sobota
18. května 2024
svátek slaví Nataša

Instituce a kulturní zařízení

Příborské muzejní ráno

16.09.2023
08:00 - 09:00
Autor článku: 
Mgr. Monika Chromečková

PŘÍBOR: Centrum tradičních technologií zahajuje každoročně Dny evropského dědictví v Příboře Muzejním ránem. To je pokaždé věnováno konkrétnímu zajímavému hudebnímu nástroji. Tentokrát to bude violoncello, které představí Judita Šprochová.

Sobota 16. září 2023; 8:00 – 9:00; refektář piaristického kláštera

V rámci Dnů evropského dědictví bude vstup do muzea po celý den zdarma (9:00–17:00)

Pořádá Muzeum Novojičínska, příspěvková organizace – Centrum tradičních technologií Příbor a Město Příbor

https://www.muzeumnj.cz/pribor/akce/priborske-muzejni-rano1

Dny evropského dědictví v čáslavském muzeu

ČÁSLAV: Při příležitosti Dnů evropského dědictví vystaví Městské muzeum Čáslav ukázky ze světa starých Mayů, egyptských faraonů i antické Evropy. Unikátem je mayská ženská plastika ze středního předklasického období Mezoameriky (1500 – 1200 př. n. l.), spojovaná s kultem plodnosti, která není v jiných českých státních sbírkách zastoupena.

16.09.2023
09:00 - 17:00
Autor článku: 
TZ Městské muzeum a knihovna Čáslav/ika

Čáslavské muzeum připomene ve zkratce evropské dědictví tím, co je pro toto dědictví velice podstatné, a to typickými ukázkami antické kultury, několika předměty, které jsou snad známé každému, jako jsou amfory, kahánky na olej, zlomek mozaiky. Mezi nimi je smutným dokladem dávné tragédie kahánek přímo z Pompejí.  

Nahlédneme krátce také mimo Evropu - do jiných částí světa, do světa ohromujícím způsobem vyspělých, leč dávno zmizelých civilizací, které také zanechaly své dědictví. Nejcennější z vystavených exponátů je nenápadná keramická ženská plastika modelovaná z volné ruky, kromě hlavičky tlačené v kadlubu, má roubíky v uších, ozdobu v nose a tyčinkový náhrdelník. Figurka pochází z Centrálního Mexika - Mexického  Údolí – ze sídliště TLATILCO. Je datovaná do středního předklasického období Mezoameriky (1500 -1200 př. n. l.), jehož produkce je zastoupena v Čechách pouze v Národní galerii a v Národním muzeu – Náprstkově muzeu zcela chybí. Plastika tohoto typu však není zastoupena vůbec. Jde tak v českých sbírkách o unikátní předmět. Figurky se na sídlišti Tlatilco i v okolí vyráběly ve velkém množství, s rozdílnou lokální stylizací obličejů i těl, charakteristické je zejména tvarování dolních končetin. Jde převážně o tzv. tanečnice v různých pozicích s různými doplňky hlavy, paží, pasu a kotníků (ozdoby a chřestidla). Významově bývají spojovány s kultem plodnosti. Méně časté jsou mužské figurky v akrobatických pozicích a figurky fantastické, např. dvojhlavé nebo se zdvojeným obličejem. Oblast byla osídlena různými etnickými skupinami, které vnímáme pod název mayská kultura. Odlišnou kulturní oblast představuje drobná kovová plastika staroegyptského boha Usira/Osirise, jednoho z nejuznávanějších staroegyptských bohů, původně spojovaného výhradně s panovníkem. Oblibu získal hlavně za vlády 4. a 5. dynastie faraónů. Byl bohem plodnosti, úrody a zemřelých, ale i bohem znovuzrození - vítězem nad smrtí, králem podsvětní říše, kde zastupoval krále a nabízel posmrtný život. Je zde zobrazen s tzv. Bílou korunou Horního Egypta doplněnou dvěma pery a beraními rohy, v rukou složených na prsou drží atributy královského úřadu – důtky a žezlo. Jeho zobrazení často připomínají mumifikovanou lidskou postavu. V panteonu egyptských bohů byl velmi oblíbený.

Veškeré předměty pocházejí ze starého fondu muzea a představují na jednom místě kulturní dědictví tří kontinentů.


KDY: 16. září 2023  
KDE: Muzeum, Husova 291  
Otevřeno: 9-11, 12-17h
vstup ZDARMA

www.muzeumcaslav.cz

 

Průvodem Vendelín vstříc nové divadelní sezóně

PLZEŇ: V úterý 5. září se poosmé uskuteční Průvod Vendelín, kterým plzeňské divadlo každoročně symbolicky otevírá novou divadelní sezónu v Plzni a v Plzeňském kraji. Průvod vyjde v 16.00 z Mlýnské strouhy a přes sadový okruh dojde k Velkému divadlu, kde bude od 16.30 připraven program v podání všech uměleckých souborů DJKT a divadelní stezka s úkoly pro děti. V čele průvodu letos jako Vendelín Budil stane herec Zdeněk Hruška.

