pondělí
27. září 2021
svátek slaví Jonáš

Knihy, literatura, média

Knihy, literatura, média

Karlovarský filmový festival představí The Film Foundation

KARLOVY VARY: V rámci oslav návratu filmu po loňské dočasné pauze ocení 55. ročník MFF KV práci The Film Foundation (TFF), a to retrospektivou filmů restaurovaných touto věhlasnou institucí. Nezisková organizace, již založil v roce 1990 Martin Scorsese, usiluje o ochranu a uchování filmové historie. Dodnes se jí podařilo zrestaurovat 900 klasických filmových děl z celého světa.

od 20.08.2021 do 28.08.2021
Autor článku: 
KVIFF

Retrospektiva, jež tvoří jednu z hlavních částí letošního programu, úzce souvisí s dlouholetou podporou MFF KV při uchovávání československého filmového dědictví. Ta začala už před deseti lety restaurováním mistrovského díla Františka Vláčila Marketa Lazarová.

Retrospektivu tvoří deset pečlivě vybraných filmů natočených v letech 1932 až 1991, pocházejících z různých koutů světa, od USA přes Pobřeží slonoviny, Srí Lanku, Mexiko, Tchaj-wan až po Maroko. Jde o rozsáhlý program, který divákům umožní nahlédnout rozsah a šíři příkladné práce The Film Foundation. Ta zahrnuje filmy uchované prostřednictvím World Cinema Project, který spravuje The Film Foundation, a African Film Heritage Project (jenž vznikl ve spolupráci s UNESCO, Pan African Federation of Filmmakers a Cineteca di Bologna).

Retrospektiva sahá od průlomového amerického nezávislého snímku Johna Cassavetese Žena pod vlivem (1974) přes dlouho nedostupné asijské mistrovské dílo Jasný letní den (1991, rež. Edward Yang) až po vzácný skvost z Pobřeží slonoviny Žena s nožem (1969, rež. Timité Bassori).

„Poté, co jsme se více než rok nemohli sejít v kinech, mám nesmírnou radost, že se The Film Foundation spojila s Mezinárodním filmovým festivalem Karlovy Vary, aby divákům představila deset restaurovaných snímků na velkém plátně,“ řekl zakladatel a předseda TFF Martin Scorsese. „Jde o skvělý výběr, který vystihuje rozmanitost filmů, ze všech dob, žánrů i regionů, jež byly díky naší podpoře restaurovány. Upřímně děkuji karlovarskému týmu, že umožnil tuto přehlídku a zviditelnil práci The Film Foundation.“

Výběr snímků v tomto programu je důkazem, jaký vliv měla nadace v uplynulých třech desetiletích na světovou filmovou kulturu tím, že zpřístupnila klasická filmová díla novým generacím. Zároveň ilustrují její odhodlání objevovat a představovat méně známé snímky cinefilům po celém světě.

MFF KV a The Film Foundation si prostřednictvím tohoto programu kladou za cíl oslavit bohatství filmové historie a světové kinematografie. Jak jinak ocenit práci TFF, než se o tuto pozoruhodnou skupinu filmů podělit s našimi diváky, kteří se k nám v létě vrátí.

„Vášeň a nasazení Martina Scorseseho a jeho The Film Foundation jsou pro karlovarský tým obrovskou inspirací. Považujeme za čest moci tuto vášeň sdílet právě s tímto velikánem amerického filmu a podělit se o ni s našimi diváky,“ dodali umělecký ředitel Karel Och a výkonný ředitel Kryštof Mucha.

Více o retrospektivě zde.

Legendární Praha láká k objevování

PRAHA: Knihovna má po celé Praze celkem 44 kamenných poboček a také několik desítek stanic pojízdné knihovny. Každá z adres ve svém okolí ukrývá mnoho zajímavých detailů našeho města nebo vybízí k delší vycházce do okolní přírody. Mnohé z toho člověk v běžném dni přehlédne, protože nemá čas zvednout hlavu k fasádě, kterou zrovna míjí. To se rozhodli změnit knihovníci z poboček, které se zapojily do přípravy hry Legendární Praha využívající prvky questingu (hledaček).

Autor článku: 
Lenka Hanzlíková

„Knihovníci jsou přeborníci ve vyhledávání zajímavých informací a jejich skládání do nových obrazů, které se mohou spojit do příběhů. Zároveň mají velkou touhu předávat je dál, a to co nejzábavnější formou. Questing je také o předávání informací: těch, které jsme získali čtením, tím, že při cestě do knihovny pozorujeme okolí a všímáme si ho, nebo tím, že posloucháme vyprávění místních obyvatel, kteří knihovnu navštěvují. Legendární Praha toto vše spojuje a upozorňuje na to, v jak zajímavém prostředí jsou knihovny umístěné a vyzývá k jeho objevování,“ vysvětluje koordinátorka hry Eliška Fuxová z pobočky Školská. 

