Olomoucký kraj

Jsou mladí a jsou vážně dobří. Bývají́ označováni za nejnadějnější akordeonisty mladé generace a na českých i zahraničních pódiích vyvolávají nadšení. Své umění prokázali na celé řadě mezinárodních soutěží i v rámci renomovaných festivalů. Jako duo společně vystupují od roku 2019.

Martinovi je 22 a má za sebou už řadu vítězství na mezinárodních soutěžích po celé Evropě. V současnosti studuje na Hudební akademii v polských Katovicích pod vedením Marcina Jabłońského a Piotra Chołołowicze. Martin koncertoval s Václavem Hudečkem, Lubomírem Brabcem a několika českými filharmoniemi, byl také prvním akordeonistou, který sólově vystoupil na festivalu klasické hudby Dvořákova Praha. V roce 2022 účinkoval za doprovodu Symfonického orchestru Karlovarského kraje na Festivalu Antonína Dvořáka a v listopadu 2023 absolvoval koncertní turné do Japonska. Ve dvanácti letech se představil ve finálovém kole soutěže Eurovision Young Musicians v Kolíně nad Rýnem.

Viktorovi je 14 a nejen, že sbírá úspěchy na soutěžích po celé Evropě a v ČR, je také mladý skladatel. V současnosti je žákem Markéty Laštovičkové na Základní umělecké škole v Havlíčkově Brodě a od září 2024 zahájí studium na Janáčkově konzervatoři v Ostravě taktéž u Marcina Jabłońského. Viktor měl možnost zahrát na galakoncertu v Senátu Parlamentu ČR a reprezentoval jako sólista Českou republiku na vystoupení v Evropském parlamentu v Bruselu. Představil se na Koncertu naděje, který vysílala ČT Art, či na Koncertě malých géniů ve Znojmě. Pravidelně spolupracuje s Českým rozhlasem v rámci projektu edukačních koncertů Vlnohraní. Kromě toho několikrát vystoupil po boku violoncellisty Tomáše Jamníka či zpěvačky Radky Fišarové a na festivalu Zlatá Pecka v roce 2022 doprovázel pěvkyni Dagmar Peckovou.

„Oba chlapce dobře znám, vystupovali už na našem festivalu Klášterní hudební slavnosti a hned jsem věděl, že si u nás ještě zahrají,“ říká Roman Janků, pořadatel Klasika Viva.

Do Šumperka připravujeme také další koncerty : 13.11. – Adam Plachetka, 8.12. – Epoque Quartet, 19.12. – Cello Republic, 25.12. – J. J. Ryba: Česká mše vánoční, 5.1.25 – Novoroční koncert

Vstupenky na koncert jsou dostupné na www.klasikaviva.cz nebo v běžných předprodejích. Pro pravidelné návštěvníky koncertů je stále otevřen Klub přátel KLASIKA VIVA. Jeho členové mohou díky členské kartičce kupovat vstupenky na koncerty KLASIKA VIVA se slevou. Členství v Klubu lze zařídit na https://klasikaviva.cz/klub-pratel-kv/. Žáci ZUŠ mají na koncert vstup zdarma.

V roce 1998 vytvořil Olivier de Sagazan dílo, které mu přineslo celosvětový věhlas a stalo se ikonickým. Bylo prezentováno na významných festivalech a v galeriích po celém světě, včetně Festivalu d'Avignon, Benátského bienále, MoMA PS1 v New Yorku a dalších prestižních institucích. Jeho performance inspirovala nejen divadelní a uměleckou scénu, ale také filmaře a tvůrce ve vizuálním umění, čímž si Sagazan získal mezinárodní uznání jako inovativní a radikální umělec.

V Transfiguration kombinuje prvky malby, sochařství a divadla. „Jsem naprosto fascinován tím, jak lidé považují za normální být naživu. Veškerou svou pozornost věnuji odhalení této podivnosti bytí ve světě,“ řekl o své 50minutové performance Olivier de Sagazan. Během ní nanáší na své tělo a tvář hlínu, barvy a další materiály. Proces změny je fascinující, až děsivý, protože ztrácí lidskou formu a přechází do čehosi nepoznatelného. Performance je procesem transformace, ale také připomínkou smrtelnosti a rozkladu. Sagazan tímto způsobem ukazuje, jak je lidská forma nestálá, náchylná k proměně a zániku, a to jak na fyzické, tak na symbolické úrovni. Sochařství se zde stává procesem a současně i dílem, což dává performanci výraznou dynamiku.

Transfiguration je vysoce vizuální a emocionálně intenzivní, často vyvolávající silné reakce v celé škále emocí. Práce Oliviera de Sagazana inspiruje tvůrce po celém světě, od těch divadelních přes filmové až po výtvarné umění. Jeho dílo je široce uznáváno a obdivováno jako průlomový příspěvek k soudobému performativnímu umění a sochařství.

Performance se uskuteční před olomouckým Telegraphem ve čtvrtek 9. října 2024 od 18 hodin jako hlavní a zahajovací bod programu Telegraph Film Festivalu. Vstupenky jsou v prodeji za 450 Kč na webu Telegraph.cz.