05.09.2023
16:00
Autor článku: 
Martina Drbušková

Průvod Vendelín vyšel poprvé do ulic v roce 2014. Své jméno získal po herci, režisérovi a divadelním řediteli Vendelínu Budilovi, který v roce 1902 stál u otevření Velkého divadla a jako jeho ředitel zde působil deset let. „Vendelín je náš patron, proto v čele průvodu neseme jeho trojrozměrnou podobiznu stylizovanou podle Budilovy nejslavnější role – Krále Leara,“ doplňuje ředitel divadla Martin Otava, který srdečně všechny milovníky divadla a umění do průvodu zve. „Kdo bude chtít, může přijít i v kostýmu,“ dodává. „Od půl páté si pak u Velkého divadla poslechneme například ukázky z oper Nabucco nebo Italka v Alžíru, melodramu Radúz a Mahulena, z baletů Louskáček a Ferdinand a Filipína či z připravovaných muzikálů Jesus Christ Superstar a Dracula.“

Nové výzvy Národního plánu obnovy podpoří digitalizaci i mezinárodní spolupráci v roce 2024

ČR: Jde o výzvy v rámci iniciativ Status umělce a Digitalizace kulturního a kreativního sektoru. Od začátku září do poloviny října je možné podávat žádosti o dotaci na projekty mezinárodní umělecké a odborné spolupráce a do konce října nově také žádosti o dotaci na digitalizační projekty a dokumentační a informační činnost.

Autor článku: 
Tiskový odbor MK

„Jedním z důležitých úkolů ministerstva kultury je ochrana kulturního dědictví. V dnešní době je přirozenou cestou jeho digitalizace. A stejně tak podpora tvůrců kulturních hodnot v jejich dalším profesním rozvoji. Dotace Národního plánu obnovy v tomto vhodně doplňují možnosti běžných dotačních titulů ministerstva,“ říká ministr kultury Martin Baxa.

Podpora digitalizace v oblasti vizuálního umění a architektury cílí na menší projekty nezřizovaných neziskových organizací, pro které představuje jedinečnou příležitost zásadnějších investic do reprodukční techniky a softwarového vybavení. Podpora může jít na modernizaci reprodukční a digitalizační techniky či softwaru pro webové databáze. Žádat mohou například spolky a neziskové organizace, které se zabývají dokumentační, informační a sbírkovou činností v oblasti vizuálního umění a architektury.  Výsledkem může být digitalizovaná sbírka, archiv, databáze nebo webový portál.

Pro velké sbírkotvorné a paměťové instituce je určena další nová výzva Digitalizace kulturních statků a národních kulturních památek II. Vychází vstříc potřebě digitalizace jako možnosti uchování a zprostředkování kulturního dědictví co nejširší veřejnosti. To vše prostřednictvím inovativních technologií šetrných k životnímu prostředí. Dotace je určena na pořízení hardwaru, softwaru, přístrojového vybavení či dodavatelských služeb pro digitalizaci. Digitalizovány mohou být například movité a nemovité kulturní památky, sbírkové předměty a archeologické nálezy, dokumentační fondy a archivy, kinematografické, zvukové a audiovizuální záznamy. Požádat mohou muzea, galerie, Národní památkový ústav a další paměťové instituce v oblasti správy a ochrany kulturního dědictví, vlastníci nebo správci národních kulturních památek nebo specializovaná pracoviště Římskokatolické církve zaměřená na ochranu kulturního dědictví.

Výzva na podporu projektů mezinárodní spolupráce reaguje na dlouhodobou poptávku po podpoře síťovacích aktivit a výměny zkušeností mezi českou a zahraniční uměleckou scénou. Díky pilotní výzvě vypsané koncem roku 2022 letos čerpá 120 projektů prostředky v celkové výši 93 mil. Kč. Návazná výzva pro rok 2024 počítá s alokací minimálně 60 mil. Kč. Je určena na projekty realizované v České republice a týká se rezidenčních pobytů, tvůrčích dílen, odborných kurzů a workshopů, konferencí či seminářů v oblasti profesionálního divadelního a tanečního umění, klasické, alternativní hudby a výtvarného umění. Projekty zaměřené na rozvoj kompetencí pracovníků kulturního a kreativního sektoru realizované v zahraničí se mohou ucházet o podporu ve výzvě Mobilita III., která byla vyhlášena v červnu letošního roku.

Festival ELBE DOCK návštěvníkům otevře ústecký bunkr, naláká na bizarní filmy i umělou inteligenci

ÚSTÍ NAD LABEM: Už zítra se ulicemi v Ústí nad Labem začnou hemžit filmoví tvůrci, hudebníci i jiní nevšední hosté. Mezinárodní filmový festival ELBE DOCK ve středu 6. září odstartuje v kině Hraničář svůj 6. ročník. Diváci se mohou těšit na soutěžní filmy, evropské debuty i filmy vytvořené umělou inteligencí. Část programu tradičně proběhne v běžně nepřístupných prostorách ústeckého protiatomového bunkru. Časový program je už nyní dostupný na festivalovém webu.

od 06.09.2023 do 10.09.2023
Autor článku: 
Eva Müllerová/ika

Festival ELBE DOCK začne v Ústí nad Labem ve středu 6. září, od pátku 8. září odstartuje paralelně i jeho drážďanská část.  