Legendární Praha nabízí možnost projít v rámci osmnácti připravených tras známá, míjená, ale i zcela neznámá místa v okolí knihoven a všímat si tak detailů historických, architektonických i přírodních. Umožňují to připravené otázky, které jsou navázány na kratší i delší trasy. Celou hru pak rámuje příběh z uzavřené knihovny, kde se k životu probudil dlouho zahálející Koniáš a chrastí zápalkami. Cílem hráčů je překazit jeho plány a sestavit Klíč, tedy seznam titulů, které si vložil na svůj seznam knih určených ke zničení, a tím je zachránit. 

Hlavní přínos pro hráče je radost z pohybu a z poznávání a objevování města. Ať už tím myslíme objevování nových koutů Prahy nebo nový pohled na věci, kolem kterých chodíme každý den. Hra má být radost, proto není nutné absolvovat všechny trasy a to, jestli hráč projde jednu, nebo deset, je jen na jeho rozhodnutí. V každém případě doporučujeme se v některé ze zapojených poboček zastavit pro herní plán, který pomůže přehledně sestavit celý Koniášův Klíc a zároveň je to i hezký suvenýr.

Úplné informace o trasách a zapojených knihovnách, včetně otázek, najdou zájemci na webové stránce www.legendarnipraha.cz

 

Dolce Far Niente II. ve znamení Očisty a Vesmírné odysey

PRAHA: Už druhé letní Dolce far Niente roku 2021 propukne ve čtvrtek 15. července na Pragovce a kromě komentované prohlídky rezidentské výstavy, kterou diváky tentokrát provedou sami umělci, nabídne i vernisáž výstavy Kristýny Kužvartové s názvem Očista a hudební produkci. Letní večer pomyslně uzavře letní kino - tentokrát se diváci mohou těšit na kultovní 2001: Vesmírnou odyseu Stanleyho Kubricka.

15.07.2021
18:00
Autor článku: 
Eva Janovská

Sladké letní nicnedělání započne Pragovka ve čtvrtek 15. července v 18 hodin, kdy na ochozu Pragovka Gallery proběhne vernisáž výstavy Kristýny Kužvartové snázvem Očista. Výstava vznikla pod kurátorským vedením Kateřiny Lenzové, která k výstavě uvádí: „Projekt Očista tematizuje rituál omývání a duševní katarze. Nejstarší kultury, bez ohledu na geografický původ, uplatňovaly očistnou sílu vody během rituálů a obřadů. Přestože každá kultura definuje, co je čisté a nečisté, různě, cíl je v podstatě všude stejný. Voda symbolizovala duševní očistu, která byla podmínkou k přechodu do určité životní etapy či přijetí víry.”

Hned po zahájení výstavy návštěvníky čeká komentovaná prohlídka rezidentské výstavy KO-LABORACE, kterou je tentokrát provedou sami umělci. Diváci tak mohou využít příležitosti dialogu s umělcem. Nebude chybět ani hudební produkce, která návštěvníky naladí na večerní letní kino. Tentokrát se diváci mohou těšit na fenomenální sci-fi snímek Stanleyho Kubricka 2001: Vesmírná odysea.

PROGRAM Dolce Far Niente II.:

18: 00 Vernisáž výstavy Kristýny Kužvartové: Očista

19:00 Komentovaná prohlídka výstavy KO-LABORACE

Hudební produkce

21:00 Letní kino -projekce filmu 2001: Vesmírná odysea

https://pragovka.com/

Letní autorské čtení | OLGA STEHLÍKOVÁ | 19.7. od 18:00 hodin

PRAHA: Společnost Franze Kafky zve na týden letního autorského čtení, které se koná na terase SFK od 19. do 23. července. V pondělí 19. července přivítáme Olgu Stehlíkovou.

od 19.07.2021 do 23.07.2021
18:00 - 19:00
Autor článku: 
Lucie Paříková

Básnířka, časopisecká a knižní redaktorka, jazyková lektorka, editorka a literární kritička Olga Stehlíková se narodila v roce 1977 v Příbrami. Maturovala na gymnáziu, vystudovala bohemistiku a lingvistiku na FF UK v Praze. Orientuje se především na současnou českou poezii a prózu. Podílela se na přípravě desítek knih, na vzniku antologie Antologie české poezie I. díl, 1986-2006 (Dybbuk, 2007), spolu s arbitrem Petrem Hruškou na redakci ročenky Nejlepší české básně 2014 (Host, 2014). Debutovala sbírkou Týdny (Dauphin, 2014), za kterou obdržela Magnesii Literu za poezii. Experimentální titul vejce/eggs (Dauphin, 2017), který vytvořila spolu s hudebníkem Tomášem Braunem, obsahuje 101 dvojverší a propojuje poezii, překlad a hudbu. V roce 2018 publikovala dvě knihy: nejprve sbírku Za lyrický subject, kterou napsala společně s Milanem Ohniskem pod pseudonymem Jaroslava Oválská, pak svoji samostatnou sbírku Vykřičník jako stožár.  

