Company pro tuto příležitost připravil pro přítomné diváky pohledy, na kterých budou mít možnost zanechat vzkaz Palininým dětem nebo Palině samotné. Po skončení představení budou všechny odeslány do Polska nebo na uvedenou adresu uvěznění.

Předchozí působení Spitfire Company na festivalu Fringe 
Na festivalu Fringe se soubor vůbec poprvé představil v roce 2013 s multižánrovým projektem One Step Before the Fall, který tematizuje motiv boje, vyčerpanosti, projevů Parkinsonovy choroby a kolapsu. Za tento počin si odnesl Herald Angel Award a nominaci na Total Theatre Awards. Dva roky poté získal nominaci Total Theatre Awards za představení Antiwords inspirované dílem Václava Havla. Stejnou nominaci obdržel i v roce 2017 za představení Vypravěč pojednávající o tématu úmrtí dítěte. Posledním vystoupením byla Miss Amerika s Miřenkou Čechovou.

spitfirecompany.cz

Na dirigování velkolepé open air události, které se každoročně zúčastní tisíce posluchačů, se opět těší Jan Kučera. „Na letošním tradičním rozloučení s prázdninami ve Valdštejnské zahradě zahrajeme s FOK například Smetanovu Vltavu. To je dílo, které lze hrát téměř při každé příležitosti a je to dobře, protože malí a mladí posluchači nám stále dorůstají a někteří ji uslyší poprvé,“ uvedl dirigent.

Film – opera – koncert. Tak velí dramaturgovi Martinu Rudovskému zkratka orchestru FOK a ani při tvorbě letošního programu koncertu ve Valdštejnské zahradě na ni nezapomněl. Orchestrální tvorbu nám připomene Vltava ze Smetanovy Mé vlasti. Filmová hudba bude zastoupena melodiemi z filmů Gladiátor či Lawrence z Arábie. Z operního repertoáru zazní předehra k opeře Síla osudu Giuseppe Verdiho a také se představí mladý talent mezi tenoristy Daniel Matoušek, který je od minulé sezóny sólistou Opery pražského Národního divadla. „Mám radost, že naše pozvání přijal mladý český tenor s velkou budoucností Daniel Matoušek, zazpívá několik neapolských písní včetně slavné Santa Lucia,“ řekl dirigent Jan Kučera. Daniel Matoušek dodal: „Neapolské písně, které uslyšíte, jsou pro mě osobní záležitostí. Působí na mě jak z pohledu lásky k Itálii, tak i osobité texty těchto písní. Právě pro tento večer jsme pro vás vybrali čtyři nejlepší z nejlepších.“

Symfonický orchestr hl. m. Prahy FOK začal koncertovat ve Valdštejnské zahradě již v roce 1937 a pokračoval četnými koncerty především za dirigenta Václava Smetáčka, který řídil orchestr neuvěřitelných třicet let (1942–1972). Tradice byla přerušena v roce 1993, ale v roce 2014 se ji podařilo obnovit. Jak by se to mohlo nepodařit, vždyť koncerty se staly tak věhlasnými, že o nich napsal povídku Bohumil Hrabal. Znáte ji? Jmenuje se Prokopnutý buben.

Koncert se koná ve spolupráci se Senátem Parlamentu České republiky a pod záštitou senátora Jiřího Drahoše.

Vstupné dobrovolné.

Slovo dramaturga Martina Rudovského

„Pražští symfonikové obnovili za pomoci Senátu před devíti lety smetáčkovskou tradici koncertů ve Valdštejnské zahradě. Co vše už za těch pár let její zdi slyšely a prožily! Osm nádherných prosluněných happeningů s hity klasické a filmové hudby, zpívající a tančící publikum napříč generacemi i národy, ale i posmutnělý koncert jen pro televizní kamery nebo podvečer mohutně zkrápěný deštěm, kdy nejdůležitějším dramaturgem byl radar pohybu mraků. Přesto nebo právě proto se na toto magické místo rádi vracíme, vždyť Sala terrena poskytuje tak unikátní, a přitom přirozené orchestrální zázemí. Vrátíme se i na začátku 89. sezóny, kdy orchestr opět povede dirigent a moderátor Jan Kučera.“

BEDŘICH SMETANA Vltava

GIUSEPPE VERDI Předehra k opeře Síla osudu

NEAPOLSKÉ PÍSNĚ

FILMOVÁ HUDBA Gladiátor, Lawrence z Arábie

Daniel MATOUŠEK | tenor

SYMFONICKÝ ORCHESTR HL. M. PRAHY FOK

Jan KUČERA | dirigent

Neskutečných šest desetiletí uplynulo od vernisáže výstavy s lakonickým názvem Koblasa – Medek v tehdejší Gottwaldově výstavní síni teplického muzea. Právě zde v srpnu 1963 uspořádalo muzeum pod vedením Zorky Zudové výstavu, na kterou se jezdilo „až z Prahy“. Malíř, sochař a grafik Jan Koblasa (1932–2017) zde vystavoval 11 obrazů a 24 plastik, mezi nimiž byli zastoupeni i legendární „Králové“. Malíř Mikuláš Medek (1929–1974) představil 26 obrazů vytvořených v nedlouhém čase před výstavou. Díla, která vzbuzovala nadšení na jedné straně a demagogickou averzi na straně druhé. Souboj obou názorů probíhal na stránkách teplického deníku SMĚR. Deník přinesl 8. 8. 1963 článek plný manipulací, ve které se autor, podepsaný pouze monogramem V.Š., v kritice tvůrčího procesu obou umělců neštítil použít příměru k esesákovi a jeho obětí v Osvětimi. Zasvěceně na to 15. srpna reagoval historik umění Stanislav Talaváňa, který vedle reakcí na oba tábory zahrnul do článku i citát Honoré de Balzaca: „Když Archimedes objevil svou slavnou poučku, obětoval 100 volů. Od těch dob se všichni volové třesou, objeví-li se nová pravda“. K výstavě byl vydán katalog s texty historika umění Františka Šmejkala a Věry Linhartové, spisovatelky a historičky umění žijící od roku 1969 v Paříži. Katalog obsahoval také texty Koblasy i Medka, ve kterých oba vysvětlovali podstatu své nefigurativní tvorby, naprosto oproštěné od reálné skutečnosti, díla „tryskající přímo z  nitra tvůrce“. Všechny tyto skutečnosti z teplické výstavy dnes činí v podstatě ikonickou záležitost.

Mnohé může napadnout, proč právě Teplice. Jednak proto, že Praha nebyla paradoxně ještě připravená na tak rozsáhlou prezentaci zcela nového pohledu na vztah autora a díla a jednak i proto, že Koblasu k Teplicím vázala citová vazba. Měl zde rodinu, vystudoval zde gymnázium. V roce 1958 teplická galerie Dílo uspořádala jeho první samostatnou výstavu, která přispěla k získání ceny Akademie výtvarných umění v Praze. Až do své emigrace zde měl také ateliér. A jednak také proto, že se tehdejší muzeum nebránilo novým, progresivnějším kulturním proudům. Představovalo nejen soudobé výtvarné umění, v Divadle na zámku začínal Karel Kryl a Miroslav Horníček zde prezentoval pořad Střílení ku ptáku. Po emigraci Jana Koblasy v roce 1968 do svých sbírek získalo také jeho obraz Já a Lolita, inspirovaný slavným provokativním románem Vladimira Nabokova z roku 1955.

V obraze z první poloviny 60tých let vytvořeném kombinovanou technikou Jan Koblasa spojil nefigurativní malbu s expresivním, silnými emocemi nabitým výrazem. Podobnými jako vzbuzuje kontroverzní román. Ostatně obrazy Jana Koblasy v této době působily na české prostředí podobně jako Nabokovův román na evropskou společnost v době svého vydání. Obraz představil Jan Koblasa také v dokumentárním cyklu České televize GEN-Galerie elity národa v roce 2002.

Do sbírek teplického muzea byl zařazen v roce v roce 1988, do širšího povědomí veřejnosti vešel po roce 1990, kdy se v letech 1991–92 Koblasa vrátil do českých výstavních prostor. V sérii pěti výstav nechyběly ani Teplice.

Obraz Jana Koblasy je součástí prohlídkové trasy muzea.

Bohuslava Chleborádová,

kurátorka uměleckých sbírek Regionálního muzea v Teplicích

www.muzeum-teplice.cz

„V ateliérech v Los Angeles a v pražských Holešovicích vznikala díla, která si budete moci prohlédnout ode dneška až do 26. srpna v pražské Galerii 1,” zve umělec na svou nejrozsáhlejší sólovou výstavu. Tato exhibice s názvem Resurrection neboli Vzkříšení v sobě nese odkaz k novému uměleckému a životnímu směřování autora.

Proměna života, proměna tvorby

Dříve bývaly umělcovy obrazy více plastické, s použitím až sochařské techniky, nicméně právě teď máte jedinečnou možnost spatřit obrazy s trojrozměrnou zdařilou optickou iluzí, která snadno oklame oko pozorovatele. „Uvidíte nová umělecká díla, která se proměnila vizuálně od těch předešlých nejenom díky novým a netradičním materiálům, ale i škálou barev, která je pro mě netradiční, ale v tomto případě naprosto vystihující. To vše je spojeno s mým novým já a mou novou životní etapou,” sděluje malíř.

Tvorba světového umělce je charakteristická kaligrafií, to se nemění. Do obrazů MAXIM vkládá veškeré myšlenky, pocity, emoce, které k němu přichází v daném okamžiku tvorby. Umělec s obrazy promlouvá, pracuje na několika najednou a přitom stále zůstává ve flow. Díky tomu vznikají umělecké skvosty, které najdete v galeriích po celém světě.

Unikátnost a nádech nového

Výstava Resurrection nabídne 31 děl, která dosud nebyla nikde vystavována. Součástí je unikátní, video-mapingem obohacený obraz Metallum Symphony, který byl vytvořen speciálně pro partnera výstavy, značku Ploom. O perfektní zvukový podkres se postará skladatel Karel Havlíček, umělcovo dvojče. Výstava potrvá do 26. srpna, a tak neváhejte a zastavte se.

O speciálním obrazu inspirovaném Ploom, Metallum Symphony

Metallum Symphony je fascinující obraz zrozený ze společného génia umělce a PLOOM. Toto mimořádné mistrovské dílo odhaluje abstraktní svět vytvořený z drahých kovů, přičemž každý prvek představuje skutečnou jedinečnost, která tak odlišuje PLOOM. Obraz vyzařuje dynamický a neustále se měnící půvab podobný kosmickému tanci tvarů a barev, který diváky neustále hypnotizuje. S každým dalším okamžikem souhra světla a stínu oživuje umělecké dílo a vyvolává pocit pohybu, který se vymyká tradičním uměleckým formám. V srdci tohoto velkolepého výtvoru leží podstata inovativního ducha značky PLOOM. Ladné spojení zářivého zlata, stříbra, platiny a dalších prvků manifestuje mnohostranný a výjimečný přístup značky ke svému produktu, který překonává očekávání. Stejně jako PLOOM nově definuje dokonalost, Metallum Symphony se vymyká konvenčním uměleckým normám a zve diváky, aby se ponořili do nebeské symfonie inovace a kreativity. Jako svědci tohoto transformativního obrazu se vydávají na cestu zázraků, navždy uchváceni bezmeznou spoluprací mezi umělcem a PLOOM, která zrodila takové kosmické mistrovské dílo.

MAXIM

Česko-americký malíř Maxim Havlíček tvoří pod svým uměleckým jménem MAXIM. K výtvarnému umění měl blízko již od dětství, jeho strýcem byl totiž český malíř Ivan Sedliský. V roce 1999 umělec odcestoval do Ameriky a dodnes žije v Los Angeles. Jako malíř získal mezinárodní věhlas, vystavoval v Los Angeles, New Yorku, Londýně, Dublinu, Mexico City či Sydney. Svou první výstavu v Česku uspořádal v roce 2018.

Mezinárodní Letní hudební akademie slibuje i letos mladým hudebníkům z devíti zemí světa opět program plný hudby, nevšedních zážitků a nových hudebních zkušeností sdílených se špičkovými interprety klasické hudby. Mezi lektory akademie se tentokrát poprvé zařadí i zpěvák Adam Plachetka. Nebude ovšem tradičně chybět ani světově proslulá violoncellistka žijící v Dánsku, Michaela Fukačová, klavírní virtuos Ivo Kahánek, violista Pavel Nikl nebo generální ředitel České filharmonie David Mareček, který povede studium pro hudební manažery. Výuku korepetitorů potom zaštítí Zdeněk Klauda.

Kromě nich přinese letošní akademie a festival i další zajímavá jména. Představí se zde totiž hned čtyři koncertní mistři špičkových orchestrů. Sólisté a koncertní mistři České filharmonie - Jan Mráček coby lektor a Jiří Vodička jako interpret. Vídeňské symfoniky na stejné pozici zastupuje špičkový slovenský houslista Dalibor Karvay. A čtveřici doplní i jeden z nejzajímavějších světových houslistů a nyní také lektor akademie, Fedor Rudin, který také v minulosti zaujímal první židli u Vídeňských filharmoniků.