S festivalem je úzce spojena 17. Cena Pavla Kouteckého a bude i tentokrát udělena nejlepšímu českému dokumentárnímu prvnímu či druhému filmu tvůrce, a to jak v
celovečerní, tak krátkometrážní sekci. Předávání ocenění proběhne na zahajovacím ceremoniálu festivalu 6. září v 18:00 v kině Hraničář. Následovat bude projekce vítězného celovečerního filmu.  

Nedílnou součástí festivalu bude soutěžní přehlídka nejlepších krátkometrážních filmů ze střední Evropy nominovaných na Cenu ELBE DOCK. Vítěze vyhlásí porota během zakončovacího ceremoniálu v Drážďanech v sobotu 9. září v 19:00 v prostoru GEH8. Více informací o nominovaných filmech se dozvíte v programu festivalu.

 
 
BIZARNÍ FILMOVÉ FENOMÉNY: SVATBA JIŘÍHO KÁRY I PÁN PAŘMENŮ  

Letošní festival představí sekci českých filmových bizarností, mezi nimiž nebude chybět legendární Svatba Jiřího Káry promítaná v původní verzi, po které bude následovat debata o tomto fenoménu. “Jeden ringoš velí všetkým, devět lidí sváže, na pařbu je přivede, do temné garáže…,” ikonická věta  napovídající, že se diváci dočkají i promítání fantasy parodie Pár pařmenů. Hostem diskuse bude jeden z hlavních autorů tohoto fenoménu Ondřej Svoboda. Povídat bude o všem, na co se diváci chtějí zeptat, nebo nikdy nechtěli slyšet.  

O filmové bizarnosti nebudou ochuzeni ani diváci, kteří zavítají do Drážďan. V prostoru bývalého vlakového nádraží GEH8 budou moci zhlédnout třeba snímek The Room z roku 2003, který napsal, režíroval, produkoval a ztvárnil v něm hlavní roli Tommy Wiseau. Film je mnoha kritiky označován jako jeden z nejhorších filmů všech dob, a od svého uvedení do kin získal kultovní status. Výběr ze začátků pornografické kinematografie s živým vystoupením hudebníka DJ Ozce přinese akce Porno DJ a nabídne nový pohled na zobrazování a vnímání sexuality v současnosti.

 

AI V ROLI UMĚLCE I VÝKŘIKY ZE SEVERNÍCH ČECH  

Návštěvníci festivalu v Ústí nad Labem se mohou těšit třeba na světovou premiéru filmu Činoherní studio: Sezóna 50. Na pozadí příprav několika premiér jubilejní sezóny se odvíjí rozhovor režiséra filmu Martina Ryšavého a služebně nejstaršího zaměstnance Činoherního studia, jevištního mistra Josefa Kadeřábka, o proměnách a kontinuitě, o staré slávě a nových výzvách, o střídání generací herců a režisérů a hledání pevných bodů v procesu permanentní změny. Před filmem vystoupí ústecká neo-undergroundová kapela Lidoví léčitelé a předznamenává, že publikum buď vyléčí, nebo přivede do blázince.

Ročníkové téma AIAI spojené s umělou inteligencí a jejími možnostmi v audiovizi se odráží nejen ve filmovém programu, který nabídne AI snímky, ale i v doprovodných akcích. Díky výstavě AI Fusion: Česko-německý Umělecký Syntéz v Bunkru se budou moci návštěvníci ponořit do světa, kde jsou konvenční hranice prolomeny a umění ožívá díky síle umělé inteligence. Na půdě bývalého nákladového nádraží GEH8 je pro návštěvníky připravena výjimečná česko-německá instalace Transcendentní Nádraží: Setkání Umělců v Umělém Intelektu představující setkání umělců, kteří přesahují hranice reálného a odhalují potenciál AI v uměleckém projevu.  

Do prostoru drážďanského GEH8 festival přinese i ochutnávku jedinečného slovenského folkloru v podobě vystoupení Slovenského tanečného domu. Na své si přijdou také nejmladší festivaloví návštěvníci, pro které je v Ústí nad Labem na sobotu 9. září připraven dětský den plný zábavných aktivit, ať už půjde o tetování do pomerančů, malování na obličej nebo divadlo pro děti. V rámci akce proběhne sbírka potřeb pro děti z ústeckého dětského domova.  

 

FESTIVAL V BUNKRU I BÝVALÉM NÁDRAŽÍ  

ELBE DOCK návštěvníky v Ústí nad Labem i Drážďanech znovu zavede na netradiční místa. V Ústí nad Labem se veřejnosti po dobu festivalu otevřou prostory běžně nepřístupného několikakilometrového protiatomového bunkru, ve kterém proběhne část festivalového programu.  

V Drážďanech budou moci festivaloví návštěvníci nasát atmosféru bývalého vlakového nádraží a současně jedinečného kulturního uměleckého prostoru GEH8.  