Její básně byly přeloženy do sedmi jazyků. Povídky publikovala v časopise Host a Dobrá adresa. V roce 2017 zvítězila ve čtenářské anketě Tvárnice a stala se kritikem roku 2018. V roce 2019 vydala sbírku O čem mluvi Matka, když mlči (Dobrý důvod). 

Olga Stehlíková bude číst ze svých nových textů i ze starších sbírek. 

Free Cinema uvádí: Celoroční kurzy Jak vidět film? Jak stvořit film? a novinka Jak hrát ve filmu?

ČR: Během vládních karanténních opatřeních si talentová platforma Free Cinema potvrdila, že obrovskou zálibu ve filmech náročného diváka a v kultovní světové kinematografii nemají jen studenti a intelektuálové, ale také široká veřejnost. Free Cinema některé své přednášky sdílela v rámci úspěšného distančního filmového klubu a lektorka Viktoria Rampal Dzurenko konečně rozjela svůj dlouho plánovaný projekt Kurz filmového herectví on-line. Letos na podzim zahajuje Free Cinema všechny své celoroční kurzy v prezenční podobě. A to již devátým rokem! Pokud by však z důvodů šíření onemocnění Covid-19 nemohly být kurzy vedeny prezenčně, lektoři jsou již zběhlí v profesionálním převedení lekcí do on-line podoby. 

Autor článku: 
Tereza Nová

Jak vidět film? je přednáškový cyklus o dějinách filmu a filmové analýze. Je vhodný pro filmové nadšence, jež láká porozumět filmu hlouběji v kontextu historickém, uměleckém nebo filosofickém. Uchazeči se seznámí s díly největších filmových velikánů a s odlišnými přístupy k tvorbě. Celoroční kurz je vhodný také jako příprava k přijímacímu řízení vysokých škol s uměleckým zaměřením. Přednášky a masterclass vedou přední osobnosti české kinematografie: Bohdan Sláma, Bohdan Karásek, Jiří Flígl, Václav Kadrnka, Martin Čihák a další. Kurz probíhá od 12. října 2021 do 24. května 2022 v prostorách Kasáren Karlín.  

Jak stvořit film? je praktický kurz pro všechny zájemce o filmovou tvorbu. V tomto celoročním kurzu mají uchazeči jedinečnou možnost zkusit si vytvořit svůj film tzv. od A do Z. Prostřednictvím distribučního projektu Free Cinema Films pomáhá Free Cinema snímkům s jejich další distribucí do českých kin a na filmové festivaly. Během kurzu se uchazeči dostanou od hledání námětu, zhotovení literárního a technického scénáře až k samotné realizaci, práci se zvukem, kamerou, střihem a postrodukcí a v tom všem jim budou nápomocí odborníci a studenti z FAMU. Za všechny jmenujme Květu Přibylovou, Ondřeje Belicu, Viktorii Rampal Dzurenko či Marka Grajciara. Kurz Jak vidět film? je k tomuto kurzu jako bonus zdarma. Na závěr proběhne slavnostní premiéra všech natočených snímků. Kurz probíhá od 5. října 2021 do 31. května 2022 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí.

Jak hrát ve filmu? je praktický celoroční kurz pro nadšené zájemce o filmové herectví. V rámci intenzivního kurzu, složeného ze série přednášek, filmových ukázek a exkluzivních praktických hereckých cvičení, se studenti budou podrobně věnovat specifikům filmového herectví. Kurz umožní zájemcům pod vedením profesionální filmové režisérky Viktorie Rampal Dzurenko hluboký a erudovaný vhled do komplexního a fascinujícího umění filmového herectví. Jednotlivé techniky budou zkoušeny na vlastní kůži a praktická cvičení natočeny na kameru. Absolventi si z kurzu odnesou množství vlastních natočených etud, skvělé zážitky, získají nové přátelé a kontakty do budoucnosti. Zároveň se filmoví herci okamžite uplatní v krátkých filmech filmových studentů z kurzu Jak stvořit film? Kurzisté mají v ceně kurz Jak vidět film?. Kurz probíhá od 5. října 2021 do 31. května 2022 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí.

Přihlášky jsou otevřeny na stránkách www.freecinema.cz

 

Impozantní koncertní show frontmana Rammstein. Lindemann v plné délce a bez cenzury – ve středu v Bio Central

HRADEC KRÁLOVÉ: Poslední divoký večírek před celosvětovou uzávěrou – tak by se dal nazvat koncert projektu Lindemann, který se minulý rok v březnu uskutečnil ve VTB Areně v Moskvě. Z akce vznikl filmový záznam Live In Moscow, který hradečtí diváci uvidí už tento týden – 14. července v Bio Central.