OLIVIER DE SAGAZAN

Olivier de Sagazan je francouzský umělec, performer a sochař, známý pro svou jedinečnou a provokativní práci, která spojuje prvky malby, sochařství a performativního umění. Narodil se v roce 1959 v Brazzaville v Kongu, ale většinu svého života strávil ve Francii, kde rozvinul svůj charakteristický styl, který je hluboce ovlivněn otázkami identity, tělesnosti a proměnlivosti lidské existence. Vedle performativní tvorby je Sagazan také uznávaným sochařem a malířem, který ve svých dílech často pracuje s koncepty přeměny, rozkladu a rekonstrukce. Jeho umělecké vize jsou silně zakořeněny v otázkách existence, smrtelnosti a vnitřní lidské divokosti, což z jeho díla činí hluboce filozofický komentář k lidskému stavu.

Více informací o Telegraph Film Festivalu najdete na:

webu: https://telegraph.cz/teff

Instagramu: https://www.instagram.com/telegraph.cz/

Facebooku: https://www.facebook.com/telegraph.cz

Akreditace a vstupné:

1) FESTIVAL PASS (4 DNY): 590 Kč

FP zaručí volný vstup na filmové projekce

+ 100 Kč sleva na performance TRANSFIGURATION: Olivier de Sagazan  (9. 10. 2024 od 18:00)

2) CINEPHILE PASS (4 DNY): 1 090 Kč

Podpoříte náš festival a CP vám zaručí volný vstup na všechny akce TEFF 2024 + dárky, vouchery do PULSE a náš merch!

3) VSTUPENKY na jednotlivé body programu je možné zakoupit na recepci Telegraph nebo online.

„V letošní dramaturgii jdeme napříč žánry a scénou, těšte se na elektroniku, soul i funk. Kromě dnes již legendárních autorů, jakými jsou Gustavo Santaolalla a Colin Stetson, zveme do Česka také progresivní projekty jako Blue Lab Beats, ECHT! či Negro Impacto. S držiteli Grammy Blue Lab Beats jsme navíc přichystali také workshop pro hudební producenty,” říká ředitel festivalu Mladí ladí jazz Jan Gregar. Držitelé ceny Grammy Blue Lab Beats začínali jako bedroom producers a  prosluli remixy Dua Lipa i Rag’n’Bone. Svým koncertem vedle pražského publika, kterému se představí 13. října v Rock Café,  potěší také milovníky dobré hudby v Olomouci, kde zahrají 14. října v Jazz Tibet Clubu. Dalším hostem Mladí ladí jazz jsou v Evropě stále oceňovanější belgičtí ECHT!, kteří uhranuli publikum na letošním festivalu Povaleč i na loňském Mladí ladí fest. Ti vystoupí 2. října v prostoru Fuchs2. Neméně lákavé bude vystoupení irské dvojice Negro Impacto. Ta se s úspěchem představila na předních irských festivalech Electric Picnic a Forbidden Fruit a může se stát i černým koněm pro české publikum, kterému se představí 25. října v pražském Jazz Docku. Detailní program a informace k interpretům:

Gustavo Santaolalla vystoupí 7. října v Obecním domě v Praze. Za filmovou tvorbu získal dva Oscary – v roce 2006 za soundtrack k dramatu Zkrocená hora, za který obdržel i Zlatý glóbus, a o rok později za kompozici k filmu Babel. V poslední době se proslavil zejména soundtracky k hře a seriálu The Last of Us. Santaolalla má na kontě i tři sólové nahrávky včetně klasického alba Ronroco, které se letos po 25 letech od prvního vydání dočkalo remasterované edice. Tvoří ho dvanáct melodií inspirovaných tradiční argentinskou hudbou a ovlivněných i hudbou Japonska, Afriky a východní Evropy. Deska dostala název podle jihoamerického strunného nástroje, na který Santaolalla hraje už dětství. V Praze jej doprovodí Javier Casalla (housle, viola, charango a zpěv), Juan Luqui (charango, ronroco, havajská kytara, autoharfa a zpěv), Barbarita Palacios (klávesy, zvonkohra, guitalele, argentinské bubny bombo legüero a zpěv) a Nicolás Rainone (kytara, guitarrón, violoncello, ronroco a zpěv). Gustavo Santaolalla je rovněž členem a skladatelem argentinsko-uruguayské skupiny Bajofondo kombinující akustické tango s elektronikou. Formace vydala řadu alb a spolu s Gotan Project se zasloužila o návrat argentinského tanga na výsluní popularity. Bajofondo sklízelo úspěchy také v České republice, skupina excelovala například na festivalu Colours of Ostrava. Santaolalla se narodil v roce 1951 v El Palomaru u argentinské metropole Buenos Aires. V šestnácti založil kapelu Rainbow, která míchala rock s tradiční latinskoamerickou hudbou. Později se etabloval jako producent mnoha úspěšných jihoamerických a mexických skupin a interpretů devadesátých let. Na přelomu tisíciletí začal spolupracovat s mexickým režisérem Alejandrem Gonzálezem Iñárritu a postupně napsal hudbu k jeho prvním filmům Amores perros – Láska je kurva, 21 gramů a Babel a podílel se také na hudbě k seriálům Narcos: Mexiko, The Last of Us a Milé dítě.