Otevírací doba pokladen a festivalového centra:  
Ústí nad Labem: kino Hraničář  
středa: 8:45-23:00
čtvrtek-sobota: 8:45-21:00
Drážďany: GEH8  
pátek-sobota: 10:00-22:00


Ubytování  
● Pro informace o aktuální dostupnosti festivalového ubytování v Ústí nad Labem nebo Drážďanech kontaktujte guest@elbedock.cz  
Doprava  
● Nevšední zážitek festival připravil i ve formě samotné festivalové dopravy. Autobusem z Prahy do Ústí nad Labem a do Drážďan se zájemci budou moci vydat
s Ladislavem Čumbou a vyslechnout si jeho jedinečné vyprávění v autobuse i před ním
● rozvrh odjezdů (8. září ve směru Praha-Ústí nad Labem-Drážďany a 10. září ve směru Drážďany-Ústí nad Labem-Praha) bude s předstihem zveřejněný na webu  
● pro rezervaci festivalového autobusu i další dotazy spojené s dopravou se obracejte na email guest@elbedock.cz  
Festivalová místa  
Ústí nad Labem:  
● Veřejný sál Hraničář (Prokopa Diviše 1812/7, 400 01 Ústí nad Labem)
● Bunkr
Drážďany:  
● GEH8 (Gehestraße 8, 01127 Dresden, Německo)

Více informací o festivalovém programu, novinky i tipy jsou dostupné na webu festivalu.  

 

 

Festival DIVADLO ve znamení výjimečných polských, litevských a slovenských inscenací. A s výběrem toho nejlepšího z české scény za uplynulou sezónu

PLZEŇ: 31. ročník Mezinárodního festivalu DIVADLO v Plzni v polovině září představí českým divákům výjimečné inscenace divadelních scén z Polska, Litvy, Slovenska a tradičně také výběr toho nejlepšího, co vzniklo za uplynulou sezónu na domácích pódiích. Návštěvníci uvidí zahraniční inscenace Dmitrije Krymova, jednoho z nejoriginálnějších ruských režisérů, který Rusko po Putinově rozpoutání války na protest opustil, předního polského režiséra Jana Klaty, polské režisérky Katarzyny Kalwat a slovenské inscenace v režii Petry Tejnorové a Michala Vajdičky. Celkově návštěvníci uvidí jen v hlavní části, která proběhne od 13. do 17. září, osmnáct inscenací. Dále na hlavní část naváže tradiční epilog do 20. září, program doplní open-air představení zdarma, sekce Johan uvádí v Moving Station, debaty a výstava. Vstupenky na hlavní program v síti Plzenskavstupenka.cz.

od 13.09.2023 do 20.09.2023
Autor článku: 
Mirka Veselá/ika

„Mám velkou radost, že v režisérských osobnostech Jana Klaty a Katarzyny Kalwat přivážíme špičky současného polského divadla. Dmitrij Krymov před čtyřmi lety s inscenací Bez věna sklidil velký úspěch. Letos se vrací s další inscenací, která rozbíjí obvyklý pohled na ruskou klasiku. A navíc také jako tvůrce, který musel opustit svoji vlast, kde se stal personou non grata, protože ihned po přepadení Ukrajiny veřejně protestoval,” říká na úvod ředitel festivalu Jan Burian.

Když stojím před slavným obrazem, zajímá mě zkoumat jeho nejmenší části možná dokonce více než jeho celek, protože tam, jako v kapce vody, najdu individualitu umělce,“ řekl v souvislosti se svou inscenací Fragment Dmitrij Krymov, jeden z nejoriginálnějších ruských režisérů a jeden z umělců, kteří Rusko po Putinově rozpoutání války opustili. „Zkoumanou částí je zde začátek třetího dějství Tří sester, scéna nočního požáru. A v jejím středu, jakoby pod lupou, nejstarší Olga,” dodává Kamila Černá. S výjimečnou inscenací Fragment přijede do Plzně litevské divadlo Klaipėdos Dramos Teatras z Klaipėdy.

Gdaňské divadlo Teatr Wybrzeze přiveze do Plzně interpretaci antického dramatu Trójanky o válce, osudu žen a barbarství vítězů režiséra Jana Klaty, který byl mnohokrát oceněn za originální a progresivní interpretace divadelní klasiky. „Kromě Polska Klata režíruje po celé Evropě, včetně Prahy, a je znám i divákovi našeho festivalu. V jeho inscenacích se odráží režisérův nonkonformní, často provokativní postoj i silná společenská a politická angažovanost,” vysvětluje Dora Štědroňová.

Dvě polské scény, krakovský soubor Teatr Łaźnia Nowa a Nowy Teatr z Varšavy, přijedou s inscenací Návrat do Remeše režisérky Katarzyny Kalwat. Inscenace vychází ze slavné knihy francouzského sociologa Didiera Eribona. „Vypráví příběh samotného autora, který se kdysi z dělnického prostředí Remeše odstěhoval do Paříže, prošel coming outem, společensky postoupil – a teď, po otcově smrti, se vrací do rodného města a poměrů, ze kterých vzešel. Návrat do Remeše je jakousi osobní zpovědí a zúčtováním,” líčí Michal Zahálka.