14.07.2021
Autor článku: 
Ilona Machová

Hradecké Bio Central se pyšní skvělým obrazem na dvanácti metrovém plátně a dokonalým prostorovým zvukem. Na takovou podívanou má tedy ideální podmínky. Pro divoký koncert vybralo kino datum 14. července od 20 hodin.

Společný projekt Lindemann, který tvoří zpěvák německých Rammstein Till Lindemann společně s švédským multiinstrumentalistou Peterem Tägtgrenem z kapel jako jsou Pain či Hypocrisy, vznikl v roce 2013 a za sebou má dvě alba. V roce 2020 muzikanti oznámili, že se jejich společné hudební cesty rozdělují. Ještě předtím ale stihli absolvovat velké turné, které vyvrcholilo koncertem v Moskvě. Ten se stal jednou z vůbec posledních akcí tohoto druhu před celosvětovou uzávěrou kvůli pandemii nemoci covid-19.

Koncertní záznam Live In Moscow je labutí písní projektu Lindemann. Obrazově opulentní a, jak je u Tilla Lindemanna zvykem, notně kontroverzní a teatrální show, hladce spojuje skladby z obou desek projektu Lindemann a F&M, tedy angličtinu a němčinu. Epický koncertní film, který plně využívá možnosti stříbrného plátna, režíroval režisér Serghey Grey.

Ve vybraných kinosálech je záznam plný těch nejskrytějších představ, bizarnosti, grotesknosti, zvráceného humoru, ale hlavně hutné tvrdé muziky ke zhlédnutí od začátku července. V Bio Central ho uvedou tuto středu 14. července od 20 hodin.

 

Vstupenky jsou k dostání na stránkách kina www.biocentral.cz nebo před promítáním na pokladně.

Odkaz na koncert a vstupenky: https://www.biocentral.cz/cz/film/lindemann-live-in-moscow-10455

 

 

 

Lindemann: Live in Moscow

DE / 2021 / 89 minut / premiéra 1. července 2021

 

synopse

Jedná se pravděpodobně o poslední koncert v takové podobě, jaké jsme je znali v době před celosvětovou pandemií a lockdownem. 15. března 2020 zpěvák kapely Rammstein Till Lindemann a švédský multiinstrumentalista a producent Peter Tägtgren vystoupali na pódium v moskevské VTB Aréně s jejich projektem LINDEMANN, aby předvedli dvě triumfální show, z nichž skvělý tým okolo filmaře Sergheye Greye vytvořil tento impozantní koncertní film.

Od té doby, kdy se v listopadu 2020 Till Lindemann a Peter Tägtgren rozhodli nepokračovat společně jako LINDEMANN a zaměřili svoji pozornost na jiné projekty, se stal snímek Live in Moscow upomínkou na tuto speciální kombinaci dvou výjimečných muzikantů, kteří na dvou albech vytvořili svůj vlastní, unikátní a sladěný hudební systém.

 

Lidová architektura v jižních Čechách

JIHOČESKÝ KRAJ: Společnost pro obnovu vesnice a malého města, z. s., v roce 2021 vydává jako svou druhou publikaci knihu Lidová architektura v jižních Čechách.

19.07.2021
12:00 - 19:00
Autor článku: 
Zuzana Syrová Anýžová

Kniha vznikla jako novelizace titulu, vydaného před více než třiceti lety v Českých Budějovicích (VODĚRA, Svatopluk a Jiří ŠKABRADA. Jihočeská lidová architektura. České Budějovice: Jihočeské nakladatelství, 1986). Oproti původnímu titulu je napsaná v podstatě nově a obsáhleji, protože mohla být obohacena o výsledky množství dokumentací i průzkumů různého druhu – od plošných, prováděných před prohlašováním vesnických památkových rezervací a zón v devedesátých letech 20. století, až po podrobné průzkumy jednotlivých objektů, opřené dnes i o dendrochronologická datování.

Nová kniha vznikla již bez účasti Svatopluka Voděry, který zemřel v roce 2001. Jiří Škabrada ke spolupráci přizval Karla Kuču (vymezení, základní charakteristika a sídelní vývoj jižních Čech), Ivana Náprstka (památková péče), Jana Peštu (územní okruhy lidové architektury) a Romana Tykala (vývoj poznávání lidové architektury v jižních Čechách). Kratšími texty připěli dále Ivan Minář a Daniel Šnejd.