Colin Stetson vystoupí 22. října v kostele Nejsvětějšího Srdce Páně na náměstí Jiřího z Poděbrad v Praze. Je dalším autorem, který si připsal úspěch v herním světě. Složil hudbu ke hře Red Dead Redemption II, které se na světě prodalo více než 60 milionů kopií. Devětačtyřicetiletý americký saxofonista a bývalý zápasník ve wrestlingu s hudbou začínal ve skupině Transmission Trio, s níž v roce 2003 vydal album Tiny Beast. Poté se vydal na sólovou dráhu a od té doby natáčí vlastní alba nezaměnitelného soundu, který charakterizují psychedelické saxofonové plochy a vesmírně znějící syntezátory. Za album New History Warfare Vol. 3: To See More Light z roku 2013 byl nominován na kanadskou Polaris Music Prize. Často spolupracoval s kapelou Arcade Fire, hrál na albech Davida Gilmoura nebo Animal Collective, natáčel i s Lou Reedem, Chemical Brothers nebo Tomem Waitsem. Je rovněž autorem soundtracku k americkému filmu Menu s Ralphem Fiennesem.

Blue Lab Beats se představí 13. října v pražském Rock Café a 14. října v olomouckém Jazz Tibet Clubu. Londýnská producentská dvojice kombinuje jazz, hip-hop, afrobeat, soul a elektroniku. Její členové, Mr DM (David Mrakpor) a NK-OK (Namali Kwaten), začínali na remixech písní od Dua Lipa nebo Rag’n’Bone Man, nyní už jsou držiteli ceny Grammy a na YouTube jejich tvorba nasbírala přes padesát milionů streamů.

Předskokan v Praze: Tamara Kramar

Tamara Kramar je soul-popová zpěvačka, skladatelka a producentka ze Slovenska. Několik let žila v Británii, momentálně pracuje na nové hudbě v USA. Na kontě má dva projekty, debutové EP Bachelor of Science a nové minialbum Make It Poetic, které si sama produkovala. Do povědomí se dostala v roce 2021 a od té doby stihla vyhrát cenu Radio_Head v kategorii Objev Roku i objevit se na billboardu na Times Square.

Blue Lab Beats v Rock Café před koncertem povedou workshop zaměřený na produkci hudby. Mladí ladí jazz pořádají také workshop pro hudební producenty pod vedením právě tohoto uznávaného britského dua a držitelů ceny Grammy. Účastníci zjistí, jak na žánrovou fúzi jazzu, hip-hopu a elektroniky i jaké mají Blue Lab Beats produkční techniky. Představí také ukázky práce v DAW softwaru a jejich nejen hudební postřehy z producentské kariéry. Workshop se uskuteční 13. října odpoledne, vstupné je 200 Kč, pro držitele vstupenek na večerní koncert je workshop po registraci zdarma.

ECHT! vystoupí 2. října v prostoru Fuchs2. Belgickou kapelu tvoří kytarista Florent Jeunieaux, baskytarista Federico Pecoraro, klavírista Dorian Dumont a bubeník Martin Méreau. Skupina má kořeny v jazzu, ale do své hudby míchá i elektroniku a hip-hop. V roce 2020 obdržela od Red Bull Elektropedia ocenění v soutěži Fresh on the Scene. Do Prahy se vrací po loňském úspěšném vystoupení na Mladí ladí fest.

Předskokan: Opatův modul

Domácí formace Opatův modul tvoří elektronickou hudbu hranou na živé, kterou doplňují o industriální samply a projekce. Jejich hudební produkce vychází z hravosti drum’n’bassu.

Negro Impacto zahrají 25. října v pražském Jazz Docku. Duo z irského města Dundalk tvoří zpěvačka vystupující pod přezdívkou Chi Chi a producent Laurenc. Jejich hudba mísící neo-soul, r’n’b rock a funk si již vysloužila přirovnání ke kapele The Internet nebo zpěvačce Erykah Badu. Dvojice se s úspěchem představila na předních irských festivalech Electric Picnic a Forbidden Fruit a může se stát i senzací podzimní nabídky Mladí ladí jazz.

Předskokan: Uly

Uly je vystudovaný astrofyzik a multiinstrumentalista z Dublinu. Původně začínal na hardcore scéně, tu ale postupně nechal za sebou a vzal do rukou trumpetu. Jeho tvorba je ovlivněná popem, soulem, jazzem a má křehký, nostalgický zvuk. Ulyho texty jsou hodně osobní, věnují se převážně tématu identity.