V hlavních rolích inscenace Děti na motivy povídek Boženy Slančíkové Timravy v režii Michala Vajdičky se představí slavná generace herců Slovenského národného divadla v čele s Emílií Vášáryovou a Emilem Horváthem, po jejich boku pak nejmladší členové souboru. „Tentokrát se tandem Daniel Majling – Michal Vajdička nechal inspirovat povídkami U Kanátov a Žiadna radosť, které spojuje tradičně nesentimentální Timravin pohled na rodinné i společenské vztahy, v tomto případě zaměřený na téma rodičů a dětí,” přibližuje Jitka Sloupová.

Zvolenské Divadlo Jozefa Gregora Tajovského představí v Plzni dokumentární inscenaci Jsme krajina / Příběh lidí, přehrady a času českých tvůrkyň Petry Tejnorové a Marty Ljubkové o vodním dílu Slatinka na středním Slovensku. To sice nestojí, ale jeho budování představuje ekologický a hlavně společensko-politický odraz toho, jak žijeme. „Je to drama občanské zodpovědnosti, individuálních osudů, drama řeky a jejího údolí. Inscenace dává prostor všem stranám konfliktu, ale také samotné přírodě a účinkujícím hercům a herečkám. Výsledek je jevištní esejí o krajině, jíž jsme všichni součástí,” doplňuje Michal Zahálka.

Domácí soubory v rámci hlavního programu představí výběr z toho nejlepšího, co vzniklo na domácích scénách za uplynulou sezonu. „Výběr domácích inscenací reflektuje ve zvýšené míře složitost života na této planetě i jejích politických důsledků,“ uvádí dramaturg Jan Kerbr.

Z Prahy se představí Divadlo Na zábradlí, které uvede inscenaci Vzkříšení (režie Jan Mikulášek) dle stejnojmenného Tolstého románu v moderní, typicky úsporné úpravě německého dramatika a režiséra Armina Petrase. Režisér Jiří Austerlitz a skupina Boca Loca Lab představí voicebandovou stylizaci Máchova Máje, ve které čtveřice herců virtuózním způsobem přechází od sborů k niterným sólovým výpovědím. Divadlo Minor potěší nejen nejmenší diváky zpracováním tradiční pohádkové předlohy Dlouhý, Široký a Bystrozraký (režie Robert Smolík) na zmenšeném kukátkovém jevišti a s loutkami vedenými Antonií Formanovou, jejíž civilní projev vtipně kontrastuje s pohádkovým textem. Divadlo v Dlouhé přiveze komorní inscenaci Sodoma komora (režie Hana Burešová) inspirovanou povídkou Johannese Urzidila Poslední zvonění o příběhu dvou sester-služek z doby protektorátu. Divadlo Letí uvede satirickou komedii Džípy (režie Martina Schlegelová) sledující tragické události, jež se odehrály na jednom mnichovském úřadu práce a které svět nezaznamenal kvůli právě probíhajícímu finále Ligy mistrů. Dejvické divadlo přiveze nejnovější hru Fifty autora i režiséra Petra Zelenky, která vypráví o tom, jaký masakr napáchal v roce 2018 výsledek druhého kola prezidentských voleb v Čechách v životě Davida Prebingera, architekta na volné noze, neúspěšného organizátora švédských trojek, čerstvě rozvedeného neúnavného glosátora doby a smolaře s dobrým srdcem. Ivan Trojan získal za roli Davida Cenu kritiky za nejlepší mužský herecký výkon a Fifty se stalo nejlepší poprvé uvedenou českou divadelní hrou loňského roku.

Brněnské Divadlo Husa na provázku představí inscenaci Jiřího Havelky Vykouření, ve které se s nadhledem vrací k pět let staré divadelní kauze, v níž údajně Ježíš na jevišti znásilnil muslimskou ženu, což pobouřilo hnutí Slušní lidé, Dominika Duku i brněnské politiky. Liberecké Divadlo F. X. Šaldy přiveze scénickou koláž Audience a Příjem (režie Břetislav Rychlík). Příjem je „pokračování“ Havlovy proslulé aktovky Audience z pera Havlova disidentského souputníka Jiřího Dientsbiera, v němž se spisovatel Vaněk opět setkává s užvaněným pivovarským sládkem. Hradecké Klicperovo divadlo uvede v Plzni černočernou komedii Celý život nestačí (režie Jan Frič) z Podkrkonoší, kraje spiritistů. Divadlo Petra Bezruče z Ostravy ukáže inscenaci Kafkova Procesu (režie Jan Holec), ikonického díla moderní literatury, v níž pozoruhodný výtvarný rámec v černé a bílé doplňují prvky live cinema a výraznou složkou inscenace je i hudební vklad Ivana Achera. Činoherní studio Ústí nad Labem vezme diváky v humorné inscenaci Jídelní vůz autora i režiséra Davida Šiktance na cestu vlakem z Prahy do Ústí nad Labem do jídelního vozu rychlíku – v reálném čase s patřičným výhledem do ubíhající krajiny.