Vychází ve dvou vydáních, první – ISBN 978-80-907440-1-1 – jako neprodejná metodická publikace Jihočeského krajského úřadu, druhé s podporou MK ČR – ISBN 978-80-907440-2-8 – je určeno pro prodej. Přílohou je CR-ROM, na kterém je umístěna jednak kapitola 11 (Územní okruhy lidové architektury), jednak sken původní knihy Jihočeská lidová architektura, vydané v roce 1986.

Kniha bude představena a pokřtěna 19. července 2021 ve Smrčkově domě v Soběslavi. 

Program akce:

12:00—13:30 Úvodní slovo pronese iniciátor vydání knihy, vedoucí Odboru kultury a památkové péče Krajského úřadu Jihočeského kraje Patrik Červák. 
1. vydání pokřtí náměstek hejtmana Jihočeského kraje a starosta obce Kovářov Pavel Hroch.
14:00—16:30 Památky Soběslavi a okolí - odborná exkurze pro zájemce.
17:00—19:00 Povídání o knize a lidové architektuře v jižních Čechách. 
2. vydání pokřtí písecký památkář a býv. ředitel Sladovny Písek Jiří Hladký.
 
Na soběslavské tříbordunové mollové dudy zahraje Vojtěch Trubač a na bezklapkový klarinet – chalumeau Zuzana Čermáková.
Moderátorem události bude památkář a přítel SOVAMM Ivan Minář.
 
Více o knize se dozvíte a objednat si ji můžete na stránkách SOVAMM: https://www.sovamm.cz/wordpress/lidova-architektura-v-jiznich-cechach/
 
 
 
 

Pasta Oner zve do Villy Pellé na křest katalogu i komentovanou prohlídku

PRAHA: Jen do 25. července trvá sólová autorská výstava nejaktuálnější tvorby Pasty Onera s názvem 20th Century Cabinet, která zaplnila všechna tři patra pražské galerie Villa Pellé. Nově příznivci umělce neodmyslitelně spjatého s pop artem a cartoon estetikou potěší i výpravný katalog, jenž zachycuje celou kolekci šesti desítek vystavených děl. Křest katalogu se uskuteční ve Ville Pellé 13. července v 18.00 hod. a bude přístupný veřejnosti. Další osobní setkání s tímto výrazným umělcem nabízí Villa Pellé 22. července rovněž od 18.00 v rámci komentované prohlídky výstavy.



https://goout.net/cs/listky/komentovana-prohlidka-vystavy-20th-century-cabinet/qdmj/

13.07.2021
18:00
Autor článku: 
Silvie Marková

20th Century Cabinet je Pastovým ohlédnutí za 20. stoletím coby pomyslným vrcholem současné civilizace. Zároveň je nostalgickou vzpomínkou na domnělou „esenci zlaté éry“ 90. let, jejíž obrazy autor osobně zažíval v kulisách tehdy již pomalu stárnoucího – a k nám paradoxně teprve přicházejícího – kapitalismu přelomu nového tisíciletí. Téma ztvárňuje různými technikami od pop artu přes monochromatické lepty až po 3D objekty.

Více informací na www.villapelle.cz. Na komentovanou prohlídku doporučují pořadatelé zakoupení vstupenek předem v síti GoOut. Galerie Villa Pellé je otevřena od úterý do neděle vždy od 13.00 do 18.00 hod.

Vstupenky:
Křest katalogu: https://goout.net/cs/listky/krest-katalogu-k-vystave-20th-century-cabinet/pdmj/

Komentovaná prohlídka: https://goout.net/cs/listky/komentovana-prohlidka-vystavy-20th-century-cabinet/qdmj/

Scénograficky pojatá instalace výstavy, o jejíž architekturu se postaral kurátor Pavel Kubesa, prezentuje v 5 místnostech novorenesanční vily kombinaci rozličných uměleckých technik a materiálových a technologických experimentů. Na vstupní část výstavy, tvořenou korpusem klasických velkoformátových olejomaleb kombinujících realistickou figuraci s typicky „pastovskou“ pop artovou estetikou, navazuje série olejů a akrylových maleb na stříbrném plátně, které si vypůjčují motivy z legendárních filmů klasického a postklasického Hollywoodu (Snídaně u Tiffanyho, či Volný pád). Experimentální polohu zastupují dvě zbrusu nové, nikdy nevystavené Pastovy techniky: barevné pastelové kresby na plátně a monochromatické lepty odlévané do umělého kamene zobrazující ikony Ježíše, Coca Coly či Marilyn Monroe, stejně tak jako čisté gestické abstrakce.

 

Poslední patro výstavy je pojato jako muzeální reminiscence na nedalekou autorovu intervenci ve veřejném prostoru, velkoformátovou nástěnnou malbu Choose to be Happy, která je již deset let charakteristickou dominantou nezastavěné proluky na dejvickém Vítězném náměstí. Návštěvníci se zde mohou seznámit nejen s historií realizace slavného Pastova muralu, ale také s jeho několika nejnovějšími obrazovými adaptacemi.  