Festival Mladí ladí jazz šestnáctým rokem nabízí koncerty interpretů, kteří se nebojí bořit zažité jazzové škatulky a otevírají je nejrůznějším hudebním žánrům. Sází na aktuální objevy mezinárodní scény a nezapomíná ani na domácí kapely a interprety. Vyhlašuje soutěž pro nové hudební projekty Jazzfruit a pravidelně pořádá v klubu Jazz Dock koncerty mladých hudebníků. Každoročně 30. dubna slaví na Karlově náměstí mezinárodní den jazzu akcí s názvem Mladí ladí jazz Open Air a ve spolupráci se spoludržitelem Grammy Oranem Etkinem pořádá sérii interaktivních koncertů Mladí ladí dětem. Podílí se také na vzdělávání ve školách s projektem Timbalooloo do škol nebo organizuje workshopy pro rodiče s dětmi či pedagogy. Jeho pořadatelem je organizace Nerudný fest, která pravidelně pořádá Koncert pro budoucnost a festivaly Praha žije hudbou a Student fest.

Více informací:

Web: www.mladiladijazz.cz
GoOut: https://goout.net/cs/mladi-ladi-jazz-2024/szrbodx/
Facebook: www.facebook.com/mladiladijazz/
Instagram: https://www.instagram.com/mladiladijazz/
YouTube kanál: www.youtube.com/channel/UCNkQH82TDFzveqpxZsW5Mrw
 

Festival je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy, za podpory Ministerstva kultury České republiky a Culture Ireland.

Mediální partneři:
Rádio 1, Český rozhlas Vltava, Český rozhlas Radio Wave, Headliner, Fullmoon, Jazzport, Aerokina, ICOM Transport

Pořádá:
Nerudný fest.cz, Mladí ladí jazz
 

Další informace najdete na webu https://podzimni-festival.cz/

Hned několik filmů bude na festivalu uvedeno v české distribuční premiéře. Například satirický film Veni Vidi Vici režisérské dvojice Daniela Hoesla a Julie Niemann, film Joachima A. Langa Goebbels (Führer und Verführer) nebo snímek Andrease Dresena S láskou, Vaše Hilde (In Liebe, Eure Hilde). Nebudou chybět ani oblíbené projekce pro školy. I v letošním roce své filmy na festivalu osobně představí vybraní filmoví tvůrci.

Das Filmfest se uskuteční od 16. do 20. října v pražských kinech Lucerna a Edison Filmhub, od 22. do 26. října v brněnském kině Art a od 1. do 5. listopadu zamíří do nově zrekonstruovaného olomouckého kina Central. Kompletní program bude na webových stránkách www.dasfilmfest.cz zveřejněn do konce září. Přehlídku spolupořádají Goethe-Institut Česká republika, Rakouské kulturní fórum v Praze a Švýcarské velvyslanectví v České republice. Všechny filmy budou uvedeny v původním znění s českými titulky.

V letošní kolekci více než dvou desítek filmů festival nabídne například snímek Sonji Heiss s názvem Kdy bude konečně zase všechno takové, jaké to nikdy nebylo (Wann wird es endlich wieder so, wie es nie war). Zábavný film s hvězdným obsazením v barvách a kulisách sedmdesátých a osmdesátých let, který donutí diváky přemýšlet o běžných šílenostech ve vlastní rodině, vyniká skvělým soundtrackem. Das Filmfest dále představí napínavý film noir plný zvratů Thomase Arslana Spálená země (Verbrannte Erde), který diváky zavede do berlínského podsvětí. Co vypadalo jako lukrativní krádež vzácného obrazu na zakázku se promění v boj s patologicky cynickým protivníkem. Do českých kin zamíří i psychologické drama V osidlech ďábla (Des Teufels Bad) režisérského tandemu Veronika Franz a Severin Fiala, který posbíral několik Rakouských filmových cen ale i ceny na filmových festivalech Berlinale a Diagonale a nyní byl za Rakousko vybrán jako kandidát na Oscara. Film zavede diváky na venkov v Horním Rakousku roku 1750 a ukazuje snahu mladé ženy o únik z drsné každodennosti determinované náboženskými dogmaty. Scénář filmu vznikl na základě reálných historických záznamů o dosud opomíjené kapitole evropských dějin. V roce 100. výročí úmrtí spisovatele Franze Kafky festival symbolicky zahájí nejnovější film režiséra Georga Maase Nádhera života (Die Herrlichkeit des Lebens), který zachycuje poslední rok života velkého literáta po boku jeho poslední lásky Dory Diamant. Snímek v Praze osobně představí režisér Georg Maas.

Festival uvede i novinku režiséra Adriana Goigingera Rickerl (Rickerl – Musik is höchstens a Hobby) s proslulým rakouským zpěvákem Voodoo Jürgensem v hlavní roli. I tento emotivní snímek plný černého humoru a zakouřených vídeňských pajzlů se může pyšnit řadou ocenění, včetně cen za nejlepší hlavní roli na Diagonale i Rakouské filmové ceny. Humor pak přitvrdí v šílené komedii s prvky špionážních filmů Petera Luisiho Bonžůr, Švýcarsko! (Bon Schuur Ticino), která si utahuje ze stereotypních švýcarských vlastností. Jednoho dne si totiž v referendu Švýcaři odhlasují jen jeden státní jazyk: francouzštinu, což spustí lavinu událostí, které mohou vyvrcholit až vlasteneckou válkou. Kam až může zajít posedlost po bohatství a moci ukáže satirický film Veni Vidi Vici režisérské dvojice Daniel Hoesl a Julie Niemann, který si bere na mušku temné mocenské hrátky nejbohatších. Dále festival nabídne režijní debut Daniela Brühla Soused (Nebenan), který letos osobně představil na festivalu v Karlových Varech.