Domácí Divadlo J. K. Tyla do programu festivalu zařadilo aktuální politický horor a multižánrovou divadelní rekonstrukci Příliš drahý jed (režie Adam Doležal) na námět likvidace agenta Alexandra Litviněnka. Divadlo Alfa pak působivou inscenaci Putování dobrého Hanse Böhma Evropou (režie Tomsa Legierski), která získala Cenu Erik Českého střediska UNIMA.

V rámci  epilogu se představí dvě pražská divadla: Divadlo Ungelt s psychologickým dramatem Brácha (režie Pavel Ondruch) s Veronikou Khek Kubařovou, Markem Němcem a Igorem Orozovičem. Činoherní klub uvede tragikomedii Babyboom (režie Ondřej Sokol) odehrávající se o Vánocích v porodnici, kde tři manželské páry očekávají narození potomka. Nestandardní reakce rodičů na chystanou událost musí zvládnout jediná zdravotní sestra, která má ovšem problémy i sama se sebou.

Hlavní program tradičně doplní sekce Johan uvádí v prostoru Moving Station, bezplatná představení pod širým nebem, výstavy a diskuse.

Vstupenky na hlavní program půjdou do prodeje 1. srpna v síti Plzenskavstupenka.cz.

Více informací na webových stránkách www.festivaldivadlo.cz.

 

Stále stejný příběh – inuitská legenda ožije v „recyklované“ inscenaci

PRAHA: Orchestr BERG a PONEC – divadlo pro tanec otevřou v úterý 5. září 2023 novou sezónu premiérou hudebně-taneční inscenace Stále stejný příběh. Renomovaná choreografka Mirka Eliášová a špičková hudební skladatelka Jana Vöröšová, která bude také jednou z performerek na jevišti, se inspirovaly dávným inuitským příběhem. Hudebníci se rozpohybují a tanečníci se rozezvučí v představení, jehož tématem jsou člověk a příroda. Proto se v něm přednostně využívají „recykláty“ – tvůrci se pro ně ponořili do svých skladů, kde na další život čeká nepřeberné množství materiálů, hudebních nástrojů a dalších předmětů.

05.09.2023
Autor článku: 
TZ Orchestr BERG

„Čím je nejlepší na světě být? Obyčejnou trávou nebo krásnou bylinou? Myší nebo ptákem? A co člověkem?“ Stará inuitská legenda se zamýšlí nad touhou žít a přežít i v těžkých podmínkách.

Dávný příběh rezonuje zvlášť v dnešní době plné strachů a neustálého pocitu ohrožení. Pracuje ale i s nadějí – člověk si díky své kreativitě dokáže poradit s nečekanými i náročnými situacemi,“ říká choreografka Mirka Eliášová.  

Orchestru BERG se podařilo spojit dvě výrazné české umělkyně. Jana Vöröšová je uznávanou skladatelkou s objednávkami od České filharmonie nebo Pražského jara, Mirka Eliášová je jednou z tvůrčích stálic české taneční scény. „S oběma spolupracujeme už dlouho, s Janou od dob jejích studií, s Mirkou jsme od roku 2007 vytvořili řadu výjimečných site-specific večerů, mimo jiné v Čistírně odpadních vod nebo v bývalém paláci Elektrických podniků. Jsme rádi, že se nám je podařilo dát dohromady a že si tak dobře porozuměly,“ říká Peter Vrábel, umělecký šéf orchestru.

S Mirkou a Janou jsme si stanovili cíl využít na maximum naše sklady, ve kterých se skrývá ohromné množství pokladů – materiálů, hudebních nástrojů a dalších věcí. Je to kreativní výzva i povinnost vůči naší planetě,“ prozrazuje Eva Kesslová, ředitelka Orchestru BERG. Mirka Eliášová doplňuje: „Jde nám především o propojení pohybu a zvuku. Hudebníci mají pohybovou akci, tanečníci se rozezvučí, podle toho jsme je i vybírali. Je to další logický krok naší spolupráce.“ S tanečníky a hudebníky bude na jevišti i skladatelka Jana Vöröšová, které je taneční prostředí vlastní: „Nejsem tanečnice, ale chodila jsem tancovat a víc než dvacet let učím na konzervatoři Duncan Centre, takže se na tanec dívám každý den. Je skvělé, že od Mirky dostanu pocitové zadání a realizace je pak už na mně. I proto jsem si pro sebe do představení vybrala akordeon, který je hezky pohybový.“

První zkoušky se uskutečnily v březnu, hlavní zkoušky probíhají o letních prázdninách, premiéra otevře sezónu divadla PONEC v úterý 5. září. Večerní představení doplní dopolední uvedení pro školy. 