Výstava 20th Century Cabinet je v české metropoli prvním plánovaným samostatným výstavním projektem Pasty Onera od jeho poslední sólové prezentace Art is Truth v pražské DSC Gallery. „Výstavu ve Ville Pellé vidím jako zásadní milník. Cítím velký respekt a musím se přiznat, že mám po těch čtyřech letech v Praze i velkou trému,” popisuje Pasta Oner.  V průběhu uplynulých let se představil v řadě mimopražských institucí (Alšova Jihočeská Galerie, Dům umění v Opavě, Danubina v Bratislavě či Galerie Ludvíka Kuby v Poděbradech a další), publikum v Praze se však může těšit na jeho tvorbu po dlouhých letech čekání. „Pasta mne zaujal svým razantním a osobitým přístupem k tvorbě a neskutečnou energií, která z jeho děl čiší. Nikdy se nebál a nebojí jít hlavou proti zdi, překvapovat nápady i názory a tvrdě pracovat za všech okolností. Jeho tvorbu sleduji dlouhodobě a jsem ráda, že se nám letos podařilo u nás v galerii uskutečnit jeho dlouho plánovanou profilovou výstavu,“ uvádí ředitelka Villy Pellé Vladana Rýdlová.

Pasta Oner (*1979), jeden z nejvýraznějších současných umělců české vizuální scény, dlouhodobě a systematicky reflektuje svým charakteristickým, smířlivým a neodsuzujícím způsobem soudobou popkulturní společnost v plné škále její významové, hodnotové i symbolické vrstevnatosti. V jeho dílech se v mediálně bohatém spektru vizuálního jazyka zpřítomňují pro dnešní dobu příznačné asamblážové formy vyprávění. Významově bohatě nabité obrazy a objekty čerpají inspiraci nejen z všudypřítomné inklinace postmoderního člověk globálního západu k třpytivým objektům sdílené touhy, ale vydávají se také po stopách různých forem spirituální transcendence či vnitřních zákoutí víry. Pastovy symboly a narativy odkrývají řadu osobních či popových mytologií, zkoumají podvědomé tužby a reminiscence na lidskou sexualitu, ale také nekáravě poukazují na hrozby tvarující terén naší každodenní zkušenosti.

Pasta Oner platí za jednoho z nejsvébytnějších představitelů současné české umělecké scény. Coby tvůrčí osobnost se Pasta Oner v posledních letech intenzivně profiluje v mezích klasických nezávislých i veřejných galerijních provozů, ve kterých snoubí a zároveň i překračuje tradiční žánrové kategorie pop artu a cartoon estetiky. Přesto, že se v jádru své práce dotýká principů „postprodukce“ či „apropriace“, vymyká se Pasta Oner svou tvorbou dominujícím proudům post-konceptuálních strategií v současném výtvarném umění a prošlapává si v českém kontextu netradiční cestu mediálně zdatného a široké veřejnosti známého, někdy i promyšleně kontroverzního umělce, jehož tvorba zůstává srozumitelná i se zachováním jisté míry významové subverze.

 

Středobodem Pastovy tvorby je akrylová malba a vytváření závěsných obrazů stejně tak jako navrhování prostorových objektů, plastik, instalací, grafických listů a netradičních inovativních technik.

 

 

PASTA ONER: 20TH CENTURY CABINET

pořadatel: PORTE z.s., Galerie Villa Pellé

producent: Vladana Rýdlová

kurátor: Pavel Kubesa

grafická úprava: Petr Skalský

produkce: Ondřej Batoušek

architektura: Pavel Kubesa

pr: Silvie Marková, Daniel Bacho
 

více

www.villapelle.cz     ⎟ FCB  INSTA

www.pastaoner.cz

FCB událost

                                                                         

Galerie loutek Jiřího Nachlingera v Kuksu určitě stojí za prožití

KUKS: Po loňském slavnostním otevření Galerie loutek Jiřího Nachlingera a zkušebním provozu se letos můžeme těšit na provoz plnohodnotný. A nejen to. Galerie loutek se rozšířila o další loutky trpaslíků a postav z Nového lesa a pro své návštěvníky připravila interaktivní audiovizuální projekt Theatrum mundi Kuks s podtitulem Braunova socha loutkou, jejíž autory jsou Veronika Poldauf Riedelbauchová, Jan Čtvrtník a Jiří Nachlinger. Vstupte do Divadla světa! Je to loutkový svět Braunových soch, je to svět šporkovských vášní, je to svět baroka, je to Váš svět! Projděte si panoptikum života v sedmi zastaveních a rozhodněte se, na které misce vah stojíte! Dobro či zlo, víra či kacířství, ráj nebo peklo? Memento mori! A pozor na Fitzli Putzliho!