Téma druhé světové války je pro filmaře stále naléhavé a Das Filmfest uvede hned několik novinek, které se vracejí do temného období evropských dějin. Mimořádný pohled do nacistické propagandy přináší film Joachima A. Langa Goebbels (Führer und Verführer). Příběh největšího manipulátora všech dob, muže, který dokázal mobilizovat masy a formovat veřejné mínění tak, aby ospravedlnil brutální činy druhé světové války a genocidu milionů lidí. Naopak do zákulisí protinacistického odboje pozve snímek Andrease Dresena S láskou, Vaše Hilde (In Liebe, Eure Hilde). Na pozadí válečných událostí otevírá palčivou historii u nás málo známého nomádského národa Jenišů žijícího na území Švýcarska výpravný film Lubo režiséra Giorgia Dirittiho. Nejen během druhé světové války, ale až do roku 1972 byly v rámci národního převýchovného programu rodinám Jenišů odebírány děti.

Pevné místo mají v dramaturgii festivalu dokumentární filmy. Letos bude představen například oceňovaný snímek Plastic Fantastic režisérky Isabelly Willinger, který je označován za nejdůležitější klimatický film roku a upozorňuje na znečištění naší planety plasty. Další z dokumentů pak připomene legendární tanečnici Pinu Bausch a její odkaz pro současnou generaci tanečníků. Film Dancing Pina natočil režisér Florian Heinzen-Ziob.

Pořadatelé: Goethe-Institut Česká republika, Rakouské kulturní fórum v Praze, Švýcarské velvyslanectví v České republice

Hlavní partner: Česko-německý fond budoucnosti

Partneři: Ministerstvo kultury České republiky, Präsenz Schweiz, German films, Österreich Institut Brno

Sezonu otevře Moravská filharmonie Olomouc tradičně Mezinárodním varhanním festivalem, který proběhne v termínu od 2. do 16. září. Zahajovací koncert sezony se pak uskuteční 26. září a vzdá hold Čechům, kteří ohromili Ameriku. Pod taktovkou šéfdirigenta Zsolta Hamara zazní Koncert pro klavír a orchestr Antonína Dvořáka se sólistou Markem Kozákem, a Symfonie č. 1 Bohuslava Martinů.

„V nové koncertní sezoně Moravské filharmonie si přijdou na své prakticky všechny generace posluchačů. V první polovině sezony budeme zejména ve velkých orchestrálních koncertech pokračovat v oslavách Roku české hudby, se stejným dramaturgickým leitmotivem bude orchestr reprezentovat své umění i město Olomouc na třech podzimních výjezdech do Polska. Vedle tradičních programů pro nejmenší posluchače pokračujeme také v osvědčených projektech, jako jsou komorní koncerty v Červeném kostele, nejdostupnější koncerty ve spolupráci s uměleckým školstvím v řadě „Klasika na dosah“ a nově také klavírní recitály předních českých pianistů. Po Novém roce pak filharmonii čekají další turné do Švýcarska a poprvé v historii také do USA.“ říká k nové sezoně Jonáš Harman, ředitel MFO.

Složení a volbu hostujících dirigentů a sólistů v nové sezoně vysvětluje dramaturgyně Ivana Kalina Tabak: „Mezi hostujícími dirigenty můžete zaznamenat i jméno věhlasného rakouského mistra Martina Siegharta, dále norského dirigenta českého původu Stefana Veselky, mladou dirigentskou hvězdu Jiřího Rožně a rovněž dirigenty, kteří ve velké míře ovlivnili dosavadní historii orchestru, ať už je to Švýcar Christian Knüsel či brněnsky rodák Jakub Klecker. Ze zahraničních sólistů mezinárodního renomé vystoupí rumunský violoncellista Andrei Ionita, houslista Daniel Dodds narozený v Austrálii či pianisté Nicolas Namoradze a Rei Nakamura.“

Přestože zřizovatel filharmonie – statutární město Olomouc plánuje od roku 2025 institucionální sloučení filharmonie s divadlem, tedy uprostřed sezony, město veřejnost slovy náměstka primátora pro kulturu Viktora Ticháka ujišťuje, že se běžného diváka ani programové nabídky tento proces nijak nedotkne. „Posluchači se určitě nemusejí obávat, že by byl chod filharmonie procesem sloučení jakkoli ohrožen. Proto věřím, že stejně tak jako já se všichni těší na novou koncertní sezonu a užijí si co nejvíce koncertů, které Moravská filharmonie připravila.“ doplňuje Tichák.

Nejlepším způsobem, jak si zajistit vstup na koncerty, je koupě abonmá, které s sebou nese mnoho výhod a benefitů. Abonentní karta je přenosná, což umožňuje její sdílení v rámci rodiny. Mezi další přednosti patří sleva 20 % na další koncertní řady a 33% sleva na Mezinárodní varhanní festival, garantované místo v sále i pro nadcházející sezónu, nebo možnost bezplatné účasti na diskusích s umělci před vybranými koncerty. Abonmá lze zakoupit od 20. května na webu MFO (www.mfo.cz) nebo osobně na společné pokladně MFO a MDO na Horním náměstí.