 

Eli & kol. & Orchestr BERG & PONEC – divadlo pro tanec

STÁLE STEJNÝ PŘÍBĚH | … hudebně-taneční představení

 

premiéra: 5. září 2023 ve 20:00, PONEC – divadlo pro tanec

nejbližší reprízy: 6. září 2023 a 20. listopadu 2023 (další v roce 2024)

 

Mirka Eliášová – choreografie, Jana Vöröšová – hudba

Pavel Havrda – light design & video, Renata Weidlichová – kostýmy

účinkují: Jana Kubánková, Jazmína Piktorová, Jana Vöröšová, Radek Doležal, Radim Klásek

 

Orchestr BERG se zaměřuje na současnou hudbu a podporu českých skladatelů především mladších generací. Hudbu kombinuje s filmem, tancem, divadlem nebo výtvarným uměním, své posluchače často zve do netradičních prostor. Ve světové premiéře uvedl již více než dvě stovky nových děl, jeho působení je tak pro vývoj české hudební scény naprosto zásadní. Za dobu své existence si Orchestr BERG vybudoval pověst špičkového tělesa, které se s odvahou a kreativitou pouští do těch nejnáročnějších projektů v oblasti současné hudby. V roce 2021 získal pro Českou republiku po půl století prestižní cenu Prix Italia.

www.berg.cz

 

Eli a kol. je organická skupina umělců spolupracujících s tvůrčí dvojicí Eliášová (choreografie) – Jakl (zvuk). Její zakladatelka Mirka Eliášová je česká choreografka, taneční pedagožka a performerka. Vystudovala choreografii na Katedře tance HAMU (MgA., PhD.), kde dnes působí jako pedagog. Současně učí děti a neprofesionální tanečníky všech věkových kategorií na ZUŠ Klapkova v Praze a v rámci vzdělávacích a popularizačních workshopů. Věnuje se tvorbě interaktivních a experimentálních představení pro dospělého i dětského diváka. Dlouhodobě se zaměřuje se na využití principů improvizace v současném tanci a okamžité kompozici. Od roku 2008 spolupracuje s Orchestrem Berg na site-specific a interaktivních projektech.

PONEC – divadlo pro tanec je jedinečný prostor pro kreativitu, inspiraci, setkávání, dialog a nové impulsy. Na rozhraní dolního Žižkova a Karlína se již dvaadvacátým rokem podílí na tvorbě a vzniku nových progresivních tanečních děl, zejména jako koproducent. Oslovuje i dětské a mladé diváky a věnuje velkou pozornost tvorbě interaktivních představení pro školy a rodiny. Dává prostor domácím umělcům a zároveň rozšiřuje možnosti mezinárodní spolupráce. Divadlo PONEC je domovskou scénou festivalů TANEC PRAHA a Česká taneční platforma. PONEC provozuje Tanec Praha z.ú. na základě smlouvy o pronájmu s MČ Praha 3.

www.divadloponec.cz

 

Podpora Orchestru BERG a Eli a kol. – sezóna 2023: Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha, Evropská unie prostřednictvím Národního plánu obnovy, Praha 1, Praha 7, Partnerství OSA, BENU – síť lékáren 

Mediální podpora: KlasikaPlus, Taneční aktuality, Classic Praha, HISvoice

Podpora divadla PONEC: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR, MČ Praha 3, programy Evropské unie Kreativní Evropa a NextGeneration EU, Národní plán obnovy, EDN – European Dancehouse Network, Dance Well, Krenovka a společnost SUDOP Real a.s., která získala na revitalizaci usedlosti grant 6.625.000 Kč z Islandu, Lichtenštejnska a Norska v rámci Fondů EHP 2014–2021.

 

ART.blok 2023 se ohlídne za mladými talenty předchozích ročníků

ŠUMPERK: Letos popáté bude šumperský kulturák hostit přehlídku mladých uměleckých talentů ze Šumperka a blízkého okolí. Coby pátý ročník se v pátek 8. září ohlédne za vývojem těch, kteří byli jeho součástí v minulých letech.

08.09.2023
19:00
Autor článku: 
Ondřej Procházka

„Jelikož letos pořádáme už pátý ročník, rozhodli jsme se pozvat z předchozích let ty z účastníků, o kterých by se dalo říci, že jsou crème de la crème posledních čtyř let. Letošní ART.blok proto stavíme na výjimečných mladých umělcích a budeme tak trochu rokovat o tom, jak se vyvinuli za dobu, kdy se jednotlivých předchozích ročníků zúčastnili,“ uvedl dramaturg Ondřej Procházka, který bude večerem provázet a současně s nadšením přiznává, že řada z letošních mladých umělců, prošla výrazným vývojem jak ve studiu, tak i v profesionální tvorbě.

Mezi hosty pátého ročníku tak bude Markéta Dočkalová v současné době studující malbu na pražské UMPRUM, absolvent UMPRUM a designer Vojtěch Vyroubal, který již během studia pracoval na významných zakázkách. Obor fotografie bude reprezentovat Vojtěch Plhák studující na Univerzitě Tomáše Bati a filmovou tvorbu představí Ondřej Hošek, který úspěšně studuje FAMU.