Autor článku: 
Kateřina Bohadlová

Letní sezóna 2021 v Galerii loutek

Je-li loutka oživlým dřevem a barokní socha zkamenělým hereckým gestem, proč by nemohla ožít Braunova socha jako marioneta? A kde jinde než v Kuksu? (S. Bohadlo, 2018) 

Galerie loutek dále logicky nemohla skončit u pouhé prezentace exponátů, ale k naplnění vize a jména budovy Comoedien-Haus jsou na prázdniny zajištěna i loutková představení pro všechny generace.  Každou druhou sobotu od 15 hodin, počínaje 26. 6. 2021, budou vrata jedinečného divadelního prostoru vybudovaného z bývalé stodoly otevřená malým i velkým divákům. K vidění tak bude představení Přání na nitkách aneb Proč nemá Jeho Excelence milostivý pan hrabě František Antonín Špork sochu na Karlově mostě v Praze, vytvořené na zakázku přímo pro loutky galerijního ansámblu souborem Kolegium hraběte Šporka z Jaroměře. V neveselém příběhu o nenaplněné touze výtečného hraběte Šporka ožijí potulný šarlatán Nicolo Cantabella a intrikán Natan Hirschl z kabinetu kukských trpaslíků. Druhou sobotu 10. 7. 2021 se představí soubor Lokvar z Prahy s pohádkou Český Honza, která začíná na peci a končí královskou svatbou. Další sobotu 24. 7. vás bude očekávat pohádka O Palečkovi a Hrnečku vař! dle předlohy B. Němcové a K. J. Erbena v jedinečném podání Jarky Holasové. Na srpen 7. 8. 2021 je připraveno pražské Studio Damúza s Hodinou modrých slonů, hravý příběh Zuzanky s Tomášem v čase předvánočním. Posledním představením této sezóny bude v sobotu 21. 8. 2021 přehlídkami oceňovaný meotarový kousek Zmatek nad zmatek dle nepříliš známé předlohy Julese Verna – v podání Tomáše Hájka z Poniklé. Příběh vypráví o tak výjimečném projektu ctihodných inženýrů ze střeleckého Gun klubu, že se zdráháme o tomto plánu vůbec dopředu cokoliv prozradit. 

Theatrum mundi Kuks - Barokní socha loutkou

Audiovizuální projekt navazuje na expozici loutek Jiřího Nachlingera Braunova socha loutkou, která je od loňského roku k vidění v Galerii loutek Kuks. Tento projekt využívá specifické technologie binaurálního nahrávání zvuku, který připomíná 3D efekt. Zvuk je snímán prostorově pomocí speciálního mikrofonu ve tvaru lidské hlavy, čímž dokonale simuluje realitu. 

Technologie binaurálního nahrávání vám neopakovatelným způsobem přiblíží atmosféru, genia loci a jedinečnou sochařskou výzdobu barokních lázní Kuks v dobách největší slávy. Vezměte si sluchátka a propadněte iluzi prostoru a času! Jediná loutka se nepohne, a přece kolem vás ožije celý svět magického Kuksu!

Jedné prohlídky se budou moci zúčastnit vždy 4 návštěvníci a bude trvat přibližně 40 minut. Prohlídku tedy doporučujeme rezervovat. Prohlídka je vhodná pro děti od 10 let a není bezbariérová. Výstavu lze navštívit také bez využití audiovizuální technologie, kde potom není věková hranice omezená. I zde je však vhodné se dopředu rezervovat.

Galerie loutek v Comoedien-Hausu 

Galerie loutek Jiřího Nachlingera se nachází na severní straně od řeky Labe, ve vesnici Kuks, bývalých lázní Šporkových. Jedná se o stodolu vystavěnou v polovině 19. století a historicky patřící k venkovské usedlosti čp. 52. Tato stodola se na začátku 21. století stala divadlem a útočištěm souboru Geisslers Hofcomoedianten. Hrdě nese název Comoedien-Haus podle Sporckova činoherního divadla, jež mělo právě v roce 2002 své 300. výročí. Majitelem stodoly je prof. Stanislav Bohadlo, který je rovněž zakladatelem festivalu THEATRUM KUKS a otcem myšlenky Galerie loutek Jiřího Nachlingera. 

Díky podpoře státního rozpočtu České republiky z programu Ministerstva pro místní rozvoj a Královéhradeckého kraje mohl vzniknout divadelní park s expozicí loutek v Kuksu, jejímž autorem je Jiří Nachlinger. Autor první loutky v Comoedien-Hausu Fitzli-Putzliho, ďábelského notáře podle Braunovy předlohy, který byl vytvořen v roce 2008 pro připravované absolventské představení režiséra Petra Haška. Jiří Nachlinger je řezbář a loutkářský technolog, pokračovatel čtvrté generace řezbářů ze šumavské samoty. Diplomová práce barokní divadelní skulptury Fitzli-Putzliho ho propojila s barokním Kuksem, F. A. Šporkem a především s muzikologem Stanislavem Bohadlem. Spojenými silami tak vznikl originální a unikátní cyklus postav inspirovaných barokem a tvorbou Matyáše Bernarda Brauna v Kuksu. Comoedien-Hausu dnes ukrývá více než 50 řezbovaných marionet a jeden divadelní barokní vůz Carro Commediale podle barokní italské předlohy.

Galerie pro vás bude mít otevřeno vždy od 11 h do 17 h každý pátek až neděli od června do září. Vstupné na Theatrum mundi Kuks činí 100 Kč, stejně jako na jednotlivá představení v rámci letní sezóny. Děti do 3 let mají vstup  zdarma a snížené vstupné 60 Kč platí pro mladší 10 let na Theatrum mundi Kuks a na prohlídku bez audiovizuální technologie.  Více informací hledejte na www.galerieloutekkuks.cz.

Galerie Nachlingerových loutek podle Brauna hrdě naplňuje závazek tzv. záchovných opatření vyplývající z patronátu UNESCO (2016) nad českou loutkářskou tradicí.

Česká republika bude hlavní hostující zemí na podzimním knižním veletrhu ve Varšavě

ČR: Jedenáctý ročník knižního veletrhu ve Varšavě (Warszawskie Targi Książki) bude patřit České republice. Její hostování bylo přesunuto z důvodu pandemie koronaviru z loňského na letošní podzim, uskuteční se od 9. do 12. září. Pověření k přípravě hostování dostala v první polovině června Moravská zemská knihovna v Brně, která tradičně zajišťuje 4 veletrhy, v Londýně, Boloni, Lipsku i Frankfurtu nad Mohanem, od Ministerstva kultury České republiky.

od 09.09.2021 do 12.09.2021
Autor článku: 
Klára Přibylová

„Varšava je první skutečný veletrh, který by se měl odehrát po pandemické době. A pro českou literaturu je dobrá zpráva, že právě při příležitosti, na kterou bude díky tomu soustředěna velká mezinárodní pozornost, bude v roli hostující země. Jsme ve velkém očekávání, ale můžeme se opřít o skvělou pozici, kterou česká literatura v Polsku má. Díky českým autorům, ale i díky skvělým překladatelům,“ řekl Tomáš Kubíček, ředitel Moravské zemské knihovny.

Veletrh se odehraje fyzicky, na venkovním prostranství před Palácem kultury a vědy v centru Varšavy. Dramaturgická rada složená z odborníků z literárního prostředí nominovala 11 českých autorek a autorů: Michal Ajvaz, Bianca Bellová, David Böhm, Radka Denemarková, Petr Hruška, Petra Hůlová, Galina Miklínová, Iva Procházková, Jaroslav Rudiš, Marek Šindelka a Kateřina Tučková. Paralelně s knižním veletrhem se koná festival Komiksová Varšava (Komiksowa Warszawa), na kterém vystoupí Pavel Čech.

Návštěvníci se mohou těšit na bohatý program s českými autory, který proběhne na Czech Stage. To nejlepší z české literatury si budou zájemci moci prohlédnout v národním stanu ČR o rozloze 300 m2. Během slavnostního zahájení veletrhu vystoupí ve čtvrtek 9. září večer česká violoncellistka a zpěvačka Dorota Bárová a v rámci národního programu se připomene i 85 let od narození a 10 let od úmrtí českého dramatika Václava Havla.

„Ambasadorem českého hostování je polský spisovatel, novinář i propagátor české kultury v Polsku Mariusz Szczygieł. Ujme se i dramaturgie a moderace několika literárních akcí. Hostování ČR ve Varšavě by se neobešlo bez řady kooperačních partnerů, se kterými doprovodný program připravujeme – České centrum Varšava, Polský kulturní institut v Praze, Velvyslanectví České republiky ve Varšavě a Instytut Reportažu,“  uvedl Martin Krafl, programový koordinátor hostování ČR na varšavském veletrhu.

Členy dramaturgické rady jsou: ředitel Světa knihy Radovan Auer, slavistka a bohemistka Joanna Goszczyńska, pověřený vedoucí Českého literárního centra (sekce Moravské zemské knihovny) Martin Krafl,  ředitelka Českého centra Varšava Taťjana Langášková, filolog a básník Jakub Pacześniak, literární publicista a vydavatel Zdenko Pavelka, bohemistka a překladatelka Julia Różewicz, spisovatel a reportér Mariusz Szczygieł, ředitel Moravské zemské knihovny Tomáš Kubíček, překladatelka Anna Wanik, polonistka a překladatelka Lucie Zakopalová a spisovatel Tomáš Zmeškal.

http://www.czechlit.cz

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Knihy, literatura, média