Symfonický cyklus šéfdirigenta
Hlavní orchestrální řada „A“ nabídne čtvrteční koncerty věnované především velikánům klasické hudby. Posluchači se mohou těšit na pestrou dramaturgii od Mozarta a Beethovena přes díla raného a zralého romantismu. Pestrá bude rovněž nabídka sólistů, posluchače čekají koncerty pro jeden, tři a čtyři sólové nástroje. Dirigentem všech čtyř koncertů této řady je šéfdirigent MFO Zsolt Hamar: „Na našich koncertech zazní samozřejmě osvědčená díla nejen stěžejních českých velikánů, ale také mladí čeští autoři, kteří dokazují, že květ české hudby není jednoletou rostlinou, ale trvalou, nadčasovou a věčnou hodnotou.“ Do této řady je zařazen také jeden bonusový koncert, na kterém orchestr uvede české i světové premiéry soudobých domácích autorů.

Klavírní recitály
Novinkou 79. koncertní sezony je koncertní řada R – klavírní recitály. Pět intimních večerů, kterým bude dominovat klavír, nástroj široké škály barev a dynamiky, nabídne to nejlepší z obsáhlé sólové klavírní literatury, která bývá často v kontrastu k velkým koncertům s doprovodem orchestru. Těšit se můžete na velikány jako jsou Chopin, Schumann či Beethoven, ale také na zajímavé transkripce a úpravy. V rolích sólistů se představí například Matyáš Novák, Lukáš Klánský či Karel Košárek.

Symfonický cyklus dramaturgyně
Páteční koncerty v řadě D (symfonickém cyklu dramaturgyně) nabídnou repertoár, ve kterém se potkávají dva světy – tradice a pokrok. Zazní převážně skladby 20. století plné mimořádných hudebních překvapení, díla inspirována poezií, výtvarným uměním a dalekou minulostí. Posluchači se mohou těšit na velkolepý Koncert pro orchestr Bély Bartóka, působivá Nokturna Claude Debussyho či efektní Pátou symfonii Sergeje Prokofjeva.

„Patriot“ – koncerty pro Olomouc
Čtvrteční řada P s podtitulem „Patriot“ tradičně staví na spojeních s Olomoucí – konkrétních, vzdálených, nebo i jen symbolických. Vystoupí interpreti, kteří našli svůj domov v Olomouci nebo se do krásné hanácké metropole rádi vracejí. Programy staví především na oblíbeném, tradičním repertoáru, takže v 79. sezoně se v rámci této řady konají hned tři mimořádné koncerty. Tím nejlepším z české hudby filharmonie oslaví státní svátek 28. října, 1. ledna odehraje tradiční Novoroční koncert, a na Zelený čtvrtek oslaví Velikonoce coby nejvýznamnější křesťanský svátek.

„Crossover“ – multižánrové koncerty
Multižánrové koncerty nabídnou atraktivní spojení zvuku klasického orchestru s jinými hudebními žánry, což je nejen dlouhodobý trend, ale také vítanou a posluchači velmi vyhledávanou přidanou hodnotou hudebního zážitku. V nové sezoně Moravská filharmonie opět zvedá pomyslnou laťku atraktivity jmen i programů výše a nabídne svým posluchačům pět unikátních koncertů, které v Olomouci ještě neproběhly. Posluchači se mohou těšit na Malého prince s Janem Cinou, ukolébavky Tomáše Kluse nebo filmovou hudbu či špičkový soubor Cello Republic.

Koncertní řada K – komorní koncerty
Druhou sezonou budou pokračovat komorní koncerty v atraktivním prostřední nově zrekonstruovaného Červeného kostela. Komorní orchestr, složený z hráčů Moravské filharmonie doplní na čtyřech koncertech přední hráči na housle, violu, violoncello a lesní roh, kteří se zároveň zhostí role uměleckých vedoucích, potažmo dirigentů daného koncertu. „Jsme jedna z mála českých filharmonií, která staví komorní koncerty na komorních souborech, postavených z vlastních hráčů z orchestru. Je to pro nás vždy výzva, ale zároveň to svědčí o vysoké interpretační úrovni jednotlivých hráčů, potažmo orchestru jako celku.“ říká ke komorní řadě Patrik Sedlář, koncertní mistr Moravské filharmonie Olomouc.

„Klasika na dosah“
V rámci dlouhodobé a systematické spolupráce na poli edukačních aktivit nabídne Moravská filharmonie také čtyři koncerty v řadě „Klasika na dosah“. V rámci spolupráce s HAMU v Praze a JAMU v Brně se na koncertech představí především absolventi dirigování a instrumentálních oborů, tedy nejmladší profesionálové v oboru. Koncerty jsou přístupné i veřejnosti za symbolické vstupné, které z nich dělá nejdostupnější klasikou hudbu v Olomouci. Na programu jsou převážně díla klasiků – Mozarta, Beethovena, Schumanna či Liszta.

Nedělní matiné
Tradiční nedělní matiné jsou jednoduše určené pro společné chvíle rodičů s dětmi, aby objevili nové světy i horizonty, spolu si zazpívali a užili si krásných melodií (nejen) klasické hudby. Cyklus nabídne koncert plný kouzel nebo vánoční koncert pro Ježíška.

Hudební podvečery pro nastávající rodiče
Koncertní řada NR přináší opět meditativní, harmonické a relaxační hudební podvečery, jejichž součástí je průvodní slovo, tlumené osvětlení a videoprojekce. Tato koncertní řada je určena zejména ženám v jakémkoliv stupni těhotenství a jejich doprovodu, ale i matkám s dětmi ve věku do jednoho roku a všem dalším posluchačům, kteří vyhledávají zklidnění spojené s intimní hudební atmosférou.

Hudební setkání
Novinkou minulé sezony v oblasti edukací, workshopů a popularizace hudby se staly hudební setkání ve spolupráci s Knihovnou města Olomouce. Do nové sezony nabídne Moravská filharmonie hned čtyři tyto projekty, kterými si klade za cíl přiblížit svět umělců a hudby široké veřejnosti. Návštěvníci se vždy dozví něco o konkrétním nástroji, poslechnou si hudební ukázky a poznají osobní příběh umělců. V 79. sezoně se mohou návštěvníci dozvědět, jakou cestu musí ujít hudebník, aby se stal členem filharmonie ve skupině violoncell, bicích či houslí, anebo jaké to je být dirigentem. Hudební setkání se konají v úterky od 17 hodin v Knihovně města Olomouce.

Zsolt Hamar – šéfdirigent MFO
Maďarský rodák, který studoval kompozici a dirigování v Budapešti. V roce 1997 se stal prvním stálým dirigentem Maďarské národní filharmonie. V letech 2000 až 2009 působil jako šéfdirigent a umělecký vedoucí Panonského filharmonického orchestru v Pécsi (Evropské hlavní město kultury 2010) a mezi lety 2002 až 2007 byl prvním stálým hostujícím dirigentem Orchestra di Padova e del Veneto. V roce 2007 debutoval v Curyšské opeře a v letech 2012 až 2016 působil jako generální hudební ředitel Hesenského státního divadla ve Wiesbadenu. Během své kariéry spolupracoval s mnoha významnými maďarskými i zahraničními orchestry, jako je například Německý symfonický orchestr Berlín, Orchestr salcburského Mozartea, Brucknerův orchestr Linec, Ruský národní filharmonický orchestr či Japonský filharmonický orchestr. Pravidelně hostuje i v národních operách, jako je Opera Frankfurt, Opera Göteborg, Teatro Nacional de São Carlos v Lisabonu a Teatro Lirico v Cagliari. Od roku 2009 působí jako stálý hostující profesor dirigování na Hudební akademii Ference Liszta v Budapešti. Za svou uměleckou činnost byl oceněn Rytířským křížem a Cenou Ference Liszta Maďarské republiky. Šéfdirigentem Moravské filharmonie Olomouc je od roku 2022.

Moravská filharmonie Olomouc vznikla v roce 1945 a patří k předním a nejstarším symfonickým orchestrům v České republice. Na jejím uměleckém vývoji se podílely významné osobnosti české i světové hudební scény mezi které patří např. dirigenti Otto Klemperer a Václav Neumann, houslisté Josef Suk a Gidon Kremer či violoncellista Pierre Fournier. Za dobu své existence si vytvořila mimořádně rozsáhlý a rozmanitý repertoár. Věnuje se především velkým tvůrcům světové hudby 19. a 20. století, propaguje však i soudobou českou a světovou hudební tvorbu, o čemž svědčí uvedení více než 250 novinek. Orchestr se rovněž řadí k autentickým interpretům klasiků české národní hudební kultury: Antonína Dvořáka, Bedřicha Smetany, Leoše Janáčka a Bohuslava Martinů. Těleso má bohatou diskografii a vystupuje na významných mezinárodních hudebních festivalech doma i v zahraničí. Především je ale kulturní institucí, která se zásadní měrou podílí na organizaci uměleckého a koncertního života v Olomouci a okolí. Pořádá také festivaly – Mezinárodní varhanní festival Olomouc a od roku 2024 coby partner staronový festival Olomoucké hudební jaro. Mezi její činnosti patří také řada vzdělávacích aktivit pro děti a mladé lidi.

www.mfo.cz 

Přijďte se dozvědět zajímavosti spojené například s příběhem křížové cesty na Svatém Hostýně, nebo jak probíhala náročná restaurátorská práce na velkoplošném obrazu o velikosti čtyři krát dva a půl metru, který je tvořen z 591 dílů.

Krajská galerie výtvarného umění ve Zlíně získala již dříve do sbírky přípravné malířské kartony k mozaikám i kresebnou skicu k I. zastavení. Nově přijala tato instituce i nedávno dokončené výstavní vyhotovení mozaiky jako sbírkový předmět a při této příležitosti si budou moci návštěvníci 3. realizaci díla z r. 2024 mimořádně prohlédnout.

Další informace: www.galeriezlin.cz

Hned první den ve čtvrtek v H-clubu posluchačům předvede maďarské, romské a židovské písně kapela Nótaband. Pěvecký a taneční workshop zaujme páteční odpoledne na stejném místě a účastníci dostanou možnost zapracovat na svém pěveckém projevu a vyzkouší si kroky čardáše z Kopanic. Odměnou se stane potom řádný večírek s Lidovou Hudbou Metošé.

Od 11 hodiny dopolední začnou v sobotu muzikanti hrát na ulici na “Točáku” na Hl. třídě, mezi nimi budou Hudci, Cimbálka CML a další. Hrát se bude až do chvíle, než se v 16:00 otevře brána Pavlínina dvora, a návštěvníci dostanou možnost zažít vystoupení Brněnského Valášku, Cimbálové muziky Parádnica a Folklorního souboru Výkvet, na které naváže společné hraní, neboli jam session, a to až do půlnoci.

Nedělní perličkou se stane VUS Ondráš, což je jediné české profesionální folklorní těleso. Můžete se těšit na program zvaný “Ondrášovské putování”, ten vás provede od kraje jihočeských rybníků, přes Moravu až na temperamentní Slovensko. Užijete si jak české kolové tance, tak i tance ze Slovácka, pokocháte se pestrostí krojů několika regionů a na závěr vás tanečníci ohromí téměř akrobatickými tanečními kreacemi z oblíbené Myjavy. Toto vystoupení zaujme každého milovníka folklorní hudby a tance.

Po celou dobu v Pavlínině dvoře atmosféru doladí stánkový prodej, vinař a občerstvení.

Pořadatelé se velmi těší na společné chvíle plné radosti, souznění a hudebního a tanečního obohacení. “Tato akce má letos premiéru, ale po 3 ročnících festivalu v Domě Kultury a loňské JAM SESSION v Pavlínině dvoře víme, že Šumperané milují cimbálovku, ať už se hraje na podiu, nebo mezi lidmi, a že společná sdílená radost a přátelská atmosféra na našich akcích je pro návštěvníky zárukou příjemně stráveného času.”, uvedl organizátor Alois Pospíšil.

Přijďte 1. a 2. 8. 2024 do H-clubu, 3. 8. na “Točák” a do Pavlínina dvora, ve kterém proběhne 4. 8. také vystoupení VUS Ondráš.

To vše v Šumperku.

www.cimbalove.cz

Zájemci si mohou tradičně vybrat ze tří úseků – 3, 5 a 10 km nebo si vyzkoušet štafetu. Připraveny jsou i dětské závody o délce 500 nebo 1000 m podle věku dítěte. Startovné a začátek se liší u každého závodu a vše je uvedeno na webu akce (www.run-tour.cz/cs/kalendar/olomouc). Registrace je možná v pátek (19. 7.) od 15 do 19 hodin a v sobotu (20. 7.) od 8:30 až do startu závodu.

Partnerem pro prevenci je zdravotní pojišťovna OZP, která si pro účastníky v Olomouci připravila „masážní zónu“. Ve speciálním prezentačním stanu bude k dispozici několik masérů, zájemci rovněž mohou zdarma vyzkoušet analýzu složení lidského těla a nechat si poradit ohledně naměřených výsledků. Na místě budou i pracovníci regionální pobočky OZP.

ČEZ RunTour je seriál běžeckých závodů, který je určen pro rodiny s dětmi, začátečníky i tzv. hobby běžce, zkrátka pro každého, kdo má chuť běhat. Dlouhodobě patří závody mezi nejoblíbenější tuzemské sportovní akce. Letos má RunTour celkem osm zastávek. Závody v Českých Budějovicích, Kopřivnici, Ústí nad Labem a Plzni už proběhly, po bězích v Olomouci budou následovat ještě Brno (14. 9.), Praha (5. 10.) a Pardubice (19. 10.).

Retrospektivní výstava Reného Hábla v krajské galerii představuje vůbec poprvé v ucelené podobě tvorbu jednoho z nejvýznamnějších malířů spjatých se Zlínem, jehož dílo však bylo předčasně ukončeno. Umělcův jedinečný malířský projev se může právem řadit k tomu podstatnému v českém výtvarném umění po roce 2000.

Háblova malířská tvorba – zprvu divoká a plná pestrobarevných ostře vymezených tvarů - později vykrystalizovala v obrazech s osobitým malířským rukopisem, který se použitím tenké obrysové linky blížil až kresbě. Prostřednictvím abstraktních obrazců - ve kterých můžeme často rozeznávat různé mimozemské bytosti, malé astronauty, nebo mohou dokonce symbolizovat jakousi cestu poznání - se autor vydával až do vzdálených končin vesmíru.

Více informací o životě a díle jednoho z nejvýraznějších malířských osobností spojených se Zlínským okruhem přiblíží komentovaná prohlídka výstavy s kurátorem v úterý 23. 7. v 17:00.

Výstava je k vidění v přízemí Krajské galerie výtvarného umění ve Zlíně do 1. 9. 2024 od úterý do neděle v čase 10:00-18:00.

Další podrobnosti najdete na www.galeriezlin.cz.