Během doprovodného programu akademie čeká milovníky klasické hudby například slavnostní symfonický koncert Svěcení domu, který připravují organizátoři na neděli 20. srpna ve zrekonstruovaných prostorách Sněmovního sálu Arcibiskupského zámku. Koncert představí kromě skvělých výkonů trojice nejlepších studentů z loňského ročníku také jednu raritu. „Ve vedení orchestru vystřídá v průběhu večera elitního světového dirigenta a uměleckého šéfa kroměřížské akademie, Tomáše NETOPILA, houslista a také dirigent Fedor Rudin,“ upozornila výkonná ředitelka Jana Kubáčová a pozvala i na další program festivalu Hudební Kroměříž: „Nevšední bude i barokní koncert, který nabídne pohled do zdejšího mimořádného hudebního archivu, po letech se s poutavou přednáškou vrátí profesor Cyril Höschl, Operní gala představí žáky světového pěvce Adama Plachetky a uvedena bude skladba Jiřího Pavlici.“

Vstupenky na koncerty jsou v prodeji a dají se pořídit výhradně on – line, prostřednictvím webu www.hudebnikromeriz.cz, kde je také kompletní program koncertů, besed a dalších akcí. Týden před začátkem festivalu Hudební Kroměříž bude možné vstupenky zakoupit také v kanceláři ZUŠ Kroměříž.

6. ročník Letní hudební akademie a festival klasické hudby Hudební Kroměříž se koná od 18. do 25. srpna 2023.

PROGRAM pro veřejnost

17. 8. Barocco frizzante / účinkuje barokní orchestr Collegium Colloredo & hosté/

19. 8. Návrat Antonína Dvořáka - J. Vodička /housle/ a D. Mareček /klavír/

20. 8. Svěcení domu / slavnostní symfonický koncert/

FBM Zlín, laureáti LHAK, Tomáš Netopil - dirigent, Fedor Rudin – dirigent

L. van Beethoven, W. A. Mozart, P. I. Čajkovský

21. 8. Přednáška prof. Cyrila Höschla

          Budoucí mistři I. /koncert mladých umělců LHAK/

22. 8. Budoucí mistři II. /koncert mladých umělců LHAK/

23. 8. Operní gala / pěvecká třída A. Plachetky/

24. 8. Budoucí mistři III. & akademický komorní orchestr

O Letní hudební akademii Kroměříž

Dirigent Tomáš Netopil v Kroměříži vystudoval základní uměleckou školu i konzervatoř. První ročník mezinárodní Letní hudební akademie Kroměříž inicioval v roce 2018. Ke spolupráci přizval vrcholné interprety klasické hudby, kteří coby lektoři předávají své zkušenosti nadějným mladým hudebníkům. Akademie je určena studentům konzervatoří, vysokých škol a mladým umělcům.

Letní hudební akademie Kroměříž kromě výjimečného uměleckého vedení studentům nabízí možnost setkávání a sdílení zkušeností vzájemně i s dalšími hosty, veřejné koncerty a laureátům pak účinkování s orchestrem filharmonie. Letní hudební akademie Kroměříž nabídne pestrý doprovodný program pro širokou veřejnost pod názvem – Hudební Kroměříž, festival klasické hudby.

Více informací na www.academykromeriz.com

Slavnosti zahájíme jako obvykle ve 13.30 u pamětní desky Vincence Sochy, která se nachází na budově obecního úřadu. Průvodem se přesuneme spolu se všemi účinkujícími do areálu u školy, kde bude probíhat zbytek programu. V pořadu „Vítám tě, vodičko čistá“ se představí dětské soubory Valášek, Malá Ostravica, Malý Grunik, Malá Ondřejnica, Holúbek a Ondrášek. Následuje pořad dospělých souborů „Umíš-li mluvit, umíš i zpívat, umíš-li chodit, umíš i tančit“, ve kterém vystoupí soubory Pilky a Pustkova CM, Valašský vojvoda, Ostravica, Grunik, Barunka, Břeclavan a Šmykňa. Muzikantský pořad „U Kurečky Na Mytě“ je věnován lidové vypravěčce a básnířce Františce Pituchové. Účinkují v něm Pustkova a Kotkova cimbálová muzika, Marián Friedl a další zpěváci a muzikanti. Večerní pořad bude patřit souborům Břeclavan a Šmykňa, které představí tance a písně z jiných moravských, ale i slovenských regionů.

Na vedlejším pódiu za školou budou během odpoledne a večera vyhrávat muziky zúčastněných souborů.

V neděli 27. srpna v 9:00 hod se uskuteční v místní kapli mše svatá obětovaná za Vincence Sochu a po jejím skončení krátké shromáždění s položením kytice u pamětní desky V. Sochy.

Pořadateli akce jsou Klub žen,z.s. a Svaz měst a obcí povodí Ondřejnice ve spolupráci s Obcí Lhotka za finanční podpory Moravskoslezského kraje.

Přijďte strávit příjemný den na sklonku prázdnin k nám do Lhotky, potěšit se krásou lidových písní a tanců nejen z našeho regionu, pochutnat si na nejrůznějších dobrotách, zazpívat si a zatančit při večerní zábavě nebo jen tak si popovídat s přáteli, kterých na „Sochovkách“ potkáte určitě mnoho. Těšíme se na vás.

Pro návštěvníky festivalu bude k dispozici zdarma také speciální autobus:

13:00 Frýdlant n. O., žel.st. – Metylovice, kostel – Palkovice, Tomis – Lhotka

13:45 Kozlovice (OÚ) – Lhotka

22:00 Lhotka - Frýdlant n. O.,žel.st. - Frýdek-Místek, Slezan 03 - Palkovice, Tomis

23:00 Lhotka – Kozlovice

https://sochovky.webnode.cz

https://www.facebook.com/sochovky

Všichni malí návštěvníci budou vtaženi do doby jeho mládí, kdy se po deseti letech vrací do země svých předků. V roce 1223 odešel z Čech do Francie, aby byl v Paříži biřmován, sezdán s Blankou z Valois, a na zdejším královském dvoře vychován, jak se na rytíře jeho doby a budoucího krále patří. Mladého kralevice Karla vítá celý národ s nadějí, že vrátí českému království pořádek a slávu z dob jeho děda, krále českého a polského Václava II. Na Loučeň jsou svolání příslušníci české šlechty, aby budoucího krále přivítali, jak se sluší a patří. Od 1. až do 26. srpna bude zámek Loučeň patřit všem malým rytířům a princeznám, kteří princi Karlovi dokážou svoji připravenost stát mu při jeho nelehkém úkolu po boku. Po celý srpen v úterý, středu, čtvrtek a sobotu se mohou těšit na rytířské turnaje, dovednosti a scénky.

„Děti si u nás vyzkouší, jaké to je stát se pážetem a plnit úkoly k získání dovedností nutných ke splnění všech rytířských ctnosti, bez jejichž zvládnutí nemohl být žádný chlapec pasován na rytíře. Přeneste se s námi do času, kdy se mladý kralevic Karel vydal z Čech do Francie, aby se stal pravým rytířem,“ uvádí Mgr. Vratislav Zákoutský, kastelán zámku Loučeň.

„Srpen bude již tradičně patřit zámecký park zejména dětem. Letošní téma Českého pohádkového léta je „Dětství v době Karla IV.“ Od úterý 1. do sobota 26. srpna 2023 všechny srdečně zveme na program určený zejména rodinám s dětmi a táborům, ale potěší i dospěláky a hravé seniory,“ uvádí Ing. Kateřina Šrámková, majitelka zámku Loučeň.

Program:

10:00 Zahájení

10:10 – 11:15 1. úkoly pro pážata:

Klání s Rolandem

Házení kroužků na štít

Střelba katapultem na věž

11:30 Jak Karel cestoval z Itálie 1. scénka

(12:00 – 13:00 přestávka)

13:00 Audience na dvoře královském 2. scénka

13:30 – 14:45 2. úkoly pro pážata:

Rytířská dráha

Lov oštěpem

Poznávání řemesel

15:00 Turnaj Lucemburků 3. scénka

15:30 – 16:15 3. úkoly pro pážata:

Přechod potoka

Střelba katapultem na věž

Klání s Rolandem

16:30 – 17:00 Dobývání hradu 4. scénka

Pasování na panoše, tancování

Po celý den v měsíci srpnu budou probíhat prohlídky zámku, klasické, dětské i oblíbené čokoládové. Vstupné jednotné celodenní: Program + labyrintárium 250 Kč, Prohlídka zámku + program + labyrintárium 285 Kč, čokoládová prohlídka + 60 Kč osoba, vouchery v den programu „Dětství v době Karla IV.“ + 60 Kč osoba´. Vstupenky onlin zde: https://tickets.zamekloucen.cz/vstupenky . Areál je otevřen od 9:00 do 18:30, v sobotu až do 21:30 hod.