ART.blok 2023 se v minulosti pořádal hned v několika prostorách šumperského domu kultury. Minulý ročník proběhl v G-klubu a Galerii Jiřího Jílka. Letos se příznivci moderního umění sejdou 8. září v 19 hodin v prostoru Kultibaru DK.

dksumperk.cz
​​​​​​​
Facebook profil DK Šumperk

Beskydské divadlo v Novém Jičíně zahajuje sezónu

NOVÝ JIČÍN: Beskydské divadlo v Novém Jičíně vstupuje do další divadelní sezóny, poprvé pod vedením nového ředitele Jiřího Močičky. První představení proběhne 18. září. Během nadcházejících deseti měsíců bude novojičínská scéna hostit třeba pražské Divadlo Pod Palmovkou, které přiveze divadelní adaptaci knižního bestselleru Žítkovské bohyně, Klicperovo divadlo Hradec Králové s tarantinovskou komedií Na koho to slovo padne nebo Městské divadlo Brno s muzikálem o Edith Piaf a Marlene Dietrich Vrabčák a anděl. A senzaci tuzemské literární scény posledních let – románovou kroniku Šikmý kostel – předvede v Novém Jičíně v jevištní podobě nedaleké Těšínské divadlo. Předplatné Beskydského divadla na sezónu 2023/2024 je v prodeji už jen do 15. září.

15.09.2023
Autor článku: 
TZ Beskydské divadlo Nový Jičín

Tereza Kostková, Carmen Mayerová, Linda Rybová, Jan Cina, Miroslav Etzler, Vojtěch Kotek nebo Tomáš Savka — to jsou pouze některá jména známých českých hereček a herců, které mohou diváci vidět na prknech Beskydského divadla v nadcházející sezóně. Do Nového Jičína opět přijedou divadelní soubory z celé republiky a například inscenace 1000 tváří Adiny Městského divadla Mladá Boleslav nebo Jak umřít na rokenrol Městského divadla Kladno budou v rámci Moravskoslezského kraje k vidění pouze zde.


OSVĚDČENÁ KLASIKA I SOUČASNÉ DIVADELNÍ TRENDY

Beskydské divadlo připravilo celkem osm předplatitelských cyklů. „Pro milovníky klasiky je určená skupina A a S, přičemž skupinu S ocení hlavně 'skřivani'. Tato představení totiž začínají už v 18 hodin. Skupina B se zaměřuje na současné texty a vybírat ji mohou diváci, kteří od divadla očekávají podněty k zamyšlení a silné zážitky. Skupina D přináší především humor a oddech a skupina P sleduje trendy současného divadla.“ popisuje Alena Svobodová z programového oddělení.

Na své si přijdou také děti — cyklus Rolnička je určený těm nejmenším a Čtyřlístek pak divákům mladšího školního věku.

Klub přátel hudby obsahuje osm koncertů špičkových sólistů, komorních těles a filharmonie. Vystoupí třeba Vilém Veverka Trio, Ostrava Brass Quintet nebo Janáčkova filharmonie Ostrava.


ZÁŘIJOVÝ PROGRAM JE VYPRODANÝ

Kromě předplatitelských cyklů pořádá Beskydské divadlo v průběhu roku vždy i volně prodejná představení. První z nich, komedie Ani za milion! s Jiřím Langmajerem a Adélou Gondíkovou, zaplní jeviště velkého sálu už v pondělí 18. září. V pátek 22. září ji pak vystřídá hra Petra Zelenky z Dejvického divadla Elegance molekuly. Na obě představení hlásí Beskydské divadlo vyprodáno.

 

STŘÍDÁNÍ ŘEDITELŮ

Beskydské divadlo vede od začátku července tohoto roku Jiří Močička, který ve funkci vystřídal bývalého ředitele Pavla Bártka. Ten odešel z ředitelského křesla po dvaatřiceti letech. Močička má v plánu udržet vysokou dramaturgickou kvalitu programu, rozšířit jeho nabídku o nové formáty a přilákat do divadla také mladé publikum.

www.beskydskedivadlo.cz

Slavnostní zahájení podzimního cyklu výstav v Orlické galerii

RYCHNOV NAD KNĚŽNOU: V pátek 8. září proběhne od 17 hodin slavnostní zahájení podzimního cyklu výstav v Orlické galerii, Rychnov nad Kněžnou. Během vernisáže budou zahájeny výstavy „Orlický salon ´23: Trojmezí“ a  „Grafika pro Františka Antonína hraběte Šporka“.

08.09.2023
17:00
Autor článku: 
Martina Marxová

Dále se u příležitosti 300 let od úmrtí významného českého architekta italského původu Jana Blažeje Santini Aichla bude konat ve dnech 12. až 13. září 2023 odborná konference zaměřená na rychnovské zámecké návrší v proměnách času. V rámci této akce bude otevřena třetí z výstav podzimního cyklu Orlické galerie, která prostřednictví fotografického a archivního materiálu ze sbírek rychnovského muzea představí komparativním způsobem Santiniho tvorbu v Rychnově nad Kněžnou se zaměřením na tzv. „Rychnovská Hradčana“.